TV-Tipps der Woche

Arnold Schwarzenegger in Running Man

Samstag, 19.12.2009

Empire Falls (2) 20.15 Uhr ZDF Neo

Sehr gute Besetzung, aber ich kenne den Film leider nicht. Da ich den Sender nicht empfange, kann ich den Film natürlich auch nicht gucken.

Hello, Dolly! 20.15 Uhr Timm

Den Sender empfange ich leider auch nicht, aber den Film wollte ich seit Wall-E schon immer mal sehen. Ich hoffe mal, dass er bald auch auf einem anderen Sender läuft.

Das große Rennen von Belleville 20.15 Uhr Tele 5

Den Film werde ich mir heute mal angucken, immerhin erhielt dieser Film eine Oscarnominierung für den besten Animationsfilm.

Das Wunder von Manhattan 20.15 Uhr Sat. 1

Sehr schöner Weihnachtsfilm. Es gibt für mich zwar noch ein paar größere Klassiker, aber sonst ist der Film schon sehr nett.

Schlag den Raab 20.15 Uhr

Letzte Sendung des Jahres. Zu Gast sein wird unter anderem Robbie Williams, also umbedingt einschalten.

Geliebte Jane 22.15 Uhr ARD

Da habe ich mir gestern erst die DVD gekauft. Die Besetzung finde ich jedenfalls klasse und über den Rest schreibe ich vielleicht etwas, wenn ich den Film gesehen habe.

Die Kammer 23.30 Uhr RTL 2

Ein typischer Film nach einem Buch von John Grisham. Wer diese Art von Filme mag, wird hier sicherlich gut bedient.

Cotton Club 23.35 Uhr RBB

Ein wirklich guter Film von Francis Ford Coppola. Der Cast liest sich ebenfalls sehr gut und Richard Gere ist durchaus ein guter Schauspieler, der sich leider zu oft auf die falschen Filme einlässt.

Sonntag, 20.12.2009

Ice Age 18.45 Uhr Vox

Lief ja auch schon am vergangenen Donnerstag. Wer immer noch nichts über den Film gelesen hat (ist das überhaupt möglich?), der kann sich ja nochmal meine Kritik ansehen (Klick).

7 Zwerge - Männer allein im Wald 20.15 Uhr (Wiederholung 00.30 Uhr) RTL

Unterhaltsame Blödelkomödie mit Deutschlands lustigsten Comedians. Wird zwar nicht den Geschmack von jedem treffen, aber ich wurde doch ziemlich gut unterhalten.

Der große Diktator 20.15 Uhr Arte

Kenne ich leider noch nicht, aber könnte ich mir durchaus mal ansehen.

Santa Clause 20.15 Uhr (Wiederholung 02.40 Uhr) RTL 2

Der wohl beste Teil der Reihe. Aber mich persönlich wird die Reihe wohl nie wirklich gefallen.

Stirb an einem Tag 20.15 Uhr Pro 7

Dieser Bondfilm hat mit Logik zwar nicht mehr viel am Hut, aber ich finde ihn trotzdem unterhaltsam.

Sin City 23.00 Uhr (Wiederholung 03.40 Uhr) Pro 7

Ich bin kein großer Fan davon, aber erwähnen sollte ich es fairerweise doch. Der Stil an sich ist schon ganz gut gelungen, aber in der zweiten Hälfte nimmt der Film eine Wendung, die mir nicht so wirklich zusagen möchte.

Snow Cake 23.50 Uhr ARD

Es ist echt eine Schande wie die ARD mit Filmen aus Hollywood umgeht, denn solche Filme können auch das ältere Publikum ansprechen und, da es halt nicht das übliche Blockbusterkino ist, welches RTL und Pro 7 im Angebot haben. Mir persönlich hat der Film übrigens sehr gut gefallen und besitze ihn auch auf DVD. Deshalb kann ich jedem den Film auch nur ans Herz legen und vielleicht findet sich ja eine Möglichkeit wie man den Film doch noch angucken kann.

Road to Perdition 01.05 Uhr Vox

Der Sendetermin ist natürlich auch klasse, aber in diesem Fall stehe ich dem Film eher zwiegespalten gegenüber. Die erste Hälfte ist ziemlich stark, aber in der zweiten Hälfte langweile ich mich auch ziemlich.

Stay 02.55 Uhr Vox

Mit dem Film kann ich auch recht wenig anfangen und das trotz der exellenten Besetung mit McGregor und Watts. Schade.

Montag, 21.12.2009

Die TV Total - Highlights des Jahres 20.15 Uhr Pro 7

Dieses Jahr gibt es zwar keine Silvesterausgabe von TV Total, dafür aber eine bezüglich den Highlights des Jahres. Wer Raab mag, wird hier sicherlich gut bedient sein.

I spy 20.15 Uhr Kabel Eins

Zur Abwechslung mal wieder eine Eddie Murphy - Komödie. Ich bin ja nicht so der größte Fan von ihm, aber einige mögen ihn ja. Trotzdem soll dieser Film hier nicht gerade sein bester Film gewesen sein.

Snow Cake 21.00 Uhr Eins Fest.

Kommt heute sogar zu einer sehr ansehnlichen Zeit. Allerdings dürfte nicht jeder den Sender empfangen.

Casper 20.15 Uhr (Wiederholung 02.05 Uhr) RTL 2

Ich kann mit Casper nicht wirklich viel anfangen, aber aufgrund der Konstellation mit Christina Ricci in der Hauptrolle und Brad Silberling als Regisseur würde mich das schon interessieren.

Freddy vs. Jason 22.10 Uhr Kabel Eins

Ich bin weder Freund von "Nightmare on Elm Street" noch "Freitag, der 13.". Deshalb sehe ich in diesem Film wohl auch nur die pure Langeweile. Läuft heute allerdings nur gekürzt.

Inside Man 22.15 Uhr ZDF

Solider Thriller, der aber trotz Starbesetzung nicht sonderlich herausstechen möchte. Da wäre durchaus mehr drin gewesen.

Elementarteilchen 03.00 Uhr Arte

Läuft jetzt wohl auch ständig, allerdings zu den unmöglichsten Zeit. Das ich den Film nur solide finde, habe ich aber auch schon oft genug gesagt.

Dienstag, 22.12.2009

Liebe braucht keine Ferien 20.15 Uhr ZDF

Kenne den Film persönlich noch nicht, aber werde ihn mir heute wohl mal angucken. Die Besetzung klingt vielversprechend, selbst wenn es wohl viele Klischees des Genres bedienen wird.

Inspektor Clouseau 20.15 Uhr Tele 5

Ich gucke mir das zwar nicht an, aber einige Leute dürfte das ganz sicher interessieren.

Der Polarexpress 20.15 Uhr Sat. 1

Wunderbares Weihnachtsmärchen von Robert Zemeckis. Mehr kann man auch in meiner Kritik (Klick) nachlesen.

Wayne's World 20.15 Uhr Super RTL

Super RTL hat aber auch nicht gerade das vielschichtigste Programm, denn der kam dort ja erst vor Kurzem. Ich habe mir den Film damals aufgenommen, kam aber noch nicht dazu, mir diesen auch anzugucken.

Waynes World 2 22.00 Uhr Super RTL

Und gleich gehts weiter...

Babel 22.05 Uhr RBB

Starker Film, den man umbedingt mal gesehen haben sollte

Femme Fatale 22.05 Uhr Das Vierte

Solider Thriller. Allerdings wäre mehr möglich gewesen.

The Salton Sea 22.30 Uhr (Wiederholung 02.35 Uhr) Tele 5

Der Film sagt mir zwar nichts, aber vielleicht gucke ich mir den im Anschluss zur Liebe noch an.

Inside Man 01.35 Uhr ZDF

Wiederholung von gestern.

Mittwoch, 23.12.2009

Mel Brooks - Die verrückte Geschichte der Welt 20.15 Uhr Kabel Eins

Für Mel Brook - Fans sicherlich interessant, aber ich mag seinen Humor nicht so wirklich.

Sissi 20.15 Uhr Sat. 1

Ich habe den Film noch nie gesehen und habe kein wirkliches Interesse daran. Aber zu Weihnachten gehört das irgendwie dazu.

Scream 22.05 Uhr Kabel Eins

Ich kenne keinen einzigen Film der Reihe, aber tendenziell könnte ich hier vielleicht mal einschalten. Immerhin ist es ja das Original.

Stirb Langsam 20.15 Uhr Sat. 1

Absoluter Actionklassiker, den jeder mal gesehen haben sollte.

La vie en rose 23.00 Uhr ARD

Hervorragender Film mit einer grandiosen Marion Cotillard. Der Oscar für ihre Rolle geht jedenfalls in Ordnung.

Auf der Flucht 23.00 Uhr SWR

Ui, der Film kommt zur Abwechslung auch mal wieder.

Starship Troopers 23.10 Uhr Pro 7

Guter Science-Fiction-Film, den ich aber nicht ganz so toll finde wie einige andere. Ist jetzt aber auch schon wieder etwas her seit ich ihn gesehen habe.

Donnerstag, 24.12.2009

Oliver Twist 11.25 Uhr SWR

Sehr schöne Verfilmung der Geschichte von Charles Dickens. Wer Dickens mag, wird hier sicherlich gut unterhalten.

American Sweethearts 14.20 Uhr Sat. 1

Trotz Starbesetzung eine fürchterlich lahme Komödie. Zum Glück habe ich diese jetzt aber auch schon lang genug verdrängt.

102 Dalmatiner 14.20 Uhr RTL

Den Film habe ich teilweise sogar gesehen. Der beste Film über die Dalmatiner ist aber immer noch die Zeichentrickversion. Hier hat mich nicht wirklich viel begeistert.

Ein Hund namens Beethoven 15.25 Uhr Vox

Ebenfalls nicht ganz so mein Fall.

The Wizard of Oz 15.50 Uhr Kika

Den Film habe ich schon ewig auf DVD, kam aber noch nicht dazu, mir das auch anzugucken.

Schlaflos in Seattle 16.15 Uhr

Dan Film habe ich noch nie gesehen und werde es heute wohl auch nicht schaffen. Immerhin steht heute ja Weihnachten an.

Eine Familie namens Beethoven 16.55 Uhr Vox

Siehe die Bemerkung von oben.

Merry Christmas 18.05 Uhr Sat. 1

Der Film interessiert mich schon, aber zeitlich wird es heute schwer werden.

Small Soldiers 18.25 Uhr Vox

Der Film ist ganz witzig, aber nichts, was ich mir öfter angucken müsste.

Die Kinder des Monsieur Mathieu 18.30 Uhr Eins Fest.

Über den Film liest man ja viel Gutes, aber ich kenne den Film trotzdem nicht.

I spy 18.45 Uhr Kabel Eins

Siehe Bemerkung von Montag.

Wild Wild West 20.15 Uhr Pro 7

Da hat sich Pro 7 ja echt den perfekten Weihnachtsfilm ausgesucht. Respekt. Ich persönlich habe den Film schon ewig nicht mehr gesehen und werde dies auch nicht mehr ändern. Irgenwie hat mich das alles nicht wirklich gepackt.

Die Geister, die ich rief 20.15 Uhr Sat. 1

Für viele ein Klassiker zu Weihnachten. Ich finde ihn hingegen nur ok und nochmal muss ich den Film jetzt nicht sehen.

Die Jahrhundertlawine 20.15 Uhr (Wiederholung 01.20 Uhr) RTL

Ok, die Leute bei RTL sind genauso Banane wie die bei Pro 7, nur das der Film hier noch tausendmal unerträglicher ist.

Der Name der Rose 20.15 Uhr Kabel Eins

Netter Film, der aber nur gekürzt läuft.

Das letzte Einhorn 20.15 Uhr RTL 2

Noch nie gesehen, aber vielleicht schalte ich heute ja mal ein.

Schöne Bescherung 20.15 Uhr Vox

Kenne ich persönlich nicht, aber zum Fest der Liebe passt das schon ganz gut.

Tödliche Weihnachten 22.00 Uhr Vox

Mal eine etwas andere Art von Weihnachtsfilm. Kenne den Film allerdings noch nicht.

The Specialist 22.05 Uhr (Wiederholung 01.45 Uhr) Sat. 1

Netter Actionfilm mit einem wie immer guten Stallone.

Constantine 22.10 Uhr (Wiederholung 02.10 Uhr) Pro 7

Solide Comicverfilmung, die aber nicht wirklich im Gedächtnis bleibt.

Die Unbestechlichen 22.40 Uhr Kabel Eins

Netter Mafiafilm, der es meiner Meinung nach aber nicht mit den ganz großen Klassikern wie Goodfellas oder "Es war einmal in Amerika" aufnehmen kann.

Ist das Leben nicht schön? 00.50 Uhr ZDF

Kommt ziemlich spät, ist aber jedem zu empfehlen.

La vie en rose 01.40 Uhr Eins Fest.

Wieso denn bitte so spät?

Freitag, 25.12.2009

Oliver Twist 09.15 Uhr NDR

Siehe Bemerkung von gestern.

Buddy - Der Weihnachtself 14.35 Uhr Sat. 1

Furchtbar unlustige Weihnachtskomödie. Da ist so ziemlich jeder andere Weihnachtsfilm besser.

Die Flinstones in Viva Rock Vegas 15.05 Uhr Vox

Nicht wirklich gut und fast schon trashig, aber ich habe den sogar im Kino gesehen.

Die Hexen von Eastwick 17.55 Uhr RTL 2

Wirklich viel konnte ich mit dem Film leider nicht anfangen. Da hilft auch Nicholson nicht viel.

Ein Königreich für ein Lama 18.00 Uhr ARD

Unterhaltsame Zeichentrickkomödie von Disney, was man auch gerne in meiner Kritik nachlesen kann (Klick).

7 Zwerge - Der Wald ist nicht genug 20.15 Uhr RTL

Leider einer eher mittelmäßige Fortsetzung mit den sieben Zwergen, die sich zu sehr auf modernen Schnickschnack wie Oliver Pocher als Spiegel verlässt. Da wäre deutlich mehr drin gewesen.

Harry Potter und die Kammer des Schreckens 20.15 Uhr ARD

Sehr unterhaltsamer Film über den berühmtesten Zauberlehrling der Welt, was man auch in der Kritik nachlesen kann (Klick).

Sissi, die junge Kaiserin 20.15 Uhr Sat. 1

Siehe den Kommentar zu Teil 1 am 23.12.

Spiel mir das Lied vom Tod 20.15 Uhr Kabel Eins

Grandioser Westernklassiker, den man umbedingt mal gesehen haben sollte.

Mission Impossible 3 20.15 Uhr Pro 7

Bester Teil der Reihe mit einem wirklich tollen Bösewicht.

Der Gigant aus dem All 20.15 Uhr Super RTL

Starker Animationsfilm von Brad Bird, den man umbedingt mal gesehen haben sollte.

Der weiße Hai 20.15 Uhr (Wiederholung 02.20 Uhr) RTL 2

Einer der ganz großen Klassiker Spielbergs und das zu recht. Läuft allerdings erst in der Nachtwiederholung ungekürzt.

Rendezvous mit Joe Black 20.15 Uhr Vox

Mir persönlich gefällt der Film sehr gut, so dass ich jedem empfehlen würde, sich diesen mal anzugucken. Immerhin lässt sich die Besetzung mit Brad Bird und Anthony Hopkins auch sehen.

Die zehn Gebote 20.15 Uhr Das Vierte

Der Film geht wieder eine halbe Ewigkeit, aber solche Epen sollte es auch heute noch geben. Leider habe ich den Film noch nie gesehen.

Lethal Weapon 4 - Zwei Profis räumen auf 22.10 Uhr RTL

Leider ein sehr enttäuschender 4. Teil der Actionreihe. Besonders Chris Rock und Joe Pesci (den ich sonst sehr schätze) gehen hier einfach nur auf die Nerven und irgendwie habe ich eh das Gefühl, als wenn hier jeder jeden anschreit. Die Action hingegen kommt zu kurz, zumal Jet Li wie in eigentlich jeder Rolle einfach nur grauenhaft ist.

Stirb Langsam 2 22.15 Uhr Sat. 1

Da ist der Film hier deutlich besser. Er ist zwar nicht ganz so stark wie Teil 1, aber immer noch gut.

Alien 3 22.30 Uhr (Wiederholung 04.05 Uhr) RTL 2

Mit Alien konnte ich leider nie so wirklich viel anfangen und eigentlich mag ich nur den von Cameron. Dieser hier ist aber zumindest solide.

Motel 22.50 Uhr Pro 7

Kenne ich leider nicht, aber Kate Beckinsale ist immer ziemlich cool.

Wie überleben wir Weihnachten? 22.55 Uhr ARD

Der Film soll ziemlich schlecht sein, aber vielleicht kann sich ja einer dafür erwärmen.

Der Pferdeflüsterer 23.20 Uhr ZDF

Mich persönlich interessiert der Film weniger, aber es gibt ja einige Fans des Films.

Die glorreichen Sieben 23.30 Uhr Kabel Eins

Westernklassiker, den ich leider nicht kenne.

Tödliche Weihnachten 23.35 Uhr Vox

Wiederholung von gestern.

Jeepers Creepers 2 00.25 Uhr Pro 7

Ich mochte schon den ersten Film nicht und werde so wohl auch nie in den Genuss des zweiten Films kommen.

Filmkritik: Avatar - Aufbruch nach Pandora

Regie: James Cameron
Darsteller: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver
Drehbuch: James Cameron
Musik: James Horner
Laufzeit: 161 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Mit dem Kinostart von Avatar neigt sich das Kinojahr 2009 so langsam dem Ende hingegen. Von dem Film wurde im Vorfeld ja viel erwartet, zumal es die große Rückkehr des James Camerons werden sollte, der vor 12 Jahren mit Titanic das Kino revolutionierte und sich danach erstmal zurückzog um die Technik weiterzuentwickeln, damit diesen Winter endlich Avatar in den Kinos starten konnte. Die Erwartungen waren also entsprechend hoch und als Anfang der Woche die Liste mit den Nominierten für die Golden Globes veröffentlicht wurde, so fand sich Avatar sowohl auf der Liste für den besten Film (Drama) als auch die Regie. Es schien also wirklich so, als wenn Camerons Rückkehr fulminant ausfallen könnte. Tatsächlich ist Avatar ein weiterer toller Film in der Karriere Camerons, aber zumindest meiner Meinung nach nicht völlig perfekt.
Dies hängt in erster Linie mit der Geschichte des Films zusammen. Camerons Geschichten sind natürlich anspruchsvoller als die eines Michael Bays, aber zu den Wunderkindern des Geschichte erzählens gehört er nun auch nicht. Bei Avatar fällt dies nun jedoch deutlicher auf, denn dies ist mehr oder weniger eine Nacherzählung der Pocahontas-Geschichte gemixt mit einigen zugegebenermaßen originellen Science-Fiction-Elementen. Wirklich neu ist dies 10 Jahre nach Matrix aber auch nicht mehr. Der wohl beste Teil der Geschichte ist wohl die Zeit, in der Jake Sulley (Sam Worthington) langsam, aber sicher, den Lebensstil der Navi kennen und schätzen lernt. Hier spürt man endlich mal wieder sowas wie Kinomagie. Leider ist die Geschichte mit den Menschen und dann die zweite Hälfte im Allgemeinen nicht mehr ganz so beeindruckend. Das es hier einen recht klischeehaften Bösewichten gibt, passt irgendwie schon recht gut zu Cameron. Ich hätte da aber trotzdem gerne drauf verzichtet, zumal insbesondere das Finale von Avatar nicht so wirklich hinhauen möchte. Es ist zwar alles groß und gewaltig, aber wirklich ansprechen wollte mich dieses zu keinem Zeitpunkt. Man konnte recht schnell erkennen, worauf dieses dann hinauslaufen wird. Da wäre durchaus mehr drin gewesen.
Deshalb sind es vor allem die technischen Spielereien Camerons, die für einen Kinobesuch Avatars sprechen. Natürlich ist Technik in einem Film nicht alles, aber hier wird eine komplett neue Welt erschaffen und die einzelnen Lebewesen sind recht beeindruckend ausgefallen. Insbesondere die Navi, welche durch Performance Capturing erzeugt wurden, sehen einfach fantastisch aus. Bei den restlichen Lebewesen braucht man aber auch nicht zu meckern, selbst wenn die Designs nicht wirklich neu sind und in ähnlicher Ausführung auch in anderen Filmen vorzufinden sind.
Auch die Landschaften Pandoras sind sehr beeindruckend. Solch eine eindrucksvolle Welt hat man wohl noch nie zu Gesicht bekommen. Der einzige Kritikpunkt bleibt höchstens, das jetzt bitte nicht alle Regisseure auf diesem Zug aufspringen und diese Art des Filmens ähnlich überstrapaziert wird wie bei 3-D, welches bei Avatar ebenfalls verwendet wurde, aber keinen wirklichen Mehrwert bietet. Deshalb ist halt die größe Innovation Camerons tatsächlich die fast komplett mit CGI realisierte Filmwelt, die wirklich einige verblüffende Sets bietet. Aber ich hoffe trotzdem, dass man jetzt unserer Welt nicht komplett den Rücken kehrt, denn Herr der Ringe beispielsweise lebt doch nun wirklich durch die fantastische Kulisse Neuseelands. Da solche Filme wie Avatar aber wohl weiterhin ziemlich teuer sein werden, dürften sich hier nicht allzu viele Nachahmer finden lassen.
Die Schauspieler rücken bei so einer Produktion natürlich etwas in den Hintergrund. Einige Leute werden sich aber sicher über das Mitwirken Sigourney Weavers freuen, die ja schon länger nicht mehr in so einer Großproduktion beteiligt war. Ihre Rolle ist auch durchaus nett, aber das Hauptaugenmerk liegt wohl auf dem Shootingstar des Jahres Sam Worthington, der ja auch schon in Terminator 4 mitgewirkt hat. Seine Rolle spielt er auch solide runter, aber wirklich schauspielerisch gefordert wurde er meiner Meinung nach nun auch nicht. Trotzdem bleibt er einer der interessantesten Jungschauspieler. Der letzte menschliche Darsteller, der wirklich in Erinnerung bleibt, ist dann Stephen Lang als eigentlicher Bösewicht des Films. Dieser wird zwar erst in der zweiten Hälfte des Film zum ziemlichen Arschloch, aber eigentlich ist bei ihm von Anfang klar, dass er nicht die große Sympathiefigur des Films sein würde. Dafür bedient sein Bösewicht einfach zu viele Klischees, aber das habe ich ja bereits oben erwähnt. Ansonsten sieht man aber auch noch Michelle Rodriguez und Giovanni Ribisi in kleineren Nebenrolle, wo sie aber nicht weiter auffallen. Die restlichen Darsteller verstecken sich dann halt in ihren blauen Alienanzügen, aber ihre Gestik kommt trotzdem gut zum Vorschein. Das Performance Capturing machte hier definitiv einen Sprung nach vorne und es ist auch clever, wie Cameron das Augenproblem löste, denn die Navi haben alle gelbliche Augen, so dass das Problem des Uncanny Valley, welches immer wieder bei den Performance Capture - Filmen von Robert Zemeckis zum Vorscheint tritt. Hier hingegen wird diese Technik perfekt eingesetzt. Wer Zoe Saldana allerdings in Star Trek gesehen hat, der hätte sie auch hier gerne mal wieder in Menschengestalt gesehen.
Etwas enttäuschend fällt hingegen der Score von James Horner aus, denn dieser geht bei diesem Film doch ziemlich unter. Weder ist die Musik sonderlich kreativ, noch bleibt sie einem großartig in Erinnerung. Bei einem Filmprojekt wie Avatar hätte ein wirklich großes Thema den Film aber deutlich aufgewertet. Schade, dass dies Horner nicht geschafft hat. Allerdings war Horner in den letzten Jahren ja eh nicht mehr der ganz große Komponist in Hollywood.
Abschließend bleibt nun also die Frage nach einem Sequel, die sich bei so einer riesigen Welt wie Pandora grundsätzlich stellt. Allerdings bleibt die Frage, ob Teil 2 noch so wirklich Sinn macht, denn zumindest die Komponente mit den Menschen würde dann ja zum Großteil wegfallen und allgemein scheint zumindest das Schicksal von Jake am Ende vorherbestimmt zu sein, auch wenn die Schlussszene da vielleicht etwas unpassend gewählt wurde. Im Moment würde ich aber erstmal die Einspielergebnisse abwarten. Wenn Cameron wirklich etwas Großes für Teil 2 geplant hat, kann dies durchaus kommen, doch im Moment habe ich eher das Gefühl, dass dann der beste Part von Avatar komplett verschwindet und im Gegensatz dazu der kriegerische Part deutlich an Aufmerksamkeit gewinnt. Aber das sind alles Dinge über die man sicher später noch Sorgen machen kann.
Im Moment würde ich Avatar - Aufbruch nach Pandorra als gelungene Rückkehr Camerons in den Regiestuhl bezeichnen wollen. Es erreicht zwar nicht ganz die Größe einiger seiner früheren Werke, aber man wird über die 160 Minuten hinweg ziemlich gut unterhalten. Das der Film jetzt schon wieder mit allmöglichen Regiepreisen in Verbindung gebracht wird, finde ich zwar ungerecht, aber einen gewissen Status hat sich Cameron dank seiner früheren Werke durchaus verdient. Wer mal wieder in eine fremde Welt entführt werden möchte, macht bei Avatar jedenfalls nichts falsch, denn in Sachen Performance Capturing und kreieren neuer Welten setzt der Film zweifellos Maßstäbe.

Filmkritik: Der Solist

Regie: Joe Wright
Darsteller: Jamie Foxx, Robert Downey Jr., Catherine Keener, Tom Hollander
Drehbuch: Susannah Grant
Musik: Dario Marianelli
Laufzeit: 109 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Joe Wrights Regiekarriere ist beeindruckend. Nach einigen Fernsehprojekten versuchte er sich 2005 mit "Stolz und Vorurteil" erstmals an einem Kinoprojekt und hatte damit sofort Erfolg. Immerhin verhalf dieser Film Kiera Knightley zu ihrer ersten Oscarnominierung und das Jahr 2008 sollte sogar noch erfolgreicher werden. Wrights "2. Weltkriegs"-Drama "Abbitte" gewann nicht nur den Golden Globe für den besten Film in der Kategorie Drama, sondern wurde darüber hinaus auch bei den Oscars in der Hauptkategorie nominiert. Einziger Schönheitsfehler war wohl, dass Wright selbt nicht für den Oscar als bester Regisseur nominiert wurde. Diesen Fehler wollte man bereits ein Jahr später mit dem Solisten beheben.
Doch dann kam alles anders als gedacht und so nahm Paramount den Film aus dem Rennen für die Oscars. Die offizielle Begründung war, dass man nicht genug Geld für die Promotion des Filmes habe und man diesen deshalb lieber auf das kommende Jahr verlege. Da bekam der Film jedoch nur einen unattraktiven Aprilstartplatz spendiert, so dass der Film mehr oder weniger zum Scheitern verdammt war. Auch bei der Kritik wurde der Film recht gemischt aufgenommen, so dass sich bezüglich den Oscars auch nicht mehr großartig was tat. Vielleicht war ja auch die mangelnde Qualität des Films daran Schuld, dass Paramount so stiefmütterlich mit dem Film umging.
Für mich war der Film nach dem guten "Stolz und Vorurteil" und dem sehr guten "Abbitte" jedenfalls eine ziemliche Enttäuschung. Dies liegt nicht umbedingt an der Tatsache, dass man hier mal wieder die Geschichte vom talentierten Obdachlosen erzählt, sondern eher an der Darstellung der einzelnen Charaktere und ihren Beziehungen zueinander. Auch wenn Ayers (Jamie Foxx) un Lopez (Robert Downey Jr.) fast den kompletten Film gemeinsam auf der Leinwand verbringen, so bleibt ihre Beziehung weiterhin befremdlich. Da helfen dann auch keine dramatischen Twists am Ende weiter. Während man bei Ayers wenigstens noch versucht, seine Geschichte in Rückblenden zu erzählen, bleibt Lopez komplett profillos und so leidet man mit diesem nicht wirklich mit. Aber auch Ayers Geschichte ist alles andere als packend erzählt.
Ein weiterer Nachteil ist, wie das musikalische Talent von Ayers dargestellt wird. Das fällt nämlich recht klischeehaft aus und wirklich begeistern kann man sich für die Leistung Foxx dabei auch nicht. Visuell versucht Wright dies zwar abundzu etwas schöner darzustellen, aber wirklich gelingen will es ihm nicht. Am interessantesten geriet da noch ein Flug mit den Tauben sowie ein Farbenspiel in der Mitte des Films, was aber auch schon wieder nah am Kitsch entlangschlittert.
Natürlich leben solche Filme auch immer vom schauspielerischen Talent der Darsteller. Bei Jamie Foxx und Robert Downey Jr. braucht man da natürlich nicht zu meckern. Allerdings hat Jamie Foxx in diesem Film ständing den Drang, alles zu überdramatisieren, so dass man auch gar nicht mehr so wirklich mitbekommt, was er da jetzt genau erzählt. Bei Downey Jr. hat ihm die deutsche Synchronisation hingegen keinen großen Gefallen getan. Denn diese hat für ihn Dietmar Wunder ausgewählt, den man vor allem als Stimme von Adam Sandler und Daniel Craigs "James Bond" kennt. Man muss kein großer Prophet sein um sagen zu können, dass das nicht passt. Wenn man schon Downeys anderen Synchronsprecher nicht bekommen kann, dann sollte man ihm keine so markante Stimme zuweisen, denn diese hat von Downeys Schauspiel nur abgelenkt. Deshalb sollte man sich den Film doch lieber im Original ansehen, wenn man die Möglichkeit dazu hat.
Insgesamt würde ich den Film aber eh nicht fürs Kino empfehlen, da er dessen Möglichkeiten nun wirklich nicht ausreizt und somit auch im Heimkino nicht wirklich schlechter zur Geltung kommt. Dies ändert aber nichts daran, dass "Der Solist" besonders an seinen uninteressanten Charakteren und der ausgeleierten Geschichte leidet. Er hat durchaus ein paar gute Momente und Wrights Regie ist nicht durchweg schlecht, aber an seine beiden Vorgängerwerke mag der Film trotz prominenter Besetzung nicht anknüpfen.

Golden Globe Awards - Die Nominierungen

Langsam, aber sicher geht die Oscarsaison richtig los. Heute gab es auch den ersten wirklich großen Gradmesser für die Oscarverleihung, nämlich die Golden Globes-Nominierungen. Diese unterscheiden sich in den Hauptkategorien aber immer zwischen Drama und Komödie/Musical, weshalb auch die ungewöhnlichsten Filme eine Nominierung erhalten. Jedenfalls kann ich jetzt gegenüber meiner eigenen Prognose ein paar genauere Aussagen für die folgende Oscarverleihung abgeben. Hier gibt es nun die Nominierungen inklusive meiner persönlichen Meinung diesbezüglich. Bei den Fernsehserien werde ich mich hingegen wie immer enthalten, da ich mich damit überhaupt nicht auskenne.

Bester Film (Drama)

Avatar
Inglourious Basterds
Precious
Tödliches Kommando
Up in the Air

Das es Avatar in die Gruppe der Nominierten schaffen würde, war nach den Reviews der letzten Woche klar. Nach einem Sieg sieht es im Moment aber noch nicht aus. Um diesen werden sich nach Lage der Dinge "Up in the air", "Tödliches Kommando" und Precious streiten. Da ich noch keinen der Filme gesehen habe, kann ich diese natürlich nicht bewerten, aber mein Favorit wäre wohl eh "Inglourious Basterds", weil Tarantino von seiner Art her einfach cool ist und Filme mag, die ich vermutlich total hasse, aber trotzdem grandiose Filme zaubert. Aber seine Chancen bleiben wohl limitiert. Im Moment sehe ich einen Zweikampf zwischen Kommando und Air mit Außenseiterchancen für Precious. Ich tippe zumindest bei den Oscars mit "Up in the air" als Sieger.

Bester Film (Komödie/ Musical)

(500) Days of Summer
Hangover
Julie & Julia
Nine
Wenn Liebe so einfach wäre

Diese Sparte ist ja manchmal mit recht ulkigen Nominierten besetzt. Dieses Jahr trifft dies sicherlich auf Hangover zu, der trotz seines finanziellen Erfolges bei den Oscars keine Chance haben dürfte. Nine und (500) Days of Summer rechne ich aber durchaus Chancen in der Hauptkatgorie aus und zwischen den beiden Filmen wird am Ende wohl auch der Gewinner hervorgehen. Da Nine aber doch eher gemischt aufgenommen wird, denke ich mal, dass (500) Days of Summer hier das Rennen machen wird und auch bei den Oscars Beachtung finden wird, selbst wenn er den Preis nicht gewinnen wird.

Bester Schauspieler (Drama)

Jeff Bridges (Crazy Heart)
George Clooney (Up in the Air)
Colin Firth (A Single Man)
Morgan Freeman (Invictus)
Tobey Maguire (Brothers)

Ich tippe auf ein Duell zwischen Bridges und Clooney, denn Bridges soll wirklich toll sein und Clooney halt der typische Clooney, worauf die Juroren anscheinend stehen. Firth und Freeman sollten aber auch bei den Oscars eine Chance auf die Nominierung haben, während Maguire wohl noch rausfallen wird. Bei dem Sieger würde ich mich im Moment noch nicht festlegen wollen. Clooney scheint mir im Moment sicherer, aber Bridges wäre die mutigere Wahl. Mal sehen, ob er das gleiche Schicksal erleidet wie letztes Jahr Mickey Rourke.

Beste Schauspielerin (Drama)

Emily Blunt (The Young Victoria)
Sandra Bullock (The Blind Side)
Helen Mirren (Ein russischer Sommer)
Carey Mulligan (An Education)
Gabourey Sidibe (Precious)

Viele rechnen hier im Moment mit Carey Mulligan, die ich persönlich noch gar nicht kenne. Dies hat aber nichts zu bedeuten und so sind bei ihr Chancen durchaus vorhanden. Ansonsten soll aber auch Helen Mirren wirklich gut sein, so dass es wohl auf einen Zweikampf dieser beiden Damen herauslaufen wird und ähnlich wird es dann wohl auch bei den Oscars ablaufen. Die anderen Personen sehe ich hingegen noch nicht auf der Nominierungsliste für die Oscars, wobei Bullock dieses Jahr für ihren Erfolg durchaus mal belohnt werden darf und die Kritiken zu "The Blind Side" sind nicht so schlecht. Beim Gewinn wird sie aber nicht mitreden. Ähnlich wie bei den Männern wäre die mutigere Wahl jedenfalls Mulligan, zumal Mirren doch schon die oscarprämierte Queen ist.

Bester Schauspieler (Komödie/Musical)

Matt Damon (Der Informant!)
Daniel Day Lewis (Nine)
Robert Downey Jr. (Sherlock Holmes)
Joseph Gordon-Levitt ((500) Days of Summer)
Michael Stuhrbarg (A Serious Man)

Hier gibt es anscheinend wieder viel Füllmaterial. Daniel Day-Lewis wäre normalerweise aber ein ziemlich sicherer Kandidat. Leider sind die ersten Stimmen bezüglich Nine aber eher verhalten, so dass ich Day-Lewis nicht wirklich als Favorit sehe und somit Damon und Gordon-Levitt durchaus Chancen einräume. Deshalb sage ich jetzt als Favorit auch einfach mal Joseph Gordon-Levitt.

Beste Schauspielerin (Komödie/Musical)

Sandra Bullock (Selbst ist die Braut)
Marion Cotilliard (Nine)
Julia Roberts (Duplicity)
Meryl Streep (Julie & Julia)
Meryl Streep (Wenn Liebe so einfach wäre)

Das sollte für Streep definitiv machbar sein. Bullock hatte mit der Braut sicherlich Erfolg, aber schauspielerisch war das sicherlich nicht fordernd und die Roberts mit Duplicity zu nominieren, kann man durchaus als Verzweiflungstat deuten. Cotillard sehe ich wegen dem bisherigen Kritikerstatus von Nine auch nicht so in der Favoritenrolle. Deshalb sollte Streep zumindest bei den Globes als Favorit ins Rennen gehen, selbst wenn sie bei den Oscars wieder nur die nette Tante von nebenan spielt. Aber ich will sie bei einer Verleihung endlich mal wieder sprechen hören.

Bester Nebendarsteller

Matt Damon (Invictus)
Woody Harrelson (The Messenger)
Christopher Plummer (Ein russischer Sommer)
Stanley Tucci (In meinem Himmel)
Christoph Waltz (Inglourious Basterds)

Das ist ein Bingo. Hier sollte für Waltz die Sache klar gehen, da die Konkurrenz zu schwach ist und seine Rolle ähnlich kultig ist wie die Jokers in "The Dark Knight". Waltz hätte nur mal früher damit anfangen können, solche Rollen zu spielen.

Beste Nebendarstellerin

Penelope Cruz (Nine)
Vera Farmiga (Up in the Air)
Anna Kendrick (Up in the Air)
Mo'Nique (Precious)
Julianne Moore (A Single Man)

Hier sehe ich im Moment Julianne Moore in der Favoritenrolle, da mir die anderen Schauspieler nicht so wirklich zusagen wollen und ich Precious nur als (recht gute) Kopie von Slumdog Millionaire ansehe. Aber vielleicht täusche ich mich ja auch. Cruz hingegen wurde gerade erst nominiert und "Up in the Air" ist eine Clooney-Ein-Mann-Show. Deshalb bleiben nicht mehr so viele Möglichkeiten. Außerdem liest man sowohl über Moore als auch Firth viel Gutes in "A single man".

Beste Regie

Kathryn Bigelow (Tödliches Kommando)
James Cameron (Avatar)
Clint Eastwood (Invictus)
Jason Reitman (Up in the Air)
Quentin Tarantino (Inglourious Basterds)

Schön, dass diese Kategorie nicht unterteilt wurde. Im Moment sehe ich hier aber ebenso wie beim Film Bigelow und Reitman als Favorit. Vielleicht kommt es am Ende ja sogar dazu, dass Bigelow die Regiekategorie gewinnt und Reitman die des Filmes. Wäre jedenfalls denkbar.

Bester fremdsprachiger Film

Baaria (Italien)
The Maid (Chile)
Un Prophete (Frankreich)
Das weisse Band (Deutschland)
Zerrissene Umarmungen (Spanien)

Schön, dass das weiße Band dabei ist. Die Gegner kann ich jetzt natürlich nicht einschätzen, aber Chancen auf den Sieg könnte der Film durchaus haben. Als haushohen Favoriten kann ich ihn zwar nicht bezeichnen, aber auch nicht als Außenseiter.

Bester Animationfilm

Coraline
Der fantastische Mr. Fox
Küss den Frosch
Oben
Wolkig mit Aussicht auf Fleischbällchen

Da die Aufstockung auf 5 Filme klar war, gab es natürlich nicht den ganz großen Kampf um die Nominierungsplätze (welcher mir persönlich aber lieber gewesen wäre). So musste eigentlich nur Ponyo dran glauben. Der Rest kann sich jetzt über eine Nominierung freuen, aber Top 3 ist deutlich attraktiver als Top 5, zumal der Sieger mit Oben eh feststehen dürfte.

Beste Musik

Michael Giacchino - Oben
Marvin Hamlisch - Der Informant!
James Horner - Avatar
Abel Krozeniowski - A Single Man
Karen O. and Carter Burwell - Wo die wilden Kerle wohnen

Mir persönlich fehlt hier "Küss den Frosch", aber da die Musik gegenüber den Songs klar im Hintergrund stand, kann ich mit der Missachtung gerade noch so leben. Ansonsten sehe ich im Moment Giacchino mit "Oben" als Favorit. Die Musik von "Wo die wilden Kerle wohnen" scheint aber auch ganz gelungen zu sein, so dass mich hier ein Sieg auch nicht überraschen würde. Von Horner möchte ich mich morgen im Kino überraschen lassen, aber es scheint wohl ein klassischer Horner zu werden, so dass er mit der Nominierung gut bedient ist. Die anderen beiden Soundtracks kenne ich leider nicht und kann sie so nicht bewerten. Mein Favorit heißt aber klar Giacchino.

Bester Song

Nine - Cinema Italiano
Everybody's Fine - I Want To Come Home
Avatar - I See You
Crazy Heart - The Weary Kind
Brothers - Winter

Die größte Überraschung dürfte hier wohl sein, dass "Küss den Frosch" komplett ignoriert wurde, dafür aber der eher mäßig aufgenommene Abspannsong aus Avatar nominiert wurde. Über den Rest kann ich jetzt nicht so viel sagen, da ich die Songs meist nicht kenne, aber zumindest Nine und Crazy Heart erscheinen logisch. Da es hier im Vergleich zu den Oscars aber durchaus einige Unterschiede gibt, ist das K.O. für den Frosch noch nicht endgültig. Zumindest "Almost there" sollte doch Chancen haben, wobei ich "Ma belle Evangeline" ebenfalls gerne auf der Nominiertenliste sehen würde.

Ansonsten gibt es hier jetzt auch noch die Nominierungen für die Fernsehserien und Fernsehfilme, allerdings ohne Kommentar:

BEST TELEVISION SERIES - DRAMA

"Big Love" (HBO)
"Dexter" (Showtime)
"House" (Fox)
"Mad Men" (AMC)
"True Blood" (HBO)

BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A TELEVISION SERIES - DRAMA

Glenn Close - "Damages"
January Jones - "Mad Men"
Julianna Margulies - "The Good Wife"
Anna Paquin - "True Blood"
Kyra Sedgwick - "The Closer"

BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A TELEVISION SERIES - DRAMA

Simon Baker - "The Mentalist"
Michael C. Hall - "Dexter"
Jon Hamm - "Mad Men"
Hugh Laurie - "House"
Bill Paxton - "Big Love"

BEST TELEVISION SERIES - COMEDY OR MUSICAL

"30 Rock" (NBC)
"Entourage" (HBO)
"Glee" (Fox)
"Modern Family" (ABC)
"The Office" (NBC)

BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A TELEVISION SERIES - COMEDY OR MUSICAL

Toni Collette - "United States of Tara"
Courteney Cox - "Cougar Town"
Edie Falco - "Nurse Jackie"
Tina Fey - "30 Rock"
Lea Michele - "Glee"

BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A TELEVISION SERIES - COMEDY OR MUSICAL

Alec Baldwin - "30 Rock"
Steve Carell - "The Office"
David Duchovny - "Californication"
Thomas Jane - "Hung"
Matthew Morrison - "Glee"

BEST MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

"Georgia O'Keeffe" (Lifetime Television)
"Grey Gardens" (HBO)
"Into the Storm" (HBO)
"Little Dorrit" (PBS)
"Taking Chance" (HBO)

BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

Joan Allen - "Georgia O'Keeffe"
Drew Barrymore - "Grey Gardens"
Jessica Lange - "Grey Gardens"
Anna Paquin - "The Courageous Heart of Irena Sendler"
Sigourney Weaver - "Prayers for Bobby"

BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

Kevin Bacon - "Taking Chance"
Kenneth Branagh - "Wallander: One Step Behind"
Chiwetel Ejiofor - "Endgame"
Brendan Gleeson - "Into the Storm"
Jeremy Irons - "Georgia O'Keeffe"

BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A SUPPORTING ROLE IN A SERIES, MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

Jane Adams - "Hung"
Rose Byrne - "Damages"
Jane Lynch - "Glee"
Janet McTeer - "Into the Storm"
Chloe Sevigny - "Big Love"

BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A SUPPORTING ROLE IN A SERIES, MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

Michael Emerson - "Lost"
Neil Patrick Harris - "How I Met Your Mother"
William Hurt - "Damages"
John Lithgow - "Dexter"
Jeremy Piven - "Entourage"

Die Preisverleihung der Globes findet übrigens am 17.1.2010 statt. Bei uns wird es zu diesem Zeitpunkt allerdings schon nach Mitternacht sein, also dürft ihr die Ergebnisse auch erst am 18.01.2010 erwarten. Wie ich diese Preisverleihung in diesem Blog präsentieren werde, kann ich im Moment noch nicht genau sagen, aber ich werde mir was einfallen lassen, immerhin ist es neben den Oscars der wichtigste Preis der Filmwelt. Bleibt also weiterhin wachsam. Genaueres werde ich dann wohl bei News bekanntgeben. Also bis dann.

Rückblick: Die Meisterwerke 41-50

Mit den Meisterwerken 41-50 endet nun das Spezial zu den Filmen von Walt Disney. Das 50. Meisterwerk Rapunzel läuft zwar erst im Winter nächsten Jahres an, doch wäre es fahrlässig, nicht jetzt schon darüber zu reden, wo es doch ebenso wie Bolt und "Küss den Frosch" den Beginn einer neuen und vielversprechenden Ära markiert und somit den Rückblick der Meisterwerke 41-50 zu vervollständigen.
Doch wollen wir natürlich auch die Zeit davor nicht außer Acht lassen, denn auch wenn diese größtenteils zum Wegrennen war, so gab es auch in dieser Zeit 2 Filme, die durchaus einen Blick wert sind. Der wohl beste Film dieser Zeit ist "Lilo und Stitch", der sich einerseits sehr von den vergangenen Disneyklassikern absetzt und dann doch eine so liebevolle Geschichte erzählt, dass er doch ziemlich gut zu Disney passt. Stitch ist dabei natürlich ziemlich genial, aber auch Lilo gehört zu den liebevollsten Figuren, die Disney je erschaffen hat. Dies zeigt recht eindrucksvoll, dass auch Komödien sehr herzlich erzählt werden können.
Ansonsten versuchte Disney auch im Science-Fiction-Genre Fuß zu fassen, doch misslang dieser Versuch deutlich, was auch damit in Verbindung gebracht werden kann, dass sich hier deutlich mehr auf den Computer verlassen wurde als es für das Medium Zeichentrick gut war. Da half es dann auch wenig, dass man die beiden erfolgreichsten Regiepaare der 90-er Gary Trousdale/Kirk Wise und John Musker/Ron Clements für die Filme verpflichten konnte. Animationsmäßig war es immer ein Mix zwischen schick und grauenhaft. "Der Schatzplanet" hatte dann aber doch noch ein paar mehr Sonnenseiten, so dass die eher fragwürdige Animation nicht ganz so stark im Vordergrund rückte, denn die Beziehung zwischen dem Hauptprotagonisten Jim und dem eigentlichen Bösewicht des Films Joel Silver ist wirklich sehr schön geschrieben. Es gibt vielleicht ein paar Wendungen zwischen gut und böse zu viel, aber insgesamt hat hier schon recht viel gepasst im Gegensatz zu Atlantis, wo einem die Charaktere leider relativ egal waren und auch der Bösewicht reichlich 08/15 daherkam. Da hatte man sich sicherlich deutlich mehr erhofft und ich mir auch, da ich Trousdale und Wise ja eigentlich sehr schätze.
So sorgten diese beiden Filme nun aber endgültig dazu, dass sich Disney aus dem Zeichentrick zurückziehen würde und so wurden die letzten beiden Filme dieser Art auch gar nicht mehr groß beworben. Aus Bärenbrüder wurde dann letztlich ein solider Erfolg und aus "Die Kühe sind los" ein ziemlicher Flop. Vom Publikum wurden beide Filme eher gemischt aufgenommen, wobei sich bei Bärenbrüder doch eine kleine Anhängerschaft finden ließ. Ich persönlich gehöre da wie bereits in der Kritik geschrieben aber nicht dazu. Weder gefiel mir die Animation im Film besonders gut noch fand ich die Geschichte jetzt besonders spektakulär. Für mich wirkte das alles ziemlich lieblos dahingeschmiert und halt irgendwie nach Schema F abgearbeitet. Noch schlimmer traf es dann aber "Die Kühe sind los", den ich seit der Sichtung im Frühjahr bei RTL gar nicht mehr gesehen habe und was ich in Zukunft wohl auch nicht mehr auffrischen werde. Ich denke, es wurde ziemlich deutlich, dass ich von dem Streifen kein großer Fan war und man wegen diesem Film dem Zeichentrick sicherlich nicht nachtrauern muss.
Stattdessen versuchte sich Disney nun erstmals in der Computeranimation und brachte damit den berühmtberüchtigten "Himmel und Huhn" heraus, der an den Kinokassen tatsächlich etwas besser lief als noch die Zeichentrickfilme. Über den Rest behält man dann aber lieber Stillschweigen, denn da ging eigentlich alles schief, was hätte schief laufen können. Die Geschichte war lieblos geschrieben, die Animation geradezu grauenhaft und die Musik im Film war auch sehr sprunghaft, wobei "I will survive" natürlich die Oberbombe war (im negativen Sinne).
Zum Glück war es dann aber auch der letzte Film, den Michael Eisner als Chef von Disney miterleben durfte, denn auch innerhalb Disneys wurde nun der Widerstand ihm gegenüber immer größer, was zuletzt auch daran lag, dass Eisner weiterhin munter Direct-to-DVD-Filme alter Meisterwerke Disneys produzieren ließ um aus diesen Filmen auch das letzte Quäntchen Geld herauszuquetschen statt sich wirklich um die Qualität der Filme Sorgen zu machen. Dies ging sogar soweit, dass er die Beziehung mit Disneys qualitativ wirklich wertvollen Partner Pixar beenden wollte um auch da einfach munter Sequels zu Toy Story und Co. zu produzieren. Aber zum Glück kam es nie soweit und es gelang sogar, dass Eisners Nachfolger Robert Iger Pixar aufkaufte und Pixars kreativen Leiter John Lasseter zusätzlich noch die Kontrolle über die Animationsstudios gab.
Nicht verschweigen sollte man aber, dass es hier dann doch ein paar Startschwierigkeiten gab, die aber keinesfalls Lasseter angeschuldet werden dürfen. Natürlich hat er auch schon an "Triff die Robinsons" mitgearbeitet und auf seinen Befehl hin wurden viele Dinge in diesem Film abgeändert, doch dürfte sicherlich klar sein, dass er ein bereits existierendes Projekt nicht mehr komplett umändern konnte und so enttäuschte auch dieser Film viele Fans. Hinzu kam diesesmal aber auch, dass er an den Kinokassen weit hinter den Erwartungen zurückblieb. Ich bin im Endeffekt auch keiner, der den Film in irgendeiner Weise verteidigen möchte, aber es gab zumindest einige gute Ansätze, die Hoffnung auf die kommenden Filme machen durften, nicht zuletzt deshalb, da Lasseter ankündigte, dass man wieder in das Zeichentrickmedium einsteigen wollte.
Der erste richtige Film unter seiner Leitung war dann aber doch computeranimiert, allerdings qualitativ deutlich hochwertiger als es die vergangenen Animationsfilme des Studios waren. Die Rede ist natürlich von Bolt, der sich über einen Großteil des Films für einen Hund mit Superkräften hält. Das Bolt so gut bei den Kritikern ankommen würde, war dabei natürlich nicht zu erwarten. Immerhin lief die Vorproduktion alles andere als problemlos ab. Ursprünglich war der Film nämlich als Nachfolgewerk von "Lilo und Stitch"-Regisseur Chris Sanders gedacht, doch da Lasseter deutliche Überarbeitungen an dem Konzept des Films verlangte, überwarfen sich die Beiden und Sanders wurde als Regisseur abgesetzt. Wie bereits in der Kritik geschrieben, hätte ich zwar gerne auch die Version von Sanders gesehen, doch letztlich war ich von dem Endprodukt so sehr begeistert wie es in den letzten Jahren bei Disney nicht mehr der Fall war. Deshalb trauere ich der Absetzung Sanders und seinem damit verbundenden Wechsel zu Dreamworks nicht nach. Als Start in eine neue Ära war der Film nämlich sehr gut zu gebrauchen.
Diese wurde nun diesen Winter mit der Rückkehr Disneys zum Zeichentrick fortgeführt. Natürlich wird Disney auch in Zukunft zweigleisig verfahren, doch wenn der Zeichentrick vom Publikum wieder angenommen wird, dann wird es auch weitere Filme dieser Art geben. Ich will hier jetzt auch gar keinen Vergleich zwischen Zeichentrick und Computeranimation starten, doch bewies "Küss den Frosch" eindeutig, dass der Zeichentrick gegenüber der Computeranimation durchaus seine Vorteile haben kann, insbesondere wenn es um Prinzessinengeschichte im Musicalgewand geht. Der erste Shrek (und hoffentlich nächstes Jahr Rapunzel) hat zwar gezeigt, dass sowas auch mit Computeranimation möglich ist, doch ist eigentlich die Geschichte der entscheidende Punkt und der Animationsstil ist dann jedem selbst überlassen. Wenn diese immer von der Qualität eines "Küss den Frosch" gewesen wäre, dann hätte Disney den Zeichentrick möglicherweise gar nicht aufgegeben und auch das Publikum würde diese Kunstform noch mehr akzeptieren. Ob sich "Küss den Frosch" in die Reihe der Klassiker wie Arielle oder "Die Schöne und das Biest" einordnen wird, wird man wohl erst im Laufe der Jahre sagen können und es wird wohl auch stark davon abhängig sein, wie gut die kommenden Filme Disneys ausfallen werden. Für mich war der Film jedenfalls eines der absoluten Animationshighlights der letzten Jahre und ich gönne dem Film jeden Erfolg, den er bekommen kann. Ich würde zumindest jetzt schon behaupten wollen, dass es Musker und Clements bester Film seit Arielle und Aladdin ist und mehr kann ich wohl erst sagen, wenn ich ihn öfter mal gesehen habe.
Ansonsten heißt es jetzt Abwarten auf das 50. Animationsabenteuer des Trickstudios Rapunzel, welches nächstes Jahr die Trickfilmwelt revolutionieren soll. Ob es diesem Film gelingt, steht im Moment noch komplett offen, aber ich erhoffe es mir doch sehnlichst. Fest steht jedenfalls, dass nächstes Jahr Alan Menken sein Comeback als Komponist eines Disneyfilms geben wird und auch wenn sich sein Stil Ende der 90-er totgelaufen hatte und man über "Die Kühe sind los" am besten gar nicht mehr redet, so dürfte dieser Schritt genau zum richtigen Zeitpunkt kommen, denn Bolt und "Küss den Frosch" wurden von der Kritik bislang sehr positiv aufgenommen und jetzt muss es einfach ein Pixar-ähnliches Meisterwerk geben, welches auch an den Kinokassen einschlägt, denn da ließen Bolt und vermutlich auch "Küss den Frosch" noch Potential nach Oben offen und von Lasseter erhofft man sich sicher, dass er mittelfristig an die Erfolge von Pixar anknüpft.
Ob ihm das gelingt, werden wohl die nächsten Jahre zeigen. Eine Vorschau auf die kommenden Meisterwerke wird ja nun wegfallen, da noch nicht feststeht, was bis Meisterwerk 60 alles so geschieht. Wenn Rapunzel erscheinen wird, dann wird dieser Artikel sicherlich nochmal geupdatet, doch auch dann kann man nur eine wage Aussage für die Zukunft geben. Fest steht jedenfalls, dass uns ein neuer Winnie Puuh - Streifen erwartet und man sich danach "King of the Elves", einem Fantasyfilm nach einer Geschichte von Philip K. Dick, widmet. Außerdem haben John Musker und Ron Clements bereits ein neues Projekt ins Auge gefasst und die schon öfter mal in Produktion befindende Schneekönigin soll endlich ihren Weg auf die Leinwand finden. Allerdings sind die letzten beiden Projekte erst für die Zeit nach 2012 zu erwarten, so dass da noch einiges passieren kann. Im Moment sehe ich aber positiv in die Zukunft und hoffe auf einige neue unvergessliche Meisterwerke.

Blu-Ray Kritik: Star Trek

Regie: J.J. Abrams
Darsteller: Zachary Quinto, Chris Pine, Simon Pegg
Drehbuch: Roberto Orci, Alex Kurtzman
Musik: Michael Giacchino
Laufzeit: 127 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Extras:

• Kommentar von J.J. Abrams, Bryan Burk, Alex Kurtzman, Damon Lindelof und Roberto Orci
• Wo noch nie ein Mensch zuvor gewesen ist
• Casting
• Eine neue Vision
• Raumschiffe
• Aliens
• Planeten
• Ausstattung und Kostüme
• Ben Burtt und die Sounds von Star Trek
• Musik
• Gene Roddenberrys Vision
• Entfernte Szenen
• Gag-Reel
• Trailer

Kinokritik:

Dieses Jahr feierte eine der ältesten Kinoreihen unserer Zeit ein großes Kinocomeback auf der Leinwand. Die Rede ist natürlich von Star Trek, welcher in Amerika von der Kritik gefeiert wurde und dort auch für volle Kinokassen sorgte. Im Rest der Welt wurde der Film jedoch recht stiefmütterlich behandelt, was wohl auch an der recht starken Konkurrenz im Mai lag. Für mich persönlich war es die erste Begegnung mit Spock und Co. überhaupt. Deshalb hatte ich auch keine große Erwartungen wie ein Star Trek aussehen muss, aber das, was J.J. Abrams auf die große Leinwand gezaubert hat, fand ich sehr beeindruckend.
Besonders visuell gehört der Film mit zu den beeindruckensten Filmen des Jahres. Allein schon die Anfangsszene ist ganz großes Kino und auch in der Folgezeit macht Abrams die Reihe auch für das normale Kinopublikum interessant. Für wahre "Star Trek"-Fans könnte es aber auch etwas zu sehr auf Action getrimmt sein. Abrams sagt ja selbst auch, dass er ein viel größerer Star Wars - Fan ist und somit einige Elemente der Reihe auch hier einbauen wollte. Das wird besonders dann deutlich, wenn man sich in der zweiten Hälfte des Films plötzlich auf einem Eisplaneten befindet.
Allerdings fand ich durchaus, dass auch auf die einzelnen Charaktere genug eingegangen wird. Natürlich ist es etwas klischeehaft, wenn man hier einmal mehr die typische "Ich-hasse-ihn-und-mag-ihn-doch" - Geschichte erzählt, aber eigentlich ist die ganze Charakterauswahl sehr gelungen. Einzig Simon Pegg lässt wohl ein paar Zweifel offen, da er für die Rolle des Scotty viel zu bekannt ist und halt den typischen Pegg mimt. Auch Anton Yelchin kann mit seinem russischen Akzent einigen auf die Nerven gehen. Trotzdem ist die Schauspielerauswahl im Allgemeinen gelungen. Für die beiden bekanntesten Rollen Kirck und Spock verpflichtete man dabei zwei noch völlig unbekannte Schauspieler, die aber Ähnlichkeiten mit ihren Vorgängern aufweisen und die man sofort in dieser Rolle akzeptiert, was ja nicht immer der Fall war. Aber auch bei der Besetzung des Bösewichts konnte man einen meiner absoluten Lieblingsschauspieler verpflichten. Allerdings muss Eric Bana darunter leben, dass sein Bösewicht recht eindimensional bleibt und keine wirklich starken Szenen hat. Allerdings kann man dies durchaus vernachlässigen, da es nun mal einen Neuanfang darstellen soll und somit alle Charaktere erst noch vorgestellt werden sollen.
Deshalb lässt sich auch darüber streiten, ob das erneute Auftreten von Leonard Nimoy in diesem Film wirklich gelungen ist. Natürlich dürfte es auch für Fans schön sein, wenn man ihr altes Idol nochmal in einem "Star Trek"-Film zu sehen bekommt. Jedoch lässt sich über seine Funktion im Film durchaus streiten. Zum einen wird dadurch auch die Brücke zu den alten Filmen geschlagen, doch entwertet sie diese auch in einem gewissen Maße. Da ist es durchaus nachvollziehbar, wenn sich einige Fans darüber aufregen. Ich habe aber schon oft erwähnt, dass ich zu diesen nicht gehöre und deshalb diese Geschichte akzeptiere und sogar interessant finde. Ein komplettes Remake wäre aber wohl die konfliktfreiere Wahl gewesen.
Für mich fällt das zum Glück aber nicht ganz so stark ins Gewicht. Dafür gibt es viel Abwechslung zwischen actionreicheren Szenen, Humor, Dialogen und auch die ein oder andere traurige Szene, so dass es genug Dramatik in dem Film gibt. Ein großes Lob verdient da auch Michael Giacchino, der einmal mehr einen herausragenden Score komponiert hat. Dabei sei aber gesagt, dass das klassische "Star Trek"-Theme noch recht wenig zum Einsatz kam, was aber ok ist, wo dies doch den Prolog zu einer neuen Reihe darstellen soll. So erklärte es Giacchino dann ja auch selbst.
Für mich persönlich gehört Star Trek jedenfalls zu den Highlights des Kinojahres. Dies verdankt der Film seiner visuellen Extravaganz, dem gelungenen Cast und auch der recht gelungenen Geschichte, wohlwissend, dass ich mich kaum als Fan der alten Filme bezeichnen kann und somit recht unbefangen an den Film herangehen kann. Das bedeutet also, dass auch jeder Nicht-Trekkie den Film durchaus eine Chance mal geben sollte, denn das der Film außerhalb Amerikas eher bescheiden lief, hat dieser keinesfalls verdient.

Blu-Ray Kritik:

Bei der Blu-Ray gibt es hier kaum etwas zu meckern. Wer Star Trek in der bestmöglichen Bildqualität erleben möchte, der kommt an der Blu-Ray eh nicht vorbei, denn diese setzt wirklich Maßstäbe und nutzt das neue Format wirklich aus. Aber auch bei den Extras wurde keinesfalls gekleckert. Sicherlich wirkt auf einer Blu-Ray ein Bild-in-Bild-Featurette moderner als ein herkömmlicher Audiokommentar, doch ist dieser mit Regisseur, Produzent und den Drehbuchautoren wirklich informativ geraten und man erfährt auch einige Dinge, die man sonst nicht so wirklich mitbekommt. Zum Beispiel war auch ein gewisser Herr Spielberg ab und zu mal am Set.
Wirklich gelungen ist dann aber auch die zweite Disc, wo man eigentlich all das erfährt, was man über den Film so wissen muss. Die einzelnen Stationen der Produktion werden hier nacheinander abgearbeitet und sind alle sehr informativ ausgefallen. Es wird kaum etwas ausgelassen und jede Phase der Produktion wird genau vorgestellt. Sei es die Frage, wie man die Reihe modernisieren könne, was der Regisseur ändern wollte oder wie die Beteiligten zu den alten Filmen stehenanden. Es wird geklärt, wie die Drehbuchautoren mit dem Prequelproblem umgehen und wie man die einzelnen Schauspieler verpflichten konnte. Dann gibt es natürlich auch einige Videos von den Dreharbeiten, wo man sehr schön erkennen kann, dass noch relativ altmodisch gearbeitet wurde und somit auch sehr viele reale Sets verwendet wurden.
Mir persönlich war dann auch das Featurette über die Musik im Film wichtig, wo doch Michael Giacchino zu meinen absoluten Lieblingskomponisten gehört und dies ja auch bei Star Trek bestätigen konnte. Es ist jedenfalls interessant wie er sich an diese Reihe heranwagte und wie er auch das alte Star Trek - Thema aufgreifen wollte. Hier wird auch sehr schön klar wie seine Beziehung zu Regisseur Abrams ist.
Mit dem Making-Of erfährt man also wirklich alles Wichtige über das Projekt. Ansonsten befinden sich unter dem Bonusmaterial aber auch noch ein paar zusätzliche Szenen, die man wahlweise sogar mit Audiokommentar abspielen kann. Diese sind jedenfalls recht nett und liegen sogar in HD-Qualität vor, was ja nicht immer der Fall ist. Im Film selbst hätte ich diese aber nicht umbedingt benötigt und sie wurden glücklicherweise auch weggelassen. Das Featurette mit dem Gag-Reel ist dann eher lustig ausgefallen, zeigt aber auch, dass die beteiligten Personen viel Spaß am Set hatten. Abschließend gibt es auf der Disc dann auch noch die ganzen Trailer bezüglich des Films, was man eigentlich nur loben kann, denn diese gehören zu einer Veröffentlichung einfach dazu und in High-Definition machen diese dann auch gleich doppelt Spaß.
Man sieht also, dass man die Blu-Ray zu Star Trek allen nur empfehlen kann, die den Film mögen und auf informatives Bonusmaterial Wert legen, denn davon ist hier reichlich vorhanden. Es gibt einen sehr guten Einblick in die Produktion des Films und auch als Nicht-Fan der alten Filme wird man hier bestens informiert. Umso bedauerlicher ist es, dass es für DVD-Käufer hier in Deutschland nur eine Einzeldisc gibt, da man sich bei Paramount dazu entschlossen hatte, die in Amerika erhältliche Special-Edition zu streichen. Aber das ist ja ein auf Deutschland bezogenes Problem und deshalb kann man Paramount für diese Veröffentlichung eigentlich nur gratulieren. Einer der besten Filme des Jahres verdiente auch eine solche Blu-Ray-Veröffentlichung.

Filmkritik: Küss den Frosch

Regie: Ron Clements, John Musker
Drehbuch: Ron Clements, John Musker, Rob Edwards
Musik: Randy Newman
Laufzeit: 98 Minuten
freigegeben ab: 0 Jahren
Trailer: hier

5 lange Jahre sollte es dauern bis Disney seinen Rückzug aus dem Zeichentrick rückgängig machte. Ohne die Übernahme Pixars und der damit verbundenden Ernennung John Lasseters zum kreativen Chef der "Walt Disney Animation Studios" hätte dies vielleicht noch länger gedauert beziehungsweise man hätte sich weiterhin mit billig produzierten Fortsetzungen zu Arielle oder Cinderella rumschlagen können. Diesen Produktionen wurde jedoch der Stecker gezogen und stattdessen kehrt man nun endlich wieder auf die große Leinwand zurück mit einer Geschichte, die nicht hätte besser zu Disney passen können.
Erzählt wird die Geschichte der jungen Tiana, dessen größter Traum die Eröffnung eines eigenen Restaurants ist. Doch leider läuft längst nicht alles so glatt wie erhofft und so trifft sie eine folgenschwere Entscheidung. Als sie sich vor dem Sternenhimmel etwas wünscht und ihr kurz darauf ein sprechender Frosch erscheint, der sie um einen Kuss bittet, verwandelt sich auch Tiana selbst in einen Frosch und geht zusammen mit dem anderen Frosch, der sich als Prinz Narveen herausstellt, auf eine Reise durch das Bayou, wo sie gemeinsam auf ein Jazz-spielendes Krokodil, sowie ein verliebtes Glühwürmchen treffen, welche sie zu einer alten Voodoo-Fee bringen.
Wer hier ein klassische Liebesgeschichte zwischen den beiden Fröschen erwartet, der liegt zweifellos richtig und das sie nicht gleich zueinanderfinden, dürfte auch ziemlich klar sein. Daraus hat der Film aber auch im Vorfeld nie ein Geheimnis gemacht. Trotzdem überzeugt die Geschichte, da man sowohl von Tiana als auch insbesondere Naveen einige Dinge im Vorfeld nicht so genau wusste und es sind eh die einzelnen Figuren, die den Film zu so etwas besonderem machen. Das Tiana einer meiner absoluten Lieblinge werden würde, dürfte aufmerksamen Lesern des Blogs wohl kaum entgangen sein. Das aber auch der männliche Gegenpart Prinz Naveen so gut funktionieren würde, war im Vorfeld nicht zu erwarten. Sowohl als Lebemann in der ersten Hälfte des Films als auch als Lover von Tiana macht er eine sehr gute Figur und kann sich problemlos mit Charakteren wie Aladdin oder dem Biest messen und wenn man ihn mit dem ersten Prinz eines Disneyfilms, also dem aus Schneewittchen vergleicht, dann ist das natürlich eine völlig neue Art von Prinz, besonders wenn man im Film noch einige züsätzliche Informationen über seinen Charakter erfährt.
Aber auch die Nebenfiguren hätten nicht passender gewählt werden können. Während Charlotte und ihr Daddy noch eher die Rahmenhandlung bilden, machen besonders die tierischen Begleiter wie das Jazz-spielende Krokodil Louis und das verliebte Glühwürmchen Ray echt was her. Diese sind nicht nur lustig, sondern haben darüber hinaus noch eine Menge Herz, so dass man sie einfach lieben muss. Das Gleiche gilt dann auch für Mama Odie, die in der zweiten Hälfte des Films in Erscheinung tritt. Diese ist einfach nur grandios und verdammt lustig. Da ist es dann auch egal, dass der eigentliche Bösewicht des Films Dr. Facilier eher die Rahmenhandlung bildet um den Film etwas voranzutreiben. Sein Ziel ist sicherlich diabolisch, aber er dominiert den Film nicht so sehr wie es noch einige andere Bösewichter in der Geschichte Disneys getan haben.
Doch ist dies nicht weiter dramatisch, denn wie schon in "Die Schöne und das Biest" steht hier deutlich mehr die Liebesgeschichte zwischen Tiana und Prinz Naveen im Vordergrund, sowie ihre Reise durch das Bayou, was zweifellos zu den Highlights des Films zählt. Hier wird dann wirklich eine klassische Disneygeschichte erzählt, die zwar bekannt vorkommt, aber trotzdem Charme hat. Denn auch wenn es das typische "Ich-hasse-dich-und-liebe-dich-doch"-Szenario ist, so fiebert man dank der liebevoll gestalteten Charaktere trotzdem mit und das macht "Küss den Frosch" zu so einem Highlight. Das es danach zu einigen altbekannten Twists in der Geschichte kommt, fällt somit auch nicht weiter in Gewicht, zumal das Finale des Films nicht hätte besser geschrieben werden können. Während es bei vielen Disneyklassikern zuweilen recht hektisch wird, treffen Musker und Clements hier den richtigen Grad zwischen Dramatik und Action. Das Finale ist dann zuweilen auch recht traurig und dann auch wieder wunderschön.
Einen großen Verdienst an dieser Leistung hat aber sicherlich auch Randy Newman, der hier einen der besten Disneysoundtracks überhaupt abliefert. Der Score selbst geht zwar etwas unter, aber die Songs sind alle ziemliche Highlights, so dass es schwer fällt, wirkliche Highlights zu finden. Bei "Friends on the other side" und "Dig a little deeper" hat man den Vorteil, dass man gleichzeitig auch die Geschichte des Films weitererzählt, während "Almost there" durch einen sehr eigenwilligen Animationsstil hervorsticht, der sich fast schon dem Stil von Ratatouille im Abspann annähert. "Ma belle evangeline" ist hingegen einfach nur ein wunderschöner Lovesong, der verhältnismäßig kurz ist und längst nicht so poplastig wie noch in den 90-ern, aber trotzdem unvergleichlich schön ist und sogar an den Liebessong aus "Susi und Strolch" erinnert.
Mit Zitaten aus der Ära Disneys hält man sich hier eh wenig zurück und so gibt es für Disneyliebhaber einiges zu entdecken. Das sich die Figuren ständig etwas von einem Stern wünschen, ist wohl klar als Zitat von Pinocchio zu werten, aber auch sonst gibt es einige Zitate an Filme vergangener Tage.
Somit macht "Küss den Frosch" jetzt schon einiges richtig, was bei den Filmen der 90-er in Sachen Humor schief lief und so kann man eigentlich nur gespannt sein auf weitere Filme aus Disneys Traumfabrik. Ob diese dann computeranimiert sind oder handgezeichnet, ist eigentlich egal, denn mit John Lasseter steht der richtige Mann hinter den Projekten. "Küss den Frosch" bewies nun aber, dass Zeichentrick noch längst nicht zum alten Eisen gehört und zweifellos seine Vorteile gegenüber der Computeranimation besitzt. Ob dies nun beim Publikum ankommt, bleibt abzuwarten, doch Ron Clements und John Musker beweisen einmal mehr, dass sie meine absoluten Lieblingsregisseure im Animationsbereich sind und man schon gespannt sein kann auf weitere Projekte der Beiden. "Küss den Frosch" ist jedenfalls einer der liebevollsten Animationsfilme der letzten Jahre und einfach ganz großes Kino, welches sich vor den Filmen der 90-er keinesfalls zu verstecken braucht.