Hinter den sieben Bergen

Filmkritik: Hugo Cabret

2012-02-12T12:00:00.000+01:00

Regie: Martin Scorsese
Darsteller: Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Asa Butterfield, Chloe Moretz
Drehbuch: John Logan
Musik: Howard Shore
Laufzeit: 126 Minuten
freigegeben ab: 6 Jahre
Trailer: hier

Es werden sich nicht wenige die Augen gerieben haben als erste Trailer zu "Hugo Cabret" erschienen. Immerhin wirkte der Film dank der starken Fokussierung auf die Figur von Sasha Baron Cohen eher wie ein Film für Kinder als ein Film von Martin Scorsese, der eher für große Gangsterepen bekannt ist. Letztendlich sollte sich diese Kombination jedoch als Glücksfall entpuppen, denn nicht nur schuf Scorsese einen der hochwertigsten 3-D-Filme bislang, sondern gilt mit seinem Film als einer der größten Kritikererfolge des Jahres und wurde für ganze 11 Oscars nominiert.
Erzählt wird die Geschichte des jungen Hugo Cabret, der vor Kurzem seinen Vater verloren hatte und von nun an ein Leben auf dem Bahnhof verbringt, wo er sich vor einem Polizisten verstecken muss um nicht ins Waisenheim geschickt zu werden. Dabei macht er Bekannschaft mit dem Mädchen Isabelle, die Nichte eines Spielzeughändlers ist, den er früher bestohlen hat und nun für diesen arbeiten muss.
Zugegebenermaßen ist der Handlungsaufbau in "Hugo Cabret" eher gemächlich und insbesondere in der ersten Hälfte ein Hauch von Nichts. Zu den vielen Figuren findet man nur langsam Zugang, die darüber hinaus auch nur wenig Interesse beim Zuschauer wecken. Es ist aber auch nicht umbedingt die Handlung oder die Charaktere, die hier die Faszination des Films ausmacht, sondern die Liebe zum Kino, die Scorsese's neuesten Film ausmachen. Insbesondere in der zweiten Hälfte wird der Film immer mehr zu einer Verbeugung vor den Kinderjahren des Kinos und wird sicherlich all jene ansprechen, die das Kino und dessen Geschichte lieben. Auch bei der Inszenierung merkt man Scorsese die Liebe zum Detail an und sorgt somit für ein visuell einzigartigen Film. Sowohl Kostüme, die visuellen Effekte als auch das Setdesign sind absolut hochwertig und unterstützen damit den Film ungemein. Einen großen Beitrag leistet dabei auch das 3-D, welches in diesem Fall fast jede Szene perfekt unterstützt und endlich mal wieder unter Beweis stellt, wie großartig diese Kunstform genutzt werden kann wenn sich seine Macher ausgiebig mit diesem Thema beschäftigen.
Aber auch darstellerisch greift Scorsese auf das Beste zurück, was das britische Kino im Moment zu bieten hat. Asa Butterfield und die aus "Kick-Ass" bereits bekannte Chloe Moretz sind vielversprechende Jungtalente und umgeben werden sie von alten Haudegen wie Ben Kingsley, Richard Harris, Helen McCrory und Emily Mortimer, bei denen insbesondere Kingsley zu überzeugen weiß. Für komödiantische Momente gibt es dann auch noch Sasha Baron Cohen, dessen Figur sich deutlich besser in die Handlung einbinden lässt als man es nach Sichtung der Trailer eigentlich glaubte. In einer kleinen Nebenrolle gibt es dann auch noch Altmeister Christopher Lee zu sehen, der einfach jeden Film bereichert.
Ein letztes Lob geht auch an Scorsese's Stammkomponisten Howard Shore, der wunderbar die Stimmung des Films und die damalige Zeit einfängt. Es ist dabei sicherlich nicht Shores außergewöhnlichster Score geworden, aber das musste er bei diesem Film auch nicht werden.
"Hugo Cabret" schafft es jedenfalls perfekt, den Zuschauer in die damalige Zeit zu versetzen und gibt ein zu Herzen gehendes Loblied auf das Kino ab, welches in 3D darüber hinaus noch großartig aussieht. Dabei gibt es in der ersten Hälfte zwar ein paar Hänger und die Story hätte sich schneller entfalten können, doch das Finale macht dies mehr als wett.

Filmkritik: Happy-Go-Lucky

2012-02-11T12:00:00.000+01:00

Regie: Mike Leigh
Darsteller: Sally Hawkins, Eddie Marsan
Drehbuch: Mike Leigh
Musik: Gary Yershon
Laufzeit: 118 Minuten
freigegeben ab: 6 Jahre
Trailer: hier

Es gibt Filme, die verzweifelt versuchen, mehr zu sein, als sie eigentlich sollen und dann gibt es auch Filme, die zwar inhaltlich eher verhalten voranschreiten, dafür aber dank ihrer Charakter einfach nur schön sind. Zu dieser Sorte gehört auch "Happy-Go-Lucky", eine Komödie von 2008, die es sogar zu einer Oscarnominierung für das beste Drehbuch schaffte.
Darin geht es um die 30-jährige Grundschullehrerin Pauline, die oftmals auch Poppy genannt wird und immer wieder mit einem Lächeln durchs Leben geht, dabei aber leider immer noch nicht die Liebe fürs Leben gefunden hat und auch sonst einigen Konflikten aus dem Weg geht.
"Happy-Go-Lucky" ist nicht umbedingt ein Film, der mit sonderlich vielen Storywendungen von sich reden macht, sondern einfach das Leben an sich feiert und dabei den Zuschauer nicht zu Tränen rühren möchte, sondern diese zum Lachen bringen möchte. Dem ein oder anderen wird der Film dadurch vielleicht etwas langweilig erscheinen, doch trotzdem kann man von dem Film gut unterhalten werden.
Dies liegt auch an dem tollen Schauspiel seiner Hauptdarstellerin Sally Hawkins, die ihrer Figur eine erfreuliche Frische verleiht, so dass man sie trotz ihrer Unbekümmertheit schnell sympatisch findet und sich um sie Sorgen macht. Aber auch die Regie von Altmeister Mike Leigh ist gewohnt ansprechend und sorgt dafür, dass sich die Unbekümmertheit der Hauptfigur auf die Inszenierung ausschlägt und somit ebenfalls überaus erfrischend wirkt.
Das bedeutet aber nicht, dass der Film durch und durch perfekt ist. Mit seiner Laufzeit von fast zwei Stunden ist der Film für seine Machart überraschend lang und man hat das Gefühl, dass man an der ein oder anderen Stelle doch etwas kürzen hätte können um somit die Story etwas schneller voranzubringen. Hinzu kommt, dass Polly der einzig wirklich interessante Charakter der Geschichte ist und der Rest doch etwas zurückbleibt bzw. uninteressant wirkt. Da hätte man durchaus noch etwas an den Nebenfiguren arbeiten können.
Das macht "Happy-Go-Lucky" aber trotzdem zu einer unterhaltsamen Komödie. Sally Hawkins als Hauptdarstellerin ist super und beflügelt den ganzen Film und auch die Regie von Mike Leigh ist wunderbar leichtfüßig. Manchmal fällt der Film dabei zwar in ein kleineres Loch, kann sich daraus aber auch immer wieder befreien und löst somit auch beim Zuschauer Fröhlichkeitsmomente aus.

TV-Tipps der Woche

2012-02-10T20:00:00.002+01:00

Arnold Schwarzenegger in Running Man

Samstag, 11.02.2012

Conan, der Zerstörer 11.00 Uhr (Wiederholung 03.20 Uhr) RTL 2

Fantasyaction mit Arnold Schwarzenegger. Habe ich aber noch nie gesehen und zu dieser Uhrzeit wird der Film sicherlich auch ordentlich zerstückelt sein. Deshalb vielleicht lieber die Nachtwiederholung angucken.

Batman 12.50 Uhr RTL 2

Gelungene Comicverfilmung von Tim Burton, die mittlerweile in der ein oder anderen Szene etwas trashig wirkt, mich aber immer noch bezaubert. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Ocean's Twelve 15.15 Uhr RTL 2

Wiederholung vom Freitag. Trotz des tollen Casts ziemlich sperrig und selbstverliebt. Mir gefielen da Teil 1 und 3 besser.

Der Sohn von Rambow 16.15 Uhr 3Sat

Abenteuerkomödie, die durchaus einige gute Kritiken erhalten hat. Ich kenne sie aber nicht.

Die vier Federn 17.40 Uhr (Wiederholung 01.20 Uhr) RTL 2

Mittelmäßiges Historienepos mit Heath Ledger und Kate Hudson, die aber zu den schwächeren Vertretern seiner Art gehört.

Vergiss mein nicht 20.15 Uhr (Wiederholung 03.20 Uhr) Servus TV

Tolles Lieberdrama, welches schauspielerisch und inszenatorisch ganz groß ist. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Bolt - Ein Hund für alle Fälle 20.15 Uhr Sat. 1

Erstklassiger Animationsfilm von den Disney-Studios, dessen Eröffnungssequenz zu den stärksten Actionszenen der letzten Jahre gehört und auch sonst auf verdammt hohen Niveau weiterläuft. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Zurück in die Zukunft 20.15 Uhr Vox

Science-Fiction-Klassiker aus den 80-ern, der immer noch nichts von seiner Faszination verloren hat.

Das fünfte Element 20.15 Uhr Pro 7

Unterhaltsames Science-Fiction-Abenteuer von Luc Besson. Gehört nicht zu meinen absoluten Lieblingen, ist ansonsten aber ganz ok.

Highlander 20.15 Uhr (Wiederholung 23.55 Uhr) Sixx

Einer der 80-er-Jahre-Klassiker, deren Faszination ich nie ganz nachvollziehen werde. Der Film ist ok, aber auch ziemlich zäh. Läuft aber erst in der Wiederholung ungekürzt.

Fräulein Smillas Gespür für Schnee 21.45 Uhr Eins Fest.

Wiederholung vom Montag. Solider Thriller aus Deutschland, den man sich problemlos angucken kann.

Piranhas 22.00 Uhr (Wiederholung 03.40 Uhr) Tele 5

Unterhaltsamer Tierhorrorfilm aus den 70-ern, der inhaltlich zwar ziemlich Banane ist, aber trotzdem Spaß macht.

Welcome to the Jungle 22.10 Uhr (Wiederholung 02.00 Uhr) Sat. 1

Unterhaltsame Actionkomödie mit The Rock und Sean William Scott, die nicht sonderlich innovativ ist, aber auch dank eines tollen Christopher Walken trotzdem unterhaltsam.

16 Blocks 22.45 Uhr Pro 7

Wiederholung vom Freitag. Kommt aber trotz Bruce Willis nicht über Mittelmaß hinaus.

In tödlicher Mission 23.15 Uhr ARD

Mittelmäßiger Bond-Film, der nicht sonderlich lang in Erinnerung bleibt.

Happy-Go-Lucky 23.15 Uhr RBB

Sympatische Komödie mit einer tollen Sally Hawkins. Nichts allzu besonderes, aber doch recht gemütlich.

Halloween 23.30 Uhr RTL 2

Horrorklassiker von John Carpenter. Habe ich aber nie gesehen und interessiert mich irgendwie auch nicht.

Manta Manta 23.45 Uhr BR

Komödie mit Till Schweiger. Habe ich nie gesehen, aber wer auf 90-er-Jahre-Trash steht, könnte hier richtig sein.

D-Tox - Im Auge der Angst 00.15 Uhr (Wiederholung 03.35 Uhr) Sat. 1

Action mit Sylvester Stallone. Kenne ich aber nicht.

Die Mothman Prophezeiungen 00.20 Uhr ZDF

Mysterythriller mit Richard Gere. Gefiel mir aber nicht wirklich, wenngleich es auch am Genre liegen kann, welches ich nicht sonderlich mag.

Waltz with Bashir 02.35 Uhr Arte

Wiederholung vom Mittwoch. Nie gesehen, soll aber gut sein.

Sonntag, 12.02.2012

Das fünfte Element 10.35 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Zurück in die Zukunft 11.00 Uhr Vox

Ebenfalls Wiederholung von gestern.

Startup 11.50 Uhr Kabel Eins

Solider Hightechthriller mit Ryan Phillippe. Zu viel sollte man nicht erwarten, aber dann ist es ganz ok.

Per Anhalter durch die Galaxis 12.55 Uhr Pro 7

Solide Verfilmung des gleichnamige Science-Fiction-Romans. Mehr als ein ok ist für mich aber nicht drin.

Der Schneider von Panama 13.40 Uhr Kabel Eins

Agentensatire mit Pierce Brosnan und Geoffrey Rush. Habe ich aber noch nicht gesehen.

Das Geheimnis von Green Lake 13.50 Uhr Sat. 1

Abenteuer mit Shia LaBeouf. Kenne ich auch nicht.

Der Regenmacher 15.50 Uhr Kabel Eins

Justizdrama mit Matt Dmon. Ist durchaus ok und kann man sich locker ansehen.

Bolt - Ein Hund für alle Fälle 16.10 Uhr Sat. 1

Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Nicht noch ein Teenie-Film! 16.20 Uhr Pro 7

Komplett dämliche Persiflage, die man kaum durchstehen kann.

Der Herr der Ringe - Die Rückkehr des Königs 20.15 Uhr (Wiederholung 01.30 Uhr) RTL

Fantastischer Abschluss der wohl größten Filmtrilogie aller Zeiten, die nochmal all das präsentiert, was die Reihe so besonders gemacht hat.

Der Pianist 20.15 Uhr (Wiederholung 01.25 Uhr) 3Sat

Verdammt starkes Holocaust-Drama mit einem grandiosen Adrien Brody in der Hauptrolle. Wer Frodo eh schon auf DVD hat, der kann ruhig hier reinschalten.

Cinderella Story 20.15 Uhr RTL 2

Mittelmäßige Fantasyaction mit Jim Caviezel und John Hurt. Läuft allerdings erst in der Wiederholung ungekürzt.

Road to Perdition 22.00 Uhr RTL 2

Teeniekomödie mit Hillary Duff. Muss ich wohl nicht gesehen haben.

Schnappt Shorty 20.15 Uhr (Wiederholung 02.35 Uhr) Tele 5

Überraschend atmosphärischer Science-Fiction-Thriller, der trotz geringer finanzieller Mittel eine tolle Geschichte erzählt und darüber hinaus auch noch richtig schick aussieht.

Surrogates - Mein zweites Ich 20.15 Uhr (Wiederholung 23.45 Uhr) Pro 7

Solider Science-Fiction-Film mit Bruce Willis, dem aber etwas Einzigartiges irgendwie fehlt.

Cincinnati Kid 20.15 Uhr Arte

Spielerdrama mit Steve McQueen. Kenne ich aber nicht.

Final Destination 4 22.10 Uhr Pro 7

Teil 1 war unterhaltsam, danach ging es mit der Reihe bergab. Diesen Teil hier habe ich noch gar nicht gesehen und habe ich eigentlich auch nicht vor.

Windtalkers 23.30 Uhr NDR

Solider Kriegsfilm mit Nicolas Cage, von dem man aber nicht zu viel erwarten sollte. Läuft übrigens im Director's Cut.

Fish Tank 23.35 Uhr ARD

Erstklassig gespieltes Jugenddrama. Wird in der zweiten Hälfte vielleicht etwas vorhersehbar, ist aber trotzdem sehr zu empfehlen. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Halloween 02.20 Uhr RTL 2

Wiederholung von gestern.

Montag, 13.02.2012

Per Anhalter durch die Galaxis 08.55 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Nicht noch ein Teenie-Film 10.55 Uhr Pro 7

Ebenfalls Wiederholung von gestern.

Der schwarze Reiter 20.15 Uhr Das Vierte

Western mit John Wayne. Kenne ich aber nicht.

Happy-Go-Lucky 20.15 Uhr Arte

Lief am Samstag auch schon im RBB.

Two Lovers 20.15 Uhr (Wiederholung 23.35 Uhr) Eins Fest.

Liebes-Drama mit Gwyneth Paltrow und Joaquin Phoenix. Kenne ich aber nicht.

Shanghai Knights 20.15 Uhr (Wiederholung 00.20 Uhr) Kabel Eins

Deutlich unterhaltsamere Fortsetzung mit Jackie Chan und Owen Wilson, der auch vom Setting in Großbritannien profitiert.

Copykill 22.15 Uhr ZDF

Psychothriller mit Sigourney Weaver. Fand ihn aber eher mäßig.

Jackie Chan: Drunken Master 22.25 Uhr (Wiederholung 02.25 Uhr) Kabel Eins

Actionkomödie mit Jackie Chan, die noch aus seiner Zeit in Hongkong stammt. Kenne ich aber nicht.

L.A. Confidential 02.00 Uhr Arte

Gelungener Copthriller mit Starbesetzung (unter anderem Russell Crowe und Kevin Spacey). Die gang große Faszination entzieht sich mir zwar, aber trotzdem ist es ein Film, den man mal gesehen haben sollte.

Dienstag, 14.02.2012

Herr der Diebe 20.15 Uhr (Wiederholung 02.25 Uhr) Tele 5

Abenteuerfilm aus Deutschland. Kenne ihn zwar nicht, wird aber wohl eher etwas für jüngere Zuschauer sein.

Stadt, Land, Fluss 20.15 Uhr (Wiederholung 23.50 Uhr) Sixx

Ehekomödie mit Warren Beatty, Diane Keaton und Goldie Hawn. Noch nie gesehen.

Der Duft der Frauen 21.00 Uhr ZDF Neo

Erstklassiges Drama mit einem Al Pacino, der dafür verdient seinen längst überfälligen Oscar gewann.

Kiss of the dragon 22.00 Uhr Sixx

Actionthriller mit Jet Li. Habe ich aber nie gesehen und will ich auch nicht.

Night Train 22.25 Uhr Tele 5

Horrorthriller mit Danny Glover. Kenne ich aber nicht.

Sea of love 23.30 Uhr ZDF Neo

Thriller mit Al Pacino und Ellen Barkin. Ist aber nur ok.

Hotel Ruanda 00.15 Uhr BR

Drama über den Bürgerkrieg in Ruanda. Ist ganz ok, aber mich hat es nicht wirklich mitgerissen.

Happy-Go-Lucky 02.15 Uhr Arte

Wiederholung von gestern.

Mittwoch, 15.02.2012

There will be blood 20.15 Uhr (Wiederholung 01.05 Uhr) Kabel Eins

Grandioses Drama mit einem Daniel Day-Lewis, der hier in der Rolle seines Lebens zu bewundern ist. Darf man sich unter keinen Umständen entgehen lassen, denn das ist einfach nur groß. Umbedingt einschalten.

Benny und Joon 20.15 Uhr Tele 5

Romanze mit einem jungen Johnny Depp. Kenne ich aber nicht.

The Arrival - Die Ankunft 20.15 Uhr (Wiederholung 02.40 Uhr) RTL 2

Science-Fiction mit Charlie Sheen. Habe ich aber nie gesehen.

Zoolander 21.40 Uhr Sixx

Komödie von un mit Ben Stiller. Fand ihn aber eher lahm und würde ihn kein weiteres Mal gucken.

Mad Max 23.15 Uhr Kabel Eins

Schicke Endzeitaction von George Miller trotz geringem Budget, die auch emotional durchaus etwas zu bieten hat.

Elegy oder die Kunst zu lieben 23.15 Uhr RBB

Drama mit Penelope Cruz und Ben Kingsley. Noch nicht gesehen, aber soll durchaus interessant sein.

Hard Candy 23.25 Uhr Tele 5

Solider Psychothriller mit einer bezaubernden Ellen Page. Kein Riesenkracher, aber für sein Genre doch ziemlich gut.

Night Train 01.35 Uhr Tele 5

Wiederholung von gestern.
Donnerstag, 16.02.2012

Die nackte Wahrheit 20.15 Uhr Pro 7

Romantikkomödie mit Katherine Heigl und Gerard Butler. Kenne ich aber nicht und soll wohl auch nicht sonderlich gut sein.

Eragon 20.15 Uhr (Wiederholung 00.25 Uhr) Vox

Einer der eher schwächeren Fantasystreifen der letzten Jahre, aber irgendwie konnte ich mir ihn trotzdem problemlos angucken.

Aliens vs. Predator 2 22.20 Uhr (Wiederholung 02.15 Uhr) Vox

Science-Fiction mit den beiden Kultmonstern. Dieser Film soll aber ziemlicher Mist sein, kenne ihn persöhnlich aber nicht. Läuft allerdings erst in der Wiederholung ungekürzt.

Mad Max - Jenseits der Donnerkuppel 23.30 Uhr Kabel Eins

Dritter Teil der Reihe mit Mel Gibson. Hier war die Luft dann aber doch etwas raus.

The good German 01.00 Uhr ZDF

Drama von Steven Soderbergh mit George Clooney und Cate Blanchett. Ist nicht schlecht, aber irgendwie auch sperrig. Der Score von Thomas Newman ist aber richtig klasse.

Mad Max 01.35 Uhr Kabel Eins

Wiederholung von gestern.

Freitag, 17.02.2012

Mary und Max - Oder schrumpfen Schafe, wenn es regnet 20.15 Uhr Eins Fest.

Zu Herzen gehender Animationsfilm, der sowohl witzig, als auch traurig ist. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Disturbia 20.15 Uhr (Wiederholung 00.10 Uhr) Pro 7

Nicht umbedingt innovativ, aber handwerklich gut gemacht und deshalb durchaus sehenswert.

Dirty Dancing 20.15 Uhr RTL 2

Tanzklassiker aus den 80-ern. Nicht umbedingt mein Fall, aber der Film ist nicht schlecht. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Last Boy Scout 22.20 Uhr RTL 2

Gut gemachter Actionthriller mit Bruce Willis. Keiner meiner ganz großen Favoriten, aber auch nicht schlecht.

Speer und er - Teil 1 23.30 Uhr ARD

Drama über Hitler's Chefarchitekt. Noch nie gesehen, soll aber nicht schlecht sein. Teil 2 folgt nächsten Freitag.

Color of night 00.15 Uhr RTL 2

Erotikthriller mit Bruce Willis. Kenn ich aber nicht.

Mad Max - Jenseits der Donnerkuppel 02.05 Uhr Kabel Eins

Wiederholung von gestern.

Severance 04.00 Uhr Pro 7

Slasher für Fans des Genres. Mich hat der Film nicht gepackt.

Filmkritik: Metropolis

2012-02-09T12:00:00.000+01:00

Regie: Fritz Lang
Darsteller: Alfred Abel, Gustav Fröhlich, Rudolf Klein-Rogge
Drehbuch: Fritz Lang
Musik:Gottfried Huppertz
Laufzeit: 153 Minuten
freigegeben ab: 0 Jahre
Trailer: hier

Denkt man an bekannte deutsche Regisseure, die auch weltweit für Beachtung sorgten, so fallen als erstes sicherlich die Namen Petersen und Emmerich. Doch bereits in den Kindheitstagen des Films gab es einen Regisseur, der mit seinen Filmen auch Jahrzehnte später noch das Filmeschaffen mehrerer Regisseure prägte. Die Rede ist von Fritz Lang, ein Pionier der Stummfilmära, der sich insbesondere durch seinen Science-Fiction-Film "Metropolis" einen Namen machte, obwohl der Film anfänglich für wenig Begeisterung beim Publikum sorgte und über mehrere Jahrzehnte hinweg nur in einer stark gekürzten Form existierte. Erst 2010 schaffte man es, die ursprüngliche Fassung zu einem Großteil wieder herzustellen und somit das aufzuzeigen, was Lang schon 1927 zu erzählen versuchte.
Der Film erzählt dabei die Geschichte einer Zweiklassengesellschaft, die in einer futuristischen Stadt namens "Metropolis" leben und in der die Arbeitergesellschaft von einem großen Herrscher kontrolliert wird. Hoffnung gibt es für die Arbeitergesellschaft nur durch die heilige Maria. Doch als diese verschwindet, droht die Stadt zu zerbrechen.
Es ist zugegebenermaßen keine leichte Aufgabe, den Film nach heutigen Maßstäben zu beurteilen. Festzuhalten ist an erster Stelle aber, wie weit der Film seiner damaligen Zeit voraus war. Insbesondere die Darstellung von "Metropolis" ist großartig und auch so ist der Film eine inszenatorische Wucht, die atmosphärisch verdammt dicht ist und somit viele Dinge in das Medium Film einbrachte, was Jahrzehnte später noch Regisseure auf der ganzen Welt inspirieren konnte.
Allerdings kommt dann insbesondere in der zweiten Hälfte des Films das Gefühl auf, dass man bildgewaltig hier fast erschlagen wird. Dadurch wirkt der Film manchmal etwas überdramatisiert und auch die Einbeziehung religöser Dinge ermüden sich in der zweiten Hälfte etwas, da es einfach nach etwas zu viel wirkt.
Möglicherweise liegt es aber auch daran, dass der Film noch in der Stummfilmzeit entstanden ist und deshalb dies besonders hängenbleibt. Die Schauspieler hingegen kann man nur wenig bewerten, da sie halt keine Stimme besitzen und man die Darsteller vom Namen her heute auch nicht mehr wirklich einordnen kann.
So ist es dann auch die Musik, die akustisch am meisten hervorsticht. Aber auch hier ist es halt typische Stummfilmmusik, die vom individuellen Wert eher überschaubar ist, zumal man hier auch teilweise etwas erdrückt wird.
Trotz dieser Kritikpunkte kann man sich der Faszination von "Metropolis" aber nur schwer entziehen und kann seinen Stellenwert in der Filmgeschichte durchaus anerkennen. Visuell ist der Film seiner Zeit weit voraus und die Atmosphäre des Films auch nicht zu verachten. Das der Film aus heutiger Sicht vielleicht etwas sperriger wirkt, ist deshalb auch durchaus vernachlässigbar und man sollte sich den Film auf alle Fälle mal angucken.

Serienkritik: Boardwalk Empire

2012-02-06T12:00:00.000+01:00

TV-Serien haben in den letzten Jahren einen Boom erlebt, den wohl kaum jemand für möglich gehalten hatte. Steven Spielberg ist schon seit Jahren als Produzent verschiedener Serien unterwegs und letztes Jahr machte es ihm endlich auch Martin Scorsese mit der Serie "Boardwalk Empire" gleich, einer Serie, die in der Zeit der Prohibition in Amerika angesiedelt ist. Scorsese ließ es sich auch nicht nehmen und übernahm neben seiner Arbeit als Produzent gleichzeitig auch die Regie der Pilotfolge, die Steve Buscemi in der Hauptrolle des Enoch "Nucky" Thompson installierte, einem Politiker, der mit illegal gehandelten Alkohol das große Geld verdienen will. Wie zu erwarten war die Serie auch gleich ein riesengroßer Kritikererfolg und wurde mit mehreren Preisen überhäuft. Grund genug also, mal einen Blick auf die erste Staffel der Serie zu werfen.

Episode 1 - Boardwalk Empire

Wie in vielen anderen Serien dient die Pilotfolge dafür, die verschiedenen Figuren der Serie vorzustellen. Trotzdem schafft es die erste Episode schon verschiedene Dinge anzudeuten, die sich in den kommenden Episoden entwickeln können. Man ist sofort drin in der Serie und es fühlt sich so an als wenn man die Figuren schon lange kennen würde. Zum Ende hin zieht die Episode sogar nochmal deutlich an und sorgt bereits für erste Höhepunkte, die entscheidend für die Geschichte sind.
Steve Buscemi als Hauptdarsteller gibt bereits hier eine unvergleiche Darstellung, die eine der interessantesten Darstellungen eines korrupten Politikers verspricht und auch sonst versprechen Figuren wie die von Michael Pitt und Kelly Macdonald viel Potential für den Verlauf der Reihe. Etwas kurz kommt höchstens Michael Shannon als Agent, dessen Figur aber sicherlich noch Bedeutung gewinnen wird.
Die Regie von Martin Scorsese macht sich in dem Film ebenfalls bemerkenswert und gibt der Serie einen eigenen Look, der die Zeit der 20-er wunderbar wiedergibt und dabei gleichzeitig nicht zu altbacken wird, sondern auch einen modernen Anstrich besitzt.
Allgemein ist der Pilot der Serie ziemlich gut gelungen, da dieser inhaltlich bereits einige wirkliche Highlights bietet und somit viel Potential für die gesamte Staffel verspricht.

Episode 2 - Elfenbeinturm

Nachdem Episode 1 die Ehre zu Teil kam, die wichtigsten Figuren vorzustellen und auch das Konfliktpotential anzudeuten, geht es in der zweiten Episode mehr oder weniger darum, die Geschehnisse, die am Ende von Episode 1 geschahen, zu verarbeiten. Das gelingt dem Regisseur der Episode Tim Van Patten relativ gut, wenngleich man diesesmal auf wirklich großartige Wendungen verzichten muss. Erst zum Ende hin zieht die Episode diesbezüglich wieder etwas an und sorgt noch für einen echten Schocker, der die Serie in den kommenden Folgen durchaus nach vorne bringen kann.
Ansonsten merkt man aber auch, dass hier nicht mehr Martin Scorsese der Regisseur war und somit auch das Budget etwas zurückgefahren wurde. Der Film sieht dabei zwar immer noch ziemlich schick aus, aber man konzentriert sich dann doch mehr auf intimere Szenen, was nicht wirklich schlecht ist.
Insgesamt ist Episode 2 aber keine Episode, die im Gesamtkonzept der Reihe sonderlich lange in Erinnerung bleiben wird. Sie ist insgesamt ganz ok und erfüllt den Zweck, die Geschehnisse des Piloten zu verarbeiten, doch wirklich neue Dinge gibt es hier dann doch nicht zu erleben.

Episode 3 - Endstation Chicago

Während Episode 2 eher in ruhigeren Gewässern lief, versucht man in Episode 3 das Tempo wieder etwas mehr anzuziehen. Die Figuren beginnen teilweise neue Abschnitte in ihren Leben und auch einige Figuren, die anfangs noch etwas zu kurz kamen, gewinnen nun langsam an Bedeutung, wie beispielsweise der von Michael Shannon gespielte Polizeiagent, der auch ein paar dunkle Seiten zeigt. Die ganz großen Highlights bleiben zwar auch in dieser Episode Mangelware, aber das ist auch noch nicht wirklich nötig. Dafür ist die Serie schauspielerisch weiterhin ziemlich großartig und es macht einfach Spaß den ganzen Dialogen zu folgen. Auch ausstattungsmäßig gibt es kaum etwas zu meckern, so dass die Serie weiterhin einen sehr guten Eindruck hinterlässt.

Episode 4 - Anastasia

Nachdem das Erzähltempo in den letzten zwei Episoden eher verhalten war, zieht dieses in Episode 4 wieder deutlich an. Sehr lobenswert ist auch, dass neben Atlantic City nun auch Chicago eine zentrale Rolle in der Geschichte einnimmt und somit sich die Story noch etwas größer anfühlt. Insbesondere der Part des von Michael Pitt gespielten Jimmy, sowie der von Kelly Macdonald gespielten Margaret Schroeder gewinnen immer mehr an Bedeutung. Auch schafft es die Serie endlich mal wieder neue Figuren in die Serie zu integrieren und sorgt am Ende für einen richtigen Schockmoment.
Ansonsten ist die Episode aber auch visuell die bislang interessanteste Episode, wenn man mal von dem Pilot absieht. Die Episode stellt wunderbar die 20-er nach und vergeht wie im Flug.

Episode 5 - Irische Nächte

Nachdem Episode 4 mit einem echten Schockmoment aufhörte, lag es nun an Episode 5, diese Geschichte richtig aufzunehmen und zu verarbeiten. Das gelingt wunderbar und darüber hinaus vergisst man auch nicht, die Charaktere weiterzuentwickeln. Die Themen des Vorgängers werden konsequent weiterentwickelt und münden teilweise sogar in einer Tragödie. Schauspielerisch ist das Ganze auch weiterhin große Klasse und insbesondere Kelly Macdonald wird immer mehr zum Star der Serie, während Steve Buscemi eher etwas in den Hintergrund rückt. Inszenatorisch ist das dann auch wieder recht ordentlich und es bleibt eigentlich nur zu hoffen, dass die Serie in dieser Form fortgesetzt wird.

Episode 6 - Familienplanung

Nachdem sich die Ereignisse in den letzten zwei Episoden teilweise ziemlich überschlugen, ist es bei Episode 6 wieder etwas ruhiger geworden. Die Beziehung zwischen Margaret und Nucky wird etwas intensiver und auch Jimmy kann sich in Chicago langsam zu einem Auftragskiller mausern, aber das große Etwas fehlt in dieser Episode und so sind eigentlich nur die Passagen mit Margaret mal wieder die großen Highlights der Episode. Ansonsten bleibt aber höchstens noch die Schlusssequenz in Erinnerung, da diese für die nächsten Episoden durchaus etwas verspricht.

Episode 7 - Vergangenheit und Zukunft

Wie schon Episode 6 ist die neueste Episode eher von ruhiger Natur und man behandelt eher persönliche Themen rund um das Thema Liebe und Vergeltung. Zum einen wird die Dreiecksbeziehung rund um Nucky, Lucy und Margaret fortgesponnen, zum anderen aber auch die Rache von Jimmy, der immer noch nach dem Übeltäter sucht, der eine Hure entstellt hatte. Nebenbei gibt es aber auch immer wieder ein paar politische Themen, die diesesmal aber nicht vorrangig sind. Das ist insgesamt durchaus in Ordnung und dank der guten Darsteller auch nicht wirklich langweilig. Ob es nun die Episode ist, die am längsten in Erinnerung bleibt, kann durchaus bezweifelt werden, aber ist dies nicht weiter schlimm, da einige Szenen am Ende schon zu Highlights der bisherigen Serie zählen.

Episode 8 - Vertreibung aus dem Paradies

Nachdem die letzte Episoden einzelne Figuren voneinander getrennt haben und mit Chicago auch neue Handlungsorte in die Geschichte aufgenommen wurden, geht es in der neuesten Episode nun darum, langsam alle Handlungsstränge wieder zusammenzuführen. So treffen sich endlich Jimmy und Nucky wieder und auch die Beziehung von Nucky und Margaret gewinnt an Substanz, obwohl sie diesesmal kaum gemeinsame Szenen miteinander haben. Zum Ende hin wird es sogar dramatisch und auch wenn es die bislang kürzeste Episode ist, so verspricht sie doch einiges für das noch anstehende letzte Drittel der ersten Staffel.

Episode 9 - Belle Femme

Langsam geht die Serie auf das Staffelfinale zu und so wird mittlerweile versucht, viele der Geschichten der ersten Staffel zusammenzuführen. Dies beinhaltet unter anderem die Wiederzusammenführung einer Familie oder auch ein Mordfall, der während der ersten Episode stattfand, gewinnt wieder an Bedeutung. Auch setzt bei Margaret mittlerweile eine Entwicklung ein, die aus ihrer Beziehung zu Nucky resultiert. Dadurch gibt es in dieser Folge zwar wenig Neues, aber das ist nicht weiter schlimm. Die Episode hat keine Längen und endet wie so oft in dieser Staffel in einem echten Schockmoment, der den Zuschauer dazu verleitet, direkt die nächste Episode anzugucken.

Episode 10 - Die Smaragdstadt

Episode 10 setzt genau dort an, wo die letzte Episode endet und versucht die Geschichte ordnungsgemäß aufzuarbeiten. Weiterhin gibt es auch ganz normale Familienprobleme und am Ende kehrt eine Person in die Handlung zurück, die man in den letzten zwei oder drei Episoden doch etwas vermisst hat. Man merkt langsam wie sich die einzelnen Figuren während der Staffel verändert haben und sieht hier nun die Ergebnisse, die sicherlich nicht immer positiv sind. Das Serienfinale steht unmittelbar bevor und auch diese Episode schafft es, dieses vorzubereiten und dabei den Zuschauer trotzdem zu unterhalten.

Episode 11 - Dem Ende nah

Die Staffel geht ihrem Finale zu und so dramatisieren sich nun weiter die Dinge. Große Lösungen wird man in dieser Episode zwar noch nicht erwarten dürfen, aber trotzdem ist die Episode nicht uninteressant, da einer der interessanteren Charaktere der Serie Agent Van Alden nochmal etwas mehr in den Mittelpunkt gerückt wird und seine bislang bedeutsamste Szene innerhalb der Serie zeigen darf, die auch nochmal deutlich macht, dass in dieser Serie jede Persönlichkeit auch ihre dunklen Seiten hat.

Episode 12 - Rückkehr zur Normalität

Die letzte Episode einer Staffel dient immer dazu, alle Dinge, die während der Staffel aufgekommen sind, zusammenzufügen. Man sollte dabei nur nicht erwarten, dass in dieser letzten Episode noch überraschende Dinge passieren. Viel mehr endet die Staffel auf einer ruhigen Note. Das ist aber keinesfalls langweilig, zumal gleichzeitig auch Dinge angedeutet werden, die in der zweiten Staffel noch von Bedeutung sein können.

Fazit

Das Kritikerlob zu "Boardwalk Empire" ist überwältigend. Diesem wird die Serie auch durchaus gerecht. Man sollte nur kein großes Gangsterepos erwarten, denn in "Boardwalk Empire" wird viel mehr mit Worten gehandelt als durch Waffen und auch die Unterscheidung zwischen Gut und Böse ist hier etwas verschwommen und bietet viele interessante Charaktere. Auch gibt es immer mal wieder einzelne Szenen, die sich einem wirklich ins Gehirn brennen und dadurch immer wieder neue Aspekte in die Serie hereinbringen. Hinzu kommt, dass man mit Schauspielern wie Steve Buscemi, Michale Pitt, Michael Shannon oder auch Kelly Macdonald einen exellenten Cast verpflichten konnte, der sein ganzes Herzblut in die Serie brachte. Auch ausstattungsmäßig war die Serie die ganze Zeit über sehr aufwendig und sorgte damit auch stimmungsmäßig dafür, dass man sich in die 20-er zurückerinnert fühlte und atmosphärisch auch ziemlich stimmig war. Man sollte sich die Serie auch als sonstiger Serienmuffel nicht entgehen lassen, denn es sind nicht nur die Namen hinter der Serie, welche diese so sehenswert machen.

Filmkritik: Es war einmal in Amerika

2012-02-05T12:00:00.000+01:00

Regie: Sergio Leone
Darsteller: Robert De Niro, James Woods, Elizabeth McGovern, Joe Pesci, Burt Young, Jennifer Connelly
Drehbuch: Sergio Leone, Leonardo Benvenuti, Piero De Bernardi, Enrico Medioli, Franco Medioli, Franco Arcalli, Franco Ferrini
Musik: Ennio Morricone
Laufzeit: 229 Minuten
freigegeben ab: 16 Jahre
Trailer: hier

Nach "Todesmelodie" machte Sergio Leone endlich das, was er eigentlich schon nach "Spiel mir das Lied von Tod" versprochen hatte. Er zog sich als Regisseur aus dem aktiven Geschäft zurück und konzentrierte sich von nun an eher auf das Produzieren. Gleichzeitig bereitete er über mehrere Jahre hinweg auch sein wohl persönlichstes Regiewerk vor. So dauerte es dann auch 12 lange Jahre bis mit "Es war einmal in Amerika" sein lang angekündigtes Gangsterepos in die Kinos kommen sollte.
Dieses handelt von einer Gruppe von Kleingangstern, die bereits in Kindheitstagen auf die schiefe Bahn geraten und später auch mit der Politik in Kontakt treten, was den Zusammenhalt der Gruppe in Gefahr bringt. Dabei erstreckt sich die Geschichte über 50 Jahre und wird in drei unterschiedlichen Epochen beleuchtet ohne dabei auf eine genaue Chronologie zu setzen.
Auch wenn der Film mit 229 Minuten nicht gerade kurz ist, so gehört der Film zu jener Sorte, die gar nicht lang genug sein können. Durch die Umfassung von mehreren Jahrzehnten wirkt die Geschichte nie uninteressant und man hat fast sogar das Gefühl, dass einige Beziehungen durchaus noch ein paar Szenen mehr verdient gehabt hätten um diese zu intensivieren. Ansonsten gibt es aber auch immer wieder recht überraschende Wendungen innerhalb des Filmes, so dass der Film immer wieder neue Richtungen einschlagen kann und die Atmosphäre über die gesamte Laufzeit dicht gehalten wird. Dabei schlägt der Film auch viele verschiedene Themen an wie Loyalität, Politik, Geschichte und auch romantische Szenen gibt es in dem Film. Leone schafft es all jene Sachen in gleichem Maße unter einen Hut zu bringen und das, obwohl der Film nicht chronologisch erzählt wurde, sondern immer wieder zwischen den einzelnen Zeitebenen hinundhergesprungen wird. Dies fällt zugegebenermaßen nur bei der 1968-Epoche wirklich ins Gewicht, da man sonst der Geschichte ganz solide folgen kann, aber man benötigt trotzdem einiges an Aufmerksamkeit
Schauspielerisch gibt es bei dem Film auch kaum was zu meckern. Robert De Niro als Hauptdarsteller ist natürlich ein Hauptgewinn, aber auch sonst ist der Film mit James Woods, Burt Young, Elizabeth McGovern und Joe Pesci extrem gut besetzt. Außerdem gibt es noch eine junge Jennifer Connelly in einer ihrer ersten Rollen zu bewundern.
Aber auch inszenatorisch ist der Film wieder ganz groß. Die Kameraarbeit ist fantastisch, die Atmosphäre trotz der langen Laufzeit enorm dicht und die Musik von Ennio Morricone schlichtweg übermenschlich. Da passt so gut wie alles und man fühlt sich komplett in die jeweilige Epoche hineingezogen.
"Es war einmal in Amerika" verdient ohne Zweifel seinen Status als eines der größten Gangsterepen aller Zeiten. Der Film ist schauspielerisch grandios, die Inszenierung unglaublich und auch inhaltlich hat der Film in seinen 229 Minuten so viel zu bieten, dass man den Film einfach nur genießen kann.

Filmkritik: Todesmelodie

2012-02-04T12:00:00.000+01:00

Regie: Sergio Leone
Darsteller: Rod Steiger, James Coburn
Drehbuch: Luciano Vincenzoni, Sergio Donati, Sergio Leone
Musik: Ennio Morricone
Laufzeit: 157 Minuten
freigegeben ab: 16 Jahre
Trailer: hier

Nach dem großen Erfolg von "Spiel mir das Lied vom Tod" kündigte Sergio Leone seinen Abschied vom Western an und das er sich von nun an anderen Dingen widmen würde. Western würde er hingegen nur noch produzieren wollen. Doch als es immer wieder Probleme mit den Regisseuren bei "Todesmelodie" gab, übernahm Leone doch noch mal die Regie bei einem Film des Genres, welches ihn bekannt gemacht hat.
Diesesmal wird die mexikanische Revolution in den Mittelpunkt gerückt und wie sich zwei gegenseitig konkurrierende Männer während dieser Revolution immer wieder zu ungewollten Revolutionshelden aufsteigen. Dabei steht auch die technische Revolution diesesmal im Mittelpunkt und so gibt es nicht nur Westernhelden auf Pferd mit Waffe, sondern auch moderne Dinge wie Motorräder oder Panzer in dem Film zu bewundern.
Was "Todesmelodie" jedoch am meisten von "Spiel mir das Lied vom Tod" unterscheidet, ist der eher lockere Ton des Films. Während beim Lied von Tod alles ernst und seriös war, versucht Leone hier auch humorvolle Dinge in die Geschichte einzubringen. So ist insbesondere das Katz und Maus Spiel der beiden Hauptfiguren John und Juan immer wieder mit humorvollen Momenten gefüllt und auch so ist der Film eher locker gestaltet. Der Film steuert dabei auch nicht umbedingt auf einen wirklichen Höhepunkt zu, sondern ist eher episodenhaft gestaltet und es gibt immer mal wieder einen Höhepunkt in der Mitte des Films. Dies kann mitunter etwas langweilig wirken und auch beim Humor ist es mittlerweile so, dass dieser doch etwas gealtert ist. Dadurch wird der Film auch wegen der langen Laufzeit von erneut über 150 Minuten nicht jedem gefallen.
Bei der Ausstattung gibt es hingegen nichts zu meckern. Diese ist wie es sich für einen Leone-Film gehört erneut über jeden Zweifel erhaben und auch inszenierungsmäßig kann der Film wieder überzeugen. Der Film sieht in jeder Szene hochwertig aus und auch Ennio Morricone leistet wieder einen enormen Beitrag daran, dass der Film auch atmosphärisch wieder ganz groß ist. Sein Score ist vielleicht nicht ganz so einprägend wie der zum Lied vom Tod, doch trotzdem ist er anderen Westernscores meilenweit überlegen.
Auch schauspielerisch ist der Film wieder sehr gut besetzt. Einzig bei James Coburn wird man sich aus heutiger Sicht vielleicht streiten, ob sein Look nicht doch etwas unpassend ist. Viele werden seine Verkörperung zwar immer noch sehr zu schätzen wissen, doch irgendwie wirkt der Film auch wegen ihm manchmal etwas trashig ohne das dies jetzt besonders negativ gemeint sein muss.
"Todesmelodie" ist jedenfalls ein erneut toller Western von Sergio Leone geworden, der in seiner Gesamtheit auch durch seinen eher eigenwilligen Humor und der etwas episodenhafteren Erzählung vielleicht etwas sperriger ist und dem man dadurch sein Alter auch etwas mehr ansieht. Das macht den Film aber keinesfalls schlecht und für jeden Kinoliebhaber immer noch sehenswert.

TV-Tipps der Woche

2012-02-03T20:00:00.004+01:00

Arnold Schwarzenegger in Running Man

Samstag, 04.02.2012

Kingpin 10.00 Uhr RTL 2

Bowlingkomödie mit Woody Harrelson, die ich persönlich aber nicht kenne.

Sehnsüchtig 13.00 Uhr Tele 5

Wiederholung vom Mittwoch. Kenne ich aber auch nicht.

Monsters vs. Aliens 20.15 Uhr Sat. 1

Inhaltlich vielleicht nicht revolutionär, aber trotzdem einer der spaßigeren Dreamworks-Filme.

Rush Hour 20.15 Uhr (Wiederholung 01.55 Uhr) Vox

Inhaltlich alles andere als revolutionär, aber darum geht es hier auch nicht. Der Film ist spaßig von Anfang bis Ende und macht einfach nur Spaß.

Trauzeuge gesucht! 20.15 Uhr Pro 7

Komödie mit Paul Rudd und Jason Segel, die wirklich gut sein soll. Ich kann da aber nicht mitreden.

Der Liebe verfallen 20.15 Uhr (Wiederholung 04.00 Uhr) Servus TV

Liebesdrama mit Mery Streep und Robert De Niro. Kenne ich aber leider nicht.

Enttarnt 20.15 Uhr (Wiederholung 00.00 Uhr) Sixx

Thriller mit Chris Cooper und Ryan Philippe, den ich aber auch noch nicht gesehen habe.

Chanson d'Amour 21.45 Uhr (Wiederholung 01.30 Uhr) Eins Fest.

Drama mit Gerard Depardieu und Cecile de France. Kenne ich leider auch nicht.

Gothika 22.05 Uhr Sat. 1

Nichts gegen Halle Berry oder Robert Downey Jr, aber das hier war nichts.

The way of the gun 22.05 Uhr (Wiederholung 01.45 Uhr) Sixx

Thriller mit Benicio del Toro und Ryan Philipe. Fand ihn aber eher mäßig.

Ananas Express 22.10 Uhr (Wiederholung 02.20 Uhr) Pro 7

Komödie mit James Franco und Seth Rogen. Habe ich auch noch nicht gesehen.

City of god 22.15 Uhr (Wiederholung 01.50 Uhr) Servus TV

Gangsterdrama von Fernando Meirelles, welches für 4 Oscars nominiert wurde. Ich fand ihn aber nur ok und habe ihn auch schon lange nicht mehr gesehen.

Demolition Man 23.25 Uhr RTL 2

Wiederholung von gestern. Ist ganz ok, wenngleich man sich bei Stallone und Snipes noch etwas mehr erhofft hätte.

Sag' kein Wort! 00.00 Uhr (Wiederholung 03.35 Uhr) Sat. 1

Psychothriller mit Michael Douglas. Fand ihn aber nur ok, da der Film wirkliche Überraschungen doch vermissen lässt.

Harold & Kumar 2 - Flucht aus Guantanamo 00.20 Uhr (Wiederholung 04.15 Uhr) Pro 7

Komödie, die sicherlich ihre Fans hat, aber auch nicht jeden ansprechen wird. Ich kann da nicht mitreden.

Max Schmeling 00.30 Uhr ARD

Nie gesehen, aber was soll bei einem Uwe Boll - Film schon rauskommen...

Rock Star 01.20 Uhr SWR

Musikdrama mit Mark Wahlberg und Jennifer Aniston. Kenne ich aber nicht.

Sonntag, 05.02.2012

Asterix - Operation Hinkelstein 12.00 Uhr Super RTL

Wiederholung vom Freitag. Einer meiner absoluten Lieblinge der Zeichentrickreihe.

Tödliche Geschwindigkeit 13.25 Uhr Kabel Eins

Actionthriller mit Charlie Sheen. Kenne ich aber nicht.

Die Monster AG 14.20 Uhr Sat. 1

Einer der besten Filme, die je von den Pixar-Studios produziert wurden. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Harold & Kumar 14.30 Uhr Pro 7

Gestern lief ja schon Teil 2. Ich habe aber schon Teil 1 nicht gesehen.

Robinson Crusoe 15.50 Uhr Tele 5

Wiederholung vom Dienstag mit Pierce Brosnan. Kenne ich aber nicht.

Trauzeuge gesucht! 16.00 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Monsters vs. Aliens 16.05 Uhr Sat. 1

Ebenfalls Wiederholung von gestern.

Die verrückte Geschichte der Welt 18.35 Uhr Kabel Eins

Komödie von Mel Brooks. Habe ich allerdings nie gesehen.

Cocktail 20.15 Uhr Super RTL

Romanze mit Tom Cruise, die inhaltlich zwar nach Schema ist, aber trotzdem unterhalten kann.

Undercover Blues 20.15 Uhr Tele 5

Actionkomödie mit Dennis Quaid. Habe ich aber nie gesehen.

Outlander 20.15 Uhr (Wiederholung 00.45 Uhr) Pro 7

Mittelmäßige Fantasyaction mit Jim Caviezel und John Hurt. Läuft allerdings erst in der Wiederholung ungekürzt.

Road to Perdition 22.00 Uhr RTL 2

Gangsterthriller mit Tom Hanks, der stark anfängt, dann im Verlauf aber doch etwas an Fahrt verliert.

District 9 22.35 Uhr (Wiederholung 02.50 Uhr) Pro 7

Überraschend atmosphärischer Science-Fiction-Thriller, der trotz geringer finanzieller Mittel eine tolle Geschichte erzählt und darüber hinaus auch noch richtig schick aussieht.

The Million Dollar Hotel 00.10 Uhr Tele 5

Drama mit Mel Gibson Kenne ich allerdings nicht.

Tattoo 02.00 Uhr Sixx

Thriller aus Deutschland, der durchaus gut sein soll. Habe ihn aber noch nie gesehen.

Montag, 06.02.2012

Harold & Kumar 09.30 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Fräulein Smillas Gespür für Schnee 20.15 Uhr (Wiederholung 23.50 Uhr) Eins Fest.

Thriller aus Deutschland mit Juila Ormond. Kann man sich ruhig mal angucken.

Shang-High Noon 20.15 Uhr (Wiederholung 23.55 Uhr) Kabel Eins

Westernkomödie mit Jackie Chan und Owen Wilson. Gefiel mir aber nicht wirklich. Teil 2 ist da deutlich stimmiger.

Transsiberian - Reise in den Tod 22.15 Uhr ZDF

Thriller mit Emilie Mortimer und Woody Harrelson. Kenne ich aber nicht.

Spion wider willen 22.15 Uhr (Wiederholung 01.50 Uhr) Kabel Eins

Actionkomödie mit Jackie Chan. Habe ich aber noch nie gesehen.

Hände weg von meiner Mutter - Mr. Woodcock 23.15 Uhr NDR

Komödie mit Sean William Scott, Susan Sarandon und Billy Bob Thornton. Auch noch nie gesehen, könnte bei dem Cast aber interessant sein.

Undercover Blues 02.05 Uhr Tele 5

Wiederholung von gestern.

Dienstag, 07.02.2012

Eastern 20.15 Uhr Tele 5

Einer der älteren Jackie Chan-Filme aus Hongkong, den ich aber nicht kenne

Frühstück bei ihr 21.00 Uhr ZDF Neo

Beziehungskomödie mit Susan Sarandon aus den 90-ern. Habe ich aber auch nie gesehen.

Bait - Fette Beute 22.35 Uhr ZDF Neo

Actionkomödie von Antoine Fuqua mit Jamie Foxx. Kenne ich aber auch nicht.

Zerrissene Umarmungen 22.45 Uhr RBB

Drama aus Spanien mit Penelope Cruz. Leider auch noch nicht gesehen.

Das Mädchen mit dem Perlenohrring 23.15 Uhr WDR

Drama mit Scarlett Johansson. Aber irgendwie kenne ich keinen der heutigen Filme.

Mittwoch, 08.02.2012

Spurwechsel 20.15 Uhr (Wiederholung 23.45 Uhr) Kabel Eins

Grundsolider Thriller mit Ben Affleck und Samuel L. Jackson, den man sich als Fan der beiden Darsteller nicht entgehen lassen sollte.

Er steht einfach nicht auf dich 20.15 Uhr (Wiederholung 00.15 Uhr) Sat. 1

Liebeskomödie mit Scarlett Johansson, Jennifer Connelly und Jennifer Aniston. Kenne ich aber nicht.

Aus der Mitte entspringt ein Fluss 20.15 Uhr Tele 5

Familiendrama mit Ben Affleck. Ist ok, aber der ganze große Fan des Films bin ich nicht.

American Outlaws 20.15 Uhr (Wiederholung 01.00 Uhr) Sixx

Western mit Colin Farrell. Kenne ich aber nicht.

Police Academy 4 20.15 Uhr (Wiederholung 01.20 Uhr) RTL 2

Fans der Reihe werden eh wieder einschalten, aber ich gehöre nicht dazu. Im Anschluss folgt auch noch Teil 5 (21.55 Uhr - Wiederholung 02.40 Uhr).

Motel 22.10 Uhr (Wiederholung 01.50 Uhr) Kabel Eins

Mittelmäßiger Horrorthriller mit Kate Beckinsale, der für das Genre wenig neues bietet.

Waltz with Bashir 02.00 Uhr Arte

Lief auch schon letzte Woche am Dienstag. Soll ziemlich gut sein, aber ich habe ihn leider noch nicht gesehen.

Donnerstag, 09.02.2012

Jurassic Park 3 20.15 (Wiederholung 00.20 Uhr) Vox

Wieder besser als Teil 2, aber insgesamt zu kurz um wirkliche Höhen zu erreichen oder an Teil 1 heranzureichen. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Loaded Weapon 1 20.15 Uhr (Wiederholung 23.40 Uhr) Kabel Eins

Actionkomödie mit Samuel L. Jackson. Kenne ich allerdings nicht und wird auch erst in der Wiederholung ungekürzt laufen.

Metropolis 21.00 Uhr 3Sat

Science-Fiction-Stummfilm aus Deutschland, der richtig gut sein soll. Leider habe ich ihn aber immer noch nicht gesehen.

Hawaii Crime Story 22.00 Uhr (Wiederholung 01.20 Uhr) Kabel Eins

Krimikomödie mit Owen Wilson und Morgan Freeman. Habe ich auch noch nicht gesehen.

Resident Evil 22.05 Uhr (Wiederholung 02.05 Uhr) Vox

Solider Science-Fiction-Film mit Milla Jovovich, den man aber auch ziemlich schnell wieder vergisst. Die dazugehörigen Spiele habe ich nie gespielt, von daher kann ich keine Vergleiche ziehen.

Bodyguard 00.50 Uhr ARD

Romanze mit Denzel Washington und Whitney Houston. Nie gesehen.

Freitag, 10.02.2012

Ocean's Twelve 20.15 Uhr RTL 2

Der wohl sperrigste Film der Reihe, der irgendwie keine wirkliche Handlung zum Inhalt hat und sich einfach auf seinen Stars auruht. Da machen 11 und 13 mehr Spaß.

16 Blocks 20.15 Uhr Pro 7

Mittelmäßiger Thriller von Richard Donner, der auch mit Bruce Willis in der Hauptrolle nicht so wirklich sehenswert ist.

Geboren am 4. Juli 00.30 Uhr RTL 2

Ganz starker Antikriegsfilm von Oliver Stone mit einem überragenden Tom Cruise in der Hauptrolle, der eines Oscars beraubt wurde.

Taxu 01.20 Uhr ARD

Actionkomödie aus Frankreich, die auch bei wiederholten Sehen immer noch Spaß machen kann.

Der schwarze Falke 02.05 Uhr Kabel Eins

Western mit John Wayne. Leider nie gesehen.

Filmkritik: Spiel mir das Lied vom Tod

2012-02-03T12:00:00.000+01:00

Regie: Sergio Leone
Darsteller: Henry Fonda, Claudia Cardinale
Drehbuch: Sergio Leone, Sergio Donati
Musik: Ennio Morricone
Laufzeit: 175 Minuten
freigegeben ab: 16 Jahren
Trailer: hier

Es gibt zwar viele Persöhnlichkeiten, die das Western-Genre geprägt haben, doch es gibt kaum einen Film, der so sehr heraussticht wie Sergio Leone's 170-Minuten-Epos "Spiel mir das Lied vom Tod", welches auch 40 Jahre nach seiner Fertigstellung noch Menschen auf der ganzen Welt begeistert.
Dieses handelt von dem Bau einer Eisenbahnlinie und um das Verlangen nach Macht, wo man auch vor Morden nicht zurückschreckt. Im Mittelpunkt stehen dabei drei Revolverhelden, die sich teilweise gegenseitig umbringen wollen und eine verwitwete Frau, die mit dem Mörder ihrer Familie ein Verhältnis eingeht.
Es ist nicht umbedingt die Story, die den Film auch heute noch zu einem solchen Klassiker macht. Diese ist trotz ein paar Längen zwar immer noch überdurchschnittlich gut, doch es sind viel mehr die einzelnen Charaktere, die im Vergleich zu anderen Western deutlich herausstechen. Selten gab es eine solch starke Frauenfigur in einem Western und auch die Revolverhelden haben durchaus ihre dunklen Seiten, so dass der Übergang zwischen Gut und Böse nicht ganz so hervorstechen wie in vielen anderen Filmen.
Dabei kann man auch auf exellente Schauspieler zurückgreifen, die hier durchweg großartige Leistungen abliefern. Insbesondere Henry Fonda und Charles Bronson sind als Revolverheld oder "Mundharmonikaspieler" perfekt besetzt und auch Claudia Cardinale gibt ihrer weiblichen Figur eine gewisse Größe. Aber auch die Nebendarsteller sind durchweg gut besetzt und machen den Film auch darstellerisch zu einem interessanten Filmerlebnis.
Neben den ganzen Figuren und der Story ist es aber auch der grandiosen Regiearbeit von Sergio Leone zu verdanken, wieso der Film heute einen so großen Stellenwert in der Filmwelt genießt. Der Film ist kameramäßig revolutionär und wird darüberhinaus von einem grandiosen Score von Ennio Morricone begleitet, der in jeder Szene den perfekten Ton trifft und den Film dadurch zu einem großen Epos werden lässt. Auch ausstattungsmäßig wirkt der Film für damalige Verhältnisse sehr aufwendig und macht den Film in seiner Gesamtheit zu einem visuellen Erlebnis der Extraklasse.
"Spiel mir das Lied vom Tod" ist insgesamt ein Epos wie es im Buche steht. Der Film mag inhaltlich vielleicht ein paar Längen haben, doch die Inszenierung von Sergio Leone ist in fast jeder Szene perfekt und die Musik eines der größten Kunstwerke der Filmgeschichte. Dabei kann der Film auf einen großartigen Cast zurückgreifen, der den Film zu den figurenmäßig interessantesten Western überhaupt werden lässt und dadurch auch heute noch Kinoliebhaber auf der ganzen Welt begeistert.

Filmkritik: The Descendants - Familie und andere Angelegenheiten

2012-02-01T12:00:00.000+01:00

Regie: Alexander Payne
Darsteller: George Clooney, Shailene Woodley, Nick Krause, Patricia Hastie
Drehbuch: Alexander Payne, Nat Faxon, Jim Rash
Laufzeit: 115 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahre
Trailer: hier

Für Fans von Filmen wie "Sideways" und "About Schmidt" muss es wie eine halbe Ewigkeit vorgekommen sein, denn der Regisseur dieser beiden Filme Alexander Payne ließ ganze 7 Jahre ins Land streichen ehe er sich diesen Winter mit "The Descendants - Familie und andere Angelegenheiten" zurückmeldete. Dabei sicherte er sich mit George Clooney gleichzeitig auch einen der besten Schauspieler unserer Zeit um ein Familiendrama auf die Leinwand zu bringen, welches teilweise traurig ist, manchmal aber auch überraschend unterhaltsam.
Dabei handelt der Film von einem Familienvater, dessen Frau einen schrecklichen Unfall hatte, und nun allein auf seine beiden Töchter aufpassen muss. Bald schon erfährt er, dass seine Frau nicht mehr aus dem Koma erwachen wird und er nun dazu verpflichtet ist, diese Nachricht Familie und Freunden zu überbringen. Dabei erfährt er auch Dinge über seine Frau, die er vorher nicht kannte.
Wer hier einen überaus rührseeligen Film erwartet, der sollte vorsichtig sein. Alexander Payne's neuester Film hat zwar auch seine ruhigen und sentimentalen Momente, doch gibt es viele Momente, die eher unterhaltsamer Natur sind und zeigen, dass man selbst solche Momente im Leben überstehen kann. Hinzu kommt, dass der Film auch mit der tödlich verwundeten Mutter nicht nur positiv ins Gericht geht, sondern auch mal die dunkleren Momente aufdeckt und den Film deshalb von vielen anderen Filmen dieser Art abgrenzt. Hinzu kommen noch einige Sidekick-Charaktere, die eher witzig sein sollen und das Ganze etwas auflockern.
Was dem Film dann aber etwas fehlt, ist ein wirklich runder Abschluss, der mit einem wirklichen Höhepunkt endet. Dadurch, dass man schon von Anfang an weiß wie die ganze Sache ausgehen wird, ist da natürlich wenig Spannung geboten und auch durch die vielen Charaktere, die während der Handlung auftauchen, wirkt der Film manchmal etwas episodenhaft und hat dadurch einen eher verhaltenen Spannungsbogen. Das kann man dem Film zwar verzeihen, aber das wirklich Große fehlt dem Film dadurch vielleicht etwas.
Dafür darf der Film aber auf einen extrem starken Cast zurückgreifen, der mit George Clooney in der Hauptrolle natürlich auf ein echtes Pfund zurückgreifen kann. Clooney ist zwar in der Gestik zurückhaltend, doch passt dies perfekt zu seiner Rolle, in der er voll aufgeht. Selbst seine beiden Töchter sind überraschend sympatisch und einzig über einen Freund der Beiden wird man wohl geteilter Meinung sein.
Auch kameramäßig und musikalisch ist der Film sehr gelungen. Man fängt das Lebensgefühl von Hawaii perfekt ein, zumal Payne auf einen klassischen Komponisten verzichtet und lieber Klänge dieser Gegend erklingen lässt, damit sich der Zuschauer fühlt, als wenn man selbst dort leben würde. Dadurch ist der Film auch optisch nicht uninteressant und für sein Genre sehr eigen.
Somit lässt sich auch über Alexander Payne's neuesten Film ein positives Fazit ziehen. Für ein Familiendrama ist der Film überraschend heiter, dadurch aber auch nie wirklich langweilig. Aufgrund seiner Erzählstruktur fehlt dem Film zwar etwas der Spannungsbogen, doch ist dies bei den guten Darstellern und der schicken Inszenierung nicht weiter tragisch und durchaus einen Kinobesuch wert.

Kinovorschau: Februar 2012

2012-02-01T00:00:00.000+01:00

Der Februar steht an und traditionell endet dieser mit der Vergabe der Oscars. Für die deutsche Kinolandschaft bedeutet dies, dass die Studios fast sämtliche Oscarkandidaten dieser Saison in die Kinos bringen. Was genau anlaufen wird, soll nun die folgende Kinovorschau klären, die wie immer chronologisch erfolgt.

Am 02.02. geht es dann auch gleich schon verdammt stark los, denn dann startet unter anderem der "Best Picture"-Nominee "Die Kunst zu gewinnen - Moneyball", deren Darsteller Brad Pitt und Jonah Hill auch für die Darsteller-Preise nominiert sind. Auch wenn das Baseball-Thema mittlerweile etwas ausgelutscht ist, scheint der Film nicht uninteressant zu sein. Ob ich den Film deshalb aber auch im Kino sehen muss, glaube ich eher nicht.

Gesehen habe ich hingegen schon den britischen Thriller "Dame, König, As, Spion", der zwar keine Nominierung für den besten Film erreichte, aber immerhin für Gary Oldman in der männlichen Hauptrolle oder für das beste adaptierte Drehbuch Nominierungen verbuchen konnte. Wie ich damals schon in meiner Kritik geschrieben habe, ist der Film sicherlich nicht uninteressant, aber manchmal etwas zu trantütig und somit nur solide. Wer meine Kritik nochmal lesen will, die ich während meines Aufenthalts in Großbritannien geschrieben habe, kann sie hier nachlesen (Klick).

Wer hingegen keine Lust auf Oscarmaterial hat, der kann sich auch den mittlerweile vierten Film der "Underworld"-Reihe, in der erneut Kate Beckinsale in die Rolle der Hauptdarstellerin schlüpft, angucken. Die ersten zwei Teile fand ich hier ganz ok, doch für einen Kinobesuch mit 3D-Aufschlag ist mir das zu wenig und so warte ich lieber auf DVD. Vielleicht werde ich dann auch endlich mal den dritten Film gucken.

Aber auch aus Deutschland gibt es mit "Zettl" neues Material. In der neuesten Komödie von Helmut Dietl spielt Michael "Bully" Herbig die Rolle eines Chauffeurs, der zu einem Chefredakteur aufsteigt. Keine Ahnung, ob das sehenswert ist, aber fürs Kino ist das eh keine Option.

Spannend weiter geht es dann am 09.02, wo einer meiner absoluten Favoriten des Jahres startet. Während "Hugo Cabret" an den Kinokassen deutlich hinter den Erwartungen zurückblieb, gab es letzte Woche gleich 11 Oscarnominierungen für Martin Scorsese's ersten 3D-Familienfilm. Die Trailer haben sich gesteigert je näher der Kinostart rückte und Kritiker behaupten, dass diese eh ein falsches Bild vom Film bieten. Deshalb bin ich extrem gespannt auf den Film und hoffe auf ein grandioses Filmerlebnis.

Wer hingegen eher Fan des romantischen Films ist, der soll vielleicht einen Blick auf "Für immer Liebe" werfen, ein neuer Liebesfilm mit Channing Tatum und der bezaubernden Rachel McAdams. Aber wie so oft bei Romanzen reicht es da nicht zu einem Kinobesuch.

Aber auch diese Woche startet mit dem Holocaust-Drama "In Darkness" ein durchaus interessanter Film aus Deutschland mit Benno Fürmann in einer der Hauptrollen. Fürs Kino ist es aber auch hier zu wenig.

Weiter geht es am 16.02., wenn gleich zwei "Best Picture"-Nominees in den deutschen Kinos starten. Zum einen haben wir da Steven Spielberg's Pferdedrama "Gefährten", welches von einem Pferd während des ersten Weltkrieges handelt, dass zu seinem Besitzer zurückkehren möchte. In Amerika wurde der Film teilweise heftig gelobt, aber natürlich gab es bei einem solchen Thema auch einige Leute, die den Film als überaus kitschig abstempelten. Ich bin jedenfalls sehr gespannt darauf mir selbst eine Meinung von dem Film zu machen und kann den Kinostart deshalb kaum erwarten.

Anders sieht es bei dem anderen "Best Picture"-Nominee aus, der ebenfalls in dieser Woche startet. Das Familiendrama "Extrem laut und unglaublich nah" hat zwar den überaus sympatischen Tom Hanks in einer Nebenrolle, doch die Kritiken zu dem Film waren alles andere als optimal und umso unverständlicher dann auch die "Best Picture"-Nominierung, die mehr einem Arschtritt für alle wirklich guten Filme letztes Jahres ohne Nominierung gleicht als nun eine Auszeichnung für den Film. Ich habe jedenfalls jegliches Interesse an dem Film verloren und werde den Film wohl erstmal kräftig ignorieren.

Da in dieser Woche aber auch wieder Valentinstag stattfindet, ist es wenig überraschend, dass mit "Das gibt Ärger" und "Ruf der Wale" gleich zwei Romanzen in den deutschen Kinos starten. Müsste ich mich zwischen eine der beiden Romanzen entscheiden, so würden Tom Hardy und Reese Witherspoon gegenüber Drew Barrymore und John Krasinski klar die Nase vorn haben. Für einen Kinobesuch kann mich aber keiner der beiden Filme begeistern, so dass ich auch diese Filme erstmal ignorieren werde.

Am 23.02. gibt es dann zwar keinen weiteren "Best Picture"-Nominee mehr zu bewundern, aber dafür startet mit "Ghost Rider: Spirit of Vengeance" ein zweiter Film des beliebten Marvel-Helden. Da der erste Teil aber nicht besonders gut ankam, hat man bei Sony bis auf Nicolas Cage alles umgekrämpelt und so weiß im Moment niemand, wo die Reise letztendlich hingehen wird. Regie führten die "Crank"-Regisseure und bei diesen ist vieles möglich. Ich werde sicherlich mal einen Blick riskieren, da ich Teil 1 eigentlich ganz nett fand.

Wer darauf jedoch keine Lust hat, der könnte auch mal einen Blick auf den Thriller "Safe House" werfen, immerhin sind hier mit Denzel Washington und Vera Farmiga zwei absolute Topdarsteller am Start, sowie der sehr wechselhaft spielende Ryan Reynolds. Für einen Kinobesuch wird es hier aber nicht reichen.

Ähnliches gilt auch für den neuesten Jason Reitman - Film "Young Adult", der Charlize Theron in der Hauptrolle aufbietet und als einer der Oscarkandidaten dieses Jahr galt. Daraus wurde jedoch nichts und auch mich reizt er trotz Theron und Reitman nicht so wirklich. Interesse ist zwar da, aber ich kann auch noch vier Monate länger warten bis der Film eventuell mal auf Blu-Ray erhältlich ist.

Ansonsten sei noch darauf hingewiesen, dass an diesem Wochenende Angelina Jolie's Regiedebut "In the land of blood and honey" startet, welches vom ehemaligenBürgerkrieg in Bosnien-Herzegowina handelt. Mich persönlich reizt er aber nicht wirklich und die "Golden Globe"-Nominierung dieses Jahr ist wohl auch eher Jolie's Bekanntheitsgrad zuzuschreiben als einem wirklich tollen Film.

Damit sind wir mit der Vorschau auch schon am Ende angelangt. Es gibt einige interessante Filme, die man sich nicht entgehen lassen sollte und die Auswahl ist auch recht breit gefächert. Da sollte für jeden etwas dabei sein.

TV-Tipps der Woche

2012-01-27T20:00:00.007+01:00

Arnold Schwarzenegger in Running Man

Samstag, 28.01.2012

Whale Rider 13.45 Uhr WDR

Herzerwärmendes Drama aus Neuseeland, welches man sich durchaus mal angucken kann.

X-Men 2 17.40 Uhr RTL 2

Wiederholung vom Freitag. Eine der besten Comicverfilmungen überhaupt. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Die Flucht 1+2 20.15 Uhr WDR

Drama aus Deutschland mit Maria Furtwängler. Kenne ich aber nicht.

Die Machtergreifung 20.15 Uhr BR Alpha

Dokudrama aus Deutschland über den Aufstieg Adolf Hitlers. Könnte interessant sein.

Der Regenmacher 20.15 Uhr (Wiederholung 00.20 Uhr) Sixx

Thriller von Francis Ford Coppola mit Matt Damon und Danny DeVito. Hab den Film vor Ewigkeiten mal gesehen und war auch ganz ok, aber nochmal gucken werde ich ihn wohl nicht.

The Transporter 20.15 Uhr (Wiederholung 23.45 Uhr) Sat. 1

Solider Actionfilm mit Jason Statham. Nichts für die Ewigkeit, aber für einen gemütlichen Abend ganz ok. Läuft allerdings erst in der Wiederholung ungekürzt.

Der Mann im Hintergrund 20.15 Uhr (Wiederholung 03.30 Uhr) Servus TV

Erotikthriller von Ridley Scott, den ich aber nicht kenne. Läuft auch erst in der Wiederholung ungekürzt.

Alarmstufe: Rot 2 22.00 Uhr (Wiederholung 01.25 Uhr) Sat. 1

Schwache Fortsetzung des Seagal-Hits, die man sich getrost sparen kann. Wird ebenfalls erst in der Wiederholung ungekürzt laufen.

Lost Highway 22.30 Uhr ZDF Kultur

Psychothriller von David Lynch mit Bill Pullman. Ist auf alle Fälle sehenswert, selbst wenn es nicht jedem gefallen wird.

Banlieue 13 - Anschlag auf Paris 23.35 Uhr RTL 2

Actionfilm nach einem Drehbuch von Luc Besson. Kenne ich aber nicht.

Moonraker 23.45 Uhr ARD

Zweifellos einer der schwächsten Bond-Filme überhaupt. Hier passte gar nichts.

Scary Movie 23.55 Uhr Pro 7

Sympatische Persiflage einiger Horrorfilme. Hier hatten Persiflagen noch Charme. Im Anschluss (01.20 Uhr) folgt auch noch der eher schwache zweite Teil der Reihe.

Sonntag, 29.01.2012

Asterix erobert Rom 12.00 Uhr Super RTL

Wiederholung vom Freitag. Ein weiteres sehr unterhaltsames Zeichentrickabenteuer der beliebten Gallier.

Speed Racer 12.25 Uhr (Wiederholung 04.55 Uhr) Pro 7

Wunderbar unterhaltsames Rennabenteuer der Matrix-Regisseure. In der B-Note gibt es zwar ein paar Abzüge, aber ansonsten ist der Film visuell einer der gelungensten Filme der letzten Jahre. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

About a boy 13.50 Uhr ZDF

Schönes Familiendrama mit Hugh Grant, welches man sich nicht entgehen lassen sollte.

Taschengeld 14.40 Uhr Kabel Eins

Familienkomödie mit Melanie Griffith und Ed Harris. Kenne ich aber nicht.

TMNT - Teenage Mutant Ninja Turtles 14.50 Uhr Pro 7

CGI-Film mit den Turtles, den ich zwar noch nicht gesehen habe, mich aber durchaus interessiert.

Freaky Friday 15.30 Uhr ZDF

Komödie mit Jamie Lee Curtis und Lindsay Lohan. Nichts besonderes, aber doch ganz ok.

Verliebt in eine Hexe 15.55 Uhr Sat. 1

Komödie mit Will Ferrell und Nicole Kidman. Soll aber ziemlicher Quark sein und mein Interesse hält sich auch in Grenzen.

Monster House 16.20 Uhr Pro 7

Gelungenes Trickabenteuer, welches auch mal etwas düsterer daherkommt.

New Moon - Biss zur Mittagsstunde 20.15 Uhr Pro 7

Ich werde mir das zwar nie angucken, aber erwähnen kann man es ja mal.

Gandhi 20.15 Uhr Tele 5

Gute Verfilmung des Lebens von Mahatma Gandhi aus den 80-ern. Habe ihn aber schon lange nicht mehr gesehen.

First Strike - Jackie Chans Erstschlag 20.15 Uhr (Wiederholung 00.55 Uhr) RTL 2

Action mit Jackie Chan. Kenne ich aber nicht.

187 - Eine tödliche Zahl 21.50 Uhr (Wiederholung 02.10 Uhr) RTL 2

Thriller mit Samuel L. Jackson. Ist ok, mehr aber auch nicht. Läuft erst in der Wiederholung ungekürzt.

Der Reporter 22.25 Uhr ZDF Neo

Thriller mit Joe Pesci. Kenne ich allerdings nicht.

Ein Freund gewisser Damen 23.2o SWR

Politdrama mit Woody Harrelson und Kristin Scott Thomas. Habe ich auch nicht gesehen.

Die Brücke 23.30 Uhr NDR

Antikriegsdrama aus Deutschland, welches leider an mir bislang komplett vorbeigegangen ist.

Boy A 00.05 Uhr ARD

Drama mit Andrew Garfield und Peter Mullan. Kenne ich auch noch nicht.

Montag, 30.01.2012

TMNT - Teenage Mutant Ninja Turtles 07.05 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Monster House 08.35 Uhr Pro 7

Ebenfalls Wiederholung von gestern.

New Moon - Biss zur Mittagsstunde 14.50 Uhr Pro 7

Noch eine Wiederholung von gestern.

Vertical Limit 20.15 Uhr (Wiederholung 00.20 Uhr) Kabel Eins

Unterhaltsamer Bergsteigerfilm, der aber auch viele Klischees beinhaltet.

L.A. Confidential 21.00 Uhr Arte

Solider Thriller mit reichlich Star-Power (unter anderem Russell Crowe und Kevin Spacey). Läuft allerdings nur gekürzt.

Daylight 22.15 hr ZDF

Unterhaltsamer Actionthriller mit Sylvester Stallone, der immer noch sehr viel Spaß macht.

Gesetz der Straße 00.15 Uhr HR

Durchaus gelungener Copthriller mit Richard Gere und Ethan Hawke. Einer der besseren Vertreter des Genres in den letzten Jahren.

Gandhi 02.00 Uhr Tele 5

Wiederholung von gestern.

Der Pate 3 01.50 Uhr Arte

Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Dienstag, 31.01.2012

Robinson Crusoe 20.15 Uhr Tele 5

Abenteuerfilm mit Pierce Brosnan. Kenne ich aber nicht.

Die unglaubliche Entführung der verrückten Mrs. Stone 20.15 Uhr Super RTL

Komödie von David Zucker mit Danny DeVito. Habe ich aber noch nie gesehen.

Wag the Dog 21.00 Uhr ZDF Neo

Politsatire mit Dustin Hoffman und Robert De Niro. Leider auch noch nie gesehen.

Snow Cake 23.15 Uhr WDR

Großartiges Drama mit Alan Rickman und Sigourney Weaver, welches man sich nicht entgehen lassen sollte.

Daylight 01.05 Uhr ZDF

Wiederholung von gestern.

Waltz with Bashir 02.10 Uhr Arte

Wiederholung vom letzten Mittwoch. Kenne ihn zwar nicht, aber er soll richtig gut sein.

Mittwoch, 01.02.2012

Machtlos 20.15 Uhr (Wiederholung 00.00 Uhr) Kabel Eins

Starker Thriller mit Jake Gyllenhaal, Reese Witherspoon und Meryl Streep, der wirklich zu Herzen gibt. Läuft allerdings erst in der Wiederholung ungekürzt.

Sehnsüchtig 20.15 Uhr Tele 5

Liebesdrama mit Josh Hartnett, Rose Byrne und Diane Kruger. Kenne ich aber nicht.

Daddy ohne Plan 20.15 Uhr Sat. 1

Komödie mit Dwayne Johnson. Glaube aber nicht, dass ich den umbedingt gesehen haben muss.

Frequency 20.15 Uhr Sixx

Interessanter Science-Fiction-Thriller mit Dennis Quaid, der zwar kein großes Effektwerk ist, aber doch eine schöne Geschichte erzählt.

Police Academy 2 20.15 Uhr (Wiederholung 01.30 Uhr) RTL 2

Fans der Reihe werden eh wieder einschalten, aber ich gehöre nicht dazu. Im Anschluss folgt auch noch Teil 3 (21.55 Uhr - Wiederholung 02.55 Uhr).

Doppelmord 22.10 Uhr (Wiederholung 02.10 Uhr) Kabel Eins

Durchaus solider Actionthriller, der vielleicht nicht sonderlich überraschend ist, aber doch ganz ok ist. Einzig das Ende war nicht ganz so toll.

Mission to Mars 22.10 Uhr (Wiederholung 03.10 Uhr) Sixx

Science-Fiction-Film, der aber eher mäßig sein soll.

Donnerstag, 02.02.2012

Ey Mann - Wo is' mein Auto? 20.15 Uhr (Wiederholung 00.40 Uhr) Kabel Eins

Solide Komödie, aber sicherlich nichts für die Ewigkeit.

Vergessene Welt - Jurassic Park 20.15 Uhr (Wiederholung 01.15 Uhr) Vox

Mittelmäßige Fortsetzung, der wirklich neue Ideen leider fehlen. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

An jedem verdammten Sonntag 21.50 Uhr Kabel Eins

Grandioses Sportdrama von Oliver Stone, welches insbesondere schauspielerisch ganz großes Kino liefert.

Shooting Dogs 22.25 Uhr 3Sat

Politdrama mit John Hurt und Hugh Dancy. Kenne ich aber nicht.

Ausnahmezustand 22.50 Uhr (Wiederholung 03.15 Uhr) Vox

Solider Politthriller mit Denzel Washington und Bruce Willis. Insgeheim hätte ich mir aber mehr erhofft.

Nicht alle waren Mörder 23.40 Uhr MDR

Drama aus Deutschland mit Nadja Uhl und Hannelore Elsner. Kenne ich aber nicht.

L.A. Confidential 00.15 Uhr Arte

Wiederholung vom Montag und diesesmal ungekürzt.
Freitag, 03.02.2012

Lakeview Terrace 20.15 Uhr (Wiederholung 00.20 Uhr) Pro 7

Psychothriller mit Samuel L. Jacksonu und Patrick Wilson. Kenne ich aber nicht.

Demolition Man 20.15 Uhr RTL 2

Science-Fiction mit Sylvester Stallone und Wesley Snipes. Ist aber nur ok und läuft auch nur gekürzt.

Asterix - Operation Hinkelstein 20.15 Uhr Super RTL

Erstklassige Comicverfilmung von Bryan Singer, die konsequent die Geschichte des ersten Films fortführt und ohne Zweifel zu den besten Comicverfilmungen überhaupt gehört. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Asterix erobert Rom 20.15 Uhr Super RTL

Einer meiner absoluten Lieblinge der Zeichentrickreihe. Umbedingt angucken.

Der Pianist 22.00 Uhr RBB

Erstklassiges Holocaustdrama von Roman Polanski mit einem verdammt starken Adrien Brody. Ebenfalls ein Tipp von mir.

Filmkritik: Die Legende des Zorro

2012-01-25T12:00:00.001+01:00

Regie: Martin Campbell
Darsteller: Antonio Banderas, Catherine Zeta-Jones
Drehbuch: Roberto Orci, Alex Kurtzman
Musik: James Horner
Laufzeit: 129 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

"Die Maske des Zorro" war 1998 an den Kinokassen ein durchaus beachtlicher Erfolg und gewann später auch auf DVD einige Freunde. Grund genug also für Sony ein Sequel anzugehen und dabei Regisseur Martin Campbell, sowie Antonio Banderas und Catherine Zeta-Jones für einen zweiten Teil zurückzugewinnen. Einzig auf Anthony Hopkins musste man diesesmal verzichten, da dessen Figur am Ende des ersten Films verstarb.
Die Story setzte man dann auch passend 10 Jahre später an und zeigt, wie sich Zorro und seine Frau langsam auseinandergelebt haben und wie Zorro mittlerweile auch mit Vaterpflichten zu tun hat.
Da man auf das gleiche Team setzte, welches bereits den ersten Film drehte, dürfte es wenig überraschen, dass "Die Legende des Zorro" in einer ähnlichen Machart wie der Erstling daherkommt. Einher geht damit auch, das er ähnliche Stärken und Schwächen aufweist wie der Vorgänger. Die Action ist teilweise wieder verdammt schick, wenngleich außer Kontrolle geratene Züge bei einem Finale mit Westernsetting mittlerweile doch etwas ausgelutscht wirkt. Dafür hat man mit Antonio Banderas und Catherine Zeta-Jones zwei Darsteller zurückgewinnen können, die auch im zweiten Teil noch genug Spaß an ihren Rollen verspühren und mit das beste am Film darstellen. Auch der Score von James Horner ist erneut recht flott geraten, bietet allerdings wenig einständiges.
Negativ fällt allerdings auf, dass der Film über ähnliche Fehler wie im Erstling stolpert. Die Geschichte ist erneut wenig interessant und auch den Bösewichtern fehlt irgendwie das gewisse Etwas. Die Story ist extrem vorhersehbar und Überraschungen gibt es überhaupt nicht. Hinzu kommt, dass man mit Zorro's Sohn noch mehr in Richtung Familienpublikum schielt und der Film noch harmloser und kitschiger verkommt als der erste Film. Es ist zwar nicht die schlimmste Vater-/Sohn-Geschichte, die man je in Hollywood gesehen hat, aber sie bringt auch wirklich gar nichts eigenes mit sich und verläuft irgendwo im Sande. Da hilft es dann auch nicht, dass man noch eine Dreiecksbeziehung für die Eltern spinnt, die letztendlich nur vom eigentlichen Thema des Zorro ablenkt und in ähnlicher Form auch in jedem anderen Film vorkommen könnte. Hier hat man sicherlich einiges an Abenteuerpotential verschenkt.
So lässt sich dann ähnlich wie schon beim Vorgänger festhalten, dass man "Die Legende des Zorro" ohne weiteres angucken kann, ohne sich wirklich über den Film zu ärgern. Doch um wirklich ein Abenteuerfilm für die Ewigkeit zu sein, ist der Film deutlich zu harmlos und führt durch seine Familiengeschichte auch deutlich vom eigentlichen Thema des Films weg. Wer mit einem familienfreundlichen Zorro aber leben kann, der wird hier eventuell ganz gut unterhalten.

Academy Awards 2012 - Die Nominierungen

2012-01-24T22:00:00.000+01:00

Heute war es wieder soweit. Die Oscarnominierungen wurden verlesen und mal wieder gibt es einige nette Überraschungen und einige echte Ärgernisse. Worüber ich mich freue und was mich so aufregt, könnt ihr erfahren, wenn ihr dem folgenden Artikel folgt. Erwartet aber nicht zu viel, immerhin wurde der letzte "Harry Potter"-Film, der auf der ganzen Welt für Jubelstürme sorgte und einen rottentomatoes-Wert von 96 % hate, für gerade mal 3 eher unbedeutene Kategorien nominiert. Das ist für den angeblich größten Filmpreis einfach nur hochgradig peinlich. Aber lest selbst.

Bester Film

“The Artist”
“The Descendants”
“Extrem laut und unglaublich nah”
“The Help”
“Hugo Cabret”
“Midnight in Paris”
“Die Kunst des Gewinnens - Moneyball”
“The Tree of Life”
“Gefährten“

"The Artist" wird natürlich als großer Favorit in die Kategorie gehen. Letztendlich rechne ich aber auch Martin Scorsese's "Hugo Cabret" noch Chancen aus. Allerdings liegen bei Scorsese wohl eher die Chancen in der Regie-Kategorie, so dass es vielleicht mal wieder einen Split zwischen Regie und Film gibt. Ansonsten ist das große Gesprächsthema in dieser Kategorie aber zweifellos die Frage, wieso ein Film wie "Extrem laut und unglaublich nah" in so eine Kategorie vordringen kann, wo der Film einen rottentomatoes-Wert von 48 % besitzt. Das ist einfach hochgradig affig und ein Arschtritt für jeden guten Film, dem nicht diese Ehre zuteil wurde. Für den größten Filmpreis der Welt zweifellos ein Armutszeugnis.

Bester Regisseur

"The Artist” Michel Hazanavicius
“The Descendants” Alexander Payne
“Hugo Cabret” Martin Scorsese
“Midnight in Paris” Woody Allen
“The Tree of Life” Terrence Malick

Überraschend ist die Beachtung von Terrence Malick, was einige Leute aber sicherlich freuen wird. Wie bereits erwähnt, rechne ich dieses Jahr mit einem Split zwischen Regie und Film und denke, dass Scorsese eventuell seinen zweiten Regie-Oscar gewinnen könnte.

Bester Hauptdarsteller

Demián Bichir in “A Better Life”
George Clooney in “The Descendants”
Jean Dujardin in “The Artist”
Gary Oldman in “Dame, König, As, Spion”
Brad Pitt in “Die Kunst des Gewinnens - Moneyball”

Clooney und Dujardin sollten hier die Frontrunner sein. Wer da nun gewinnen soll, kann ich aber erst sagen, wenn ich "The Descendants" gesehen habe. Dujardin war in "The Artist" aber klasse. Schön ist auch, dass Gary Oldman endlich mal mit einer Nominierung bedacht wurde, wenngleich ich den dazugehörigen Film nur ok fand.

Beste Hauptdarstellerin

Glenn Close in “Albert Nobbs”
Viola Davis in “The Help”
Rooney Mara in “The Girl with the Dragon Tattoo”
Meryl Streep in “The Iron Lady”
Michelle Williams in “My Week with Marilyn”

Hier ist zu hoffen, dass Meryl Streep nach langen Jahren des Wartens endlich mal wieder als Gewinner den Saal verlassen kann. Allerdings wäre "The Iron Lady" ein relativ schwacher Film für einen dritten Oscargewinn. Aber da die Konkurrenz dieses Jahr relativ schwach ist, geht das in Ordnung.

Bester Nebendarsteller

Kenneth Branagh in “My Week with Marilyn”
Jonah Hill in “Moneyball”
Nick Nolte in “Warrior”
Christopher Plummer in “Beginners”
Max von Sydow in “Extremely Loud & Incredibly Close”

Während in den letzten Jahren die Nebendarstellerkategorie manchmal sogar interessanter war als die des Hauptdarstellers, ist es diesesmal recht unspektakulär. Zeit also, mal einen alten Haudegen einen Preis zu überreichen. Bis auf Jonah Hill hat da wirklich jeder Potential, aber die höchsten Chancen dürfte Christopher Plummer nach seinem Globe-Gewinn haben.

Beste Nebendarstellerin

Bérénice Bejo in “The Artist”
Jessica Chastain in “The Help”
Melissa McCarthy in “Bridesmaids”
Janet McTeer in “Albert Nobbs”
Octavia Spencer in “The Help”

Octavia Spencer gewann bereits den Globe und ist deshalb auch hier Favorit. Ich würde mich aber sehr über Bérénice Bejo freuen. Die war in "The Artist" einfach nur großartig.

Bester Animationsfilm

“A Cat in Paris”
“Chico & Rita”
“Kung Fu Panda 2"
“Die Abenteuer von Tim und Sruppi”
“Rango”

Die größte Überraschung ist zweifelsohne, dass Globe-Gewinner "Die Abenteuer von Tim und Struppi" hier leer ausging. Auch wenn es mein absoluter Favorit in dieser Kategorie gewesen wäre, finde ich es fast putzig, dass die Awards-Preise das offenbaren, was bereits am Boxoffice zu erkennen war. Die Amerikaner können mit der Materie immer noch nichts anfangen, während er außerhalb Amerikas verdammt beliebt ist. Daher dürfte "Rango" jetzt endgültig freies Feld haben, wenngleich ich es dem Kater mit den Stiefeln mehr gönnen würde. Schön ist aber, dass gleich zwei ausländische Produktionen für den Preis nominiert wurden.

Bestes Szenenbild

“The Artist”
“Harry Potter und die Heiligtümer des Todes - Teil 2“
“Hugo Cabret”
"Midnight in Paris”
“War Horse”

So sehr ich mir wünschen würde behaupten zu können, dass hier Harry Potter gewinnen könnte, müsste schon ein Wunder passieren, damit dies tatsächlich passiert. Dafür ist die Konkurrenz mit "The Artist" und "Hugo Cabret" zu stark und wenn man letztes Jahr schon gegen "Alice im Wunderland" verlor, dann wird dies dieses Jahr wohl kaum besser werden.

Beste Kamera

“The Artist”
“Verblendung”
“Hugo Cabret”
“The Tree of Life”
“Gefährten”

Ich habe "The Tree of Life" zwar nicht gesehen, aber wenn jeder sagt, dass die Kameraarbeit in diesem Film grandios ist, dann wird wohl was dran sein. Von daher ist es auch der haushohe Favorit in dieser Kategorie.

Bestes Kostümdesign

“Anonymous”
“The Artist”
“Hugo”
“Jane Eyre”
“W.E.”

Kein Potter in dieser Kategorie, dafür aber Anonymous und W.E. Das soll mal jemand erklären. Letztendlich bleibt aber eh wieder nur die Frage bestehen, ob "Hugo" oder "The Artist" hier als Sieger hervorgehen wird.

Bester Dokumentarfilm

“Hell and Back Again”
“If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front”
“Paradise Lost 3: Purgatory”
“Pina”
“Undefeated”

Keine Ahnung, wer hier gewinnen wird. Aber immerhin ist es ganz interessant, dass "Pina" hier nominiert wurde, obwohl es für den besten fremdsprachigen Film nicht gereicht hat.

Bester Dokumentar-Kurzfilm

“The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement”
“God Is the Bigger Elvis”
“Incident in New Baghdad”
“Saving Face”
“The Tsunami and the Cherry Blossom”

Hier habe ich erst recht keine Ahnung.

Bester Schnitt

“The Artist”
“The Descendants”
“Verblendung”
“Hugo Cabret”
“Die Kunst des Gewinnens - Moneyball”

Hier habe ich keinen wirklichen Favoriten, aber da diese Kategorie ein großer Indikator für den besten Film ist, könnten es "Hugo Cabret" oder "The Artist" werden. Vielleicht hat aber auch "Verblendung" Glück, immerhin ist der Schnitt in Fincher-Filmen immer ziemlich gut.

Bester fremdsprachiger Film

“Bullhead”
“Footnote”
“In Darkness”
“Monsieur Lazhar”
“A Separation”

Auch hier gibt es keinen klaren Favoriten. "A Separation" gewann zwar bereits den Globe, aber in dieser Kategorie gibt es oft Unterschiede zwischen Oscar und Globe. Von daher enthalte ich mich mal.

Make-Up

“Albert Nobbs”
“Harry Potter und die Heiligtümer des Todes - Teil 2
“The Iron Lady”

Wenn Harry Potter nicht wenigstens in dieser Kategorie gewinnt, dann blamiert sich die Academy noch mehr als sie es jetzt schon tut. Es wäre zwar eh nur ein Arschtrittpreis, aber mir fehlen jetzt eh die Worte, was die Academy in den letzten 10 Jahren alles falsch gemacht hat.

Best Score

“Die Abenteuer von Tim und Struppi - Das Geheimnis der Einhorn” John Williams
“The Artist” Ludovic Bource
“Hugo” Howard Shore
“Tinker Tailor Soldier Spy” Alberto Iglesias
“War Horse” John Williams

Witzig, dass "Tim und Struppi" in der Animationskategorie leer ausging, hier aber nominiert wurde. Es freut mich zwar, dass Williams hier wieder zweifach nominiert wurde, aber der Preis wird wohl an "The Artist" gehen ud das ist nicht unverdient. Schön ist auch, dass Raznor hier diesesmal rausgeflogen ist. Das hätte schon letztes Jahr passieren sollen.

Bester Song

“Man or Muppet” from “The Muppets”
“Real in Rio” from “Rio”

Schön, dass tatsächlich der Eröffnungssong aus "Rio" nominiert wurde. Er wird zwar gegen die Muppets verlieren, aber ich fang gleich wieder an diesen zu summen. Schade, dass bei gerade mal zwei Nominierungen nichts für Winnie Puuh übrig blieb. Platz wäre doch dagewesen.

Bester animierte Kurzfilm

“Dimanche/Sunday”
“The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore”
“La Luna”
“A Morning Stroll”
“Wild Life”

Auch wenn Pixar erstmalig keine Nominierung für den besten Animationspreis erhielt, so konnte man sich zumindest bei den Kurzfilmen mal wieder eine Nominierung sichern. An einen Sieg glaube ich hier zwar nicht wirklich, da die Academy sich hier immer weniger bekannte Kurzfilme heraussucht, aber man kann ja trotzdem gespannt sein.

Bester Kurzfilm

“Pentecost”
“Raju”
“The Shore”
“Time Freak”
“Tuba Atlantic”

Hier bin ich mal wieder der falsche Ansprechpartner.

Bester Tonschnitt

“Drive”
“Verblendung”
“Hugo Cabret”
“Transformers 3”
“Gefährten”

Wäre irgendwie verdammt witzig, wenn "Transformers 3" hier gewinnen würde. Ich drücke die Daumen, rechne aber eher mit "Verblendung".

Bester Ton

“Verblendung”
“Hugo Cabret”
“Die Kunst des Gewinnens - Moneyball”
“Transformers: Dark of the Moon”
“Gefährten”

Ich wiederhole mich gerne. Ein Sieg von "Transformers 3" wäre geradezu episch.

Beste Effekte

“Harry Potter und die Heiligtümer des Todes"?
“Hugo Cabret”
“Real Steel”
“Planet der Affen - Prevolution”
“Transformers 3”

"Planet der Affen" wurde zwar nur einmal nominiert, aber wenn der Film hier nicht gewinnt, dann blamiert sich die Academy noch mehr als sie es jetzt schon tut.

Bestes adaptiertes Drehbuch

“The Descendants”
“Hugo Cabret”
“The Ides of March”
“Die Kunst des Gewinnens - Moneyball”
“Dame, König, As, Spion”

Auch wenn ich "Hugo" für den Preis als bester Film auf dem Zettel habe, so wäre ich hier über einen Sieg von "Die Kunst des Gewinnens - Moneyball" nicht allzu sehr überrascht.

Bestes Originaldrehbuch

“The Artist”
“Brautalarm”
“Margin Call”
“Midnight in Paris”
“A Separation”

Hier könnte es mit "Midnight in Paris" auch einen Gewinner geben, der einen "Bester Film"-Gewinner aussticht. Ich hoffe aber, dass "Brautalarm" leer ausgeht.

Damit bin ich mit meiner Übersicht am Ende angelangt. Die Ignoranz gegenüber Potter hat mir ziemlich den Zahn gezogen, aber damit muss ich wohl leben. Ein Live-Blogging wird es dieses Jahr aus beruflichen Gründen zwar nicht geben, aber ich werde natürlich wieder über die Gewinner berichten und hoffe, dass ich mich dann nicht schon wieder tierisch aufregen muss. Die Preisverleihung findet übrigens am 26.02. (bei uns am 27.02 in der Früh) statt.

Filmkritik: Die Maske des Zorro

2012-01-24T12:00:00.001+01:00

Regie: Martin Campbell
Darsteller: Antonio Banderas, Anthony Hopkins, Catherine Zeta-Jones
Drehbuch: John Eskow, Ted Elliott, Terry Rossio
Musik: James Horner
Laufzeit: 136 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Zorro gehört zweifellos zu den ältesten Mantel-und-Degen-Helden aller Zeiten. Eine der bekanntesten Verfilmungen ist dabei sicherlich jene mit Antonio Banderas, die unter der Regie von "Golden Eye"-Regisseur Martin Campbell entstand.
Im Mittelpunkt steht der mexikanische Unabhängigkeitskrieg, in der ein geheimnissvoll maskierter Mann namens Zorro eine mexikanische Provinz beschützt. Doch durch einen Hinterhalt gerät dieser in Gefangenschaft, aus der er erst 20 Jahre später flüchten kann und Rache fordert. Dafür lernt er einen jungen Mann heran, der in seine Fußstapfen treten soll.
"Die Maske des Zorro" bietet sicherlich nicht die originellste Story und wirklich intelligent ist sie auch nicht erzählt. Insbesondere in ruhigeren Momenten merkt man dem Film an, dass er ein paar Probleme besitzt. Die Bösewichter sind relativ gesichtslos und auch auf der guten Seite bleiben die Figuren etwas unnah. Die Story ist dabei zwar nie wirklich schlecht, aber es fehlt etwas, was den Film wirklich besonders macht.
Besser macht es der Film in Sachen Action. Hier kommt deutlich mehr Abenteuerstimmung auf und es gibt einige wirklich tolle Schwertgefechte zu bewundern. Hier ist Regisseur Martin Campbell ganz in seinem Element und sorgt für einiges an Tempo und entfaltet das ganze Potential des Films. Der Film ist wunderbar inszeniert und die Action ist mit genug Witz gewürzt um der titelgebenden Figur Zorro gerecht zu werden.
Nicht zu unterschätzen ist dabei aber auch der Anteil seiner Darsteller. Antonio Banderas ist eine nahezu perfekte Wahl für Zorro. Aber auch bei den Nebendarstellern fand man einige wirklich gute Ergänzungen. Catherine Zeta-Jones ist als Love-Interest perfekt gewählt, zumal sie auch genug Witz für die Rolle mitbringt. Ebenfalls sehr lobenswert ist aber auch Anthony Hopkins als Original-Zorro, ein Schauspieler, der als Actionheld zwar eher wenig bekannt ist, dafür als Mentor aber durchaus zu überzeugen weiß. Etwas enttäuschend ist höchstens Stuart Wilson als Bösewicht, da er seiner Figur keinen eigenen Touch geben kann. Teilweise lag dies aber sicherlich auch an dem eher mäßigen Drehbuch.
Glück hatte man dann noch bei der Wahl des Komponisten. James Horner bewieß sich als gelungene Wahl. Dessen Stil ist hier zwar nur bedingt erkennbar, aber dafür schuf er einen unterhaltsamen Western-Score, der insbesondere in den Actionszenen wunderbar aufdreht und den Spaß an diesen Szenen wunderbar unterstützt.
Allgemein lässt sich über "Die Maske des Zorro" sagen, dass es vielleicht nicht der innovatiste Abenteuerfilm unter der Sonne ist und insbesondere bei den Figuren ausbaufähig gewesen wäre. Dafür sieht der Film aber ziemlich gut aus, macht actionmäßig viel Spaß und kann mit einem Cast aufwarten, deren Schauspieler genug Spaß an ihren Rollen verspühren.

Filmkritik: The Artist

2012-01-23T12:00:00.000+01:00

Regie: Michel Hazanavicius
Darsteller: Jean Dujardin, Bérénice Bejo, John Goodman, James Cromwell, Penelope Ann Miller
Drehbuch: Michel Hazanavicius
Musik: Ludovic Bource
Laufzeit: 100 Minuten
Trailer: hier

Wie in allen anderen Bereich auch ist das Kino ständig technischen Revolutionen ausgesetzt. In den letzten Jahren ist 3D das Modewort schlechthin in der Filmwelt geworden. Doch auch früher schon gab es einige technische Revolutionen, die das Kino durchgemacht hat. Sei es der Farbfilm oder auch das Breitbildformat. Eine der bedeutsamsten technischen Revolutionen war zweifellos auch die des Tons, die Schauspielern endlich eine Stimme gab. Heute erinnert sich kaum noch jemand an eben jene Stummfilmzeit zurück, da dies fast eine komplett andere Kunstform darstellte. Irgendwie ist dies auch traurig, da auch damals die Leute ihre ganze Leidenschaft in diese Filme steckte.
Umso wichtiger ist es, das aktuelle Filmemacher durchaus mal dieser Zeit gedenken und vielleicht auch mal ein Projekt in dieser Form inszenieren. Natürlich bringt es dabei wenig, einen Film nur aus Prinzip in dieser Form zu drehen, doch wenn es so wunderbar gelingt wie im diesjährigen "The Artist", dann wünscht man sich deutlich mehr Filme dieser Zeit.
"The Artist" stellt dabei einen Stummfilmstar in den Mittelpunkt, der durch die technische Revolution und mangelnden Anpassungsfähigkeiten seinen Job verliert und somit auch die Füße unter dem Boden. Dabei lässt er sich auch nicht von anderen helfen, die ihn noch in seinen großen Tagen erlebt haben und ihm nun gerne helfen würden.
Was "The Artist" so besonders macht, ist sicherlich nicht die Tatsache, dass man ihn bewusst als einen Stummfilm inszeniert hat, sondern viel eher, dass man die Zeit der damaligen Zeit so wunderbar einfängt und dies aus künstlerischer Sicht perfekt eben in jener Form möglich war. Auch schafft es Regisseur Michel Hazanavicius perfekt, die Stärken des Stummfilms hervorzuheben und somit einfach einen wunderbar unterhaltsamen Film auf die Leinwand zu bringen. Die ersten 20-30 Minuten sind dabei nahezu genial inszeniert und auch danach, wenn sich die eigentliche Geschichte so langsam entwickelt, schafft es der Film stets dies in gekonnter Bildsprache auf die Leinwand zu bringen. Stets werden die ganzen Stärken des Stummfilms ausgenutzt und machen den Film somit höchst sehenswert. Der Film schafft es sowohl die unterhaltsamen Szenen verdammt leichtfüßig auf die Leinwand zu projezieren, aber auch in eher ernsten Sequenzen hält der Film das konstant hohe Niveau.
Ganz besonders wichtig ist dabei natürlich auch die Schauspielerwahl. Hier mischt Hazanavicius perfekt unbekannte Schauspieler mit altgedienten Hollywood-Stars wie John Goodman oder James Cromwell, die zur Abwechslung auch mal wieder in einem guten Film zu sehen sind. Die ganz große Show liefert aber sicherlich Hauptdarsteller Jean Dujardin ab, der sich die Rolle komplett zu eigen macht und stets humorvoll, aber auch ernst sein kann. Aber auch die weibliche Hauptdarstellerin Bérénice Bejo hat einige starke Szenen und sieht dabei stets unglaublich hübsch aus. Es wird interessant sein zu sehen, wie sich diese in kommenden Filmen schlagen werden, wenn sie auch eine Stimme besitzen. An Rollenangeboten sollte es nach diesen Dabietungen sicherlich nicht mangeln.
Eine ebenso wichtige Rolle kam auch Komponist Ludovic Bource zuteil, der als einziger auch akustisch die Gefühle der Darsteller zum Ausdruck bringen konnte. Dies gelingt ihm wunderbar und er fängt perfekt die Musik der damaligen Zeit ein, die darüber hinaus auch echten Ohrwurmcharakter besitzt.
"The Artist" ist kein guter Film geworden, weil er einfach mal eine alte Kunstform wiederbelebt, sondern weil er bewusst deren Stärken ausnutzt um die Geschichte zu erzählen. Dadurch erlebt der Zuschauer einen wunderbar leichtfüßigen Film, der unglaublich unterhaltsam ist, dabei eine sehr sympatische Geschichte erzählt und darstellerisch grandios ist. Zweifellos einer der besten Beiträge, die Hollywood in den letzten Jahren auf die Leinwand gebracht hat.

Filmkritik: Bartok der Grossartige

2012-01-21T12:00:00.000+01:00

Regie: Don Bluth, Gary Goldman
Drehbuch: Jay Lacopo
Musik: Stephen Flaherty
Laufzeit: 67 Minuten
freigegeben ab: 0 Jahren
Trailer: hier

Viel wurde in den vergangenen Jahren darüber diskutiert, wie sehr die DtD-Fortsetzungen Disney ihrem Status als Animationsstudio Nummer 1 geschadet haben. Auch wenn diese Sachen mittlerweile zum Glück der Vergangenheit angehören, so kann man nicht verneinen, dass sich diese Filme doch sehr ordentlich verkauft haben. Dies war auch der Grund, wieso auch andere Animationsstudios auf diesen Zug aufzuspringen versuchten. Auf DVD hat sich dies zwar nicht ganz so stark durchgesetzt, aber zumindest auf der großen Leinwand sind Sequels zu Animationsfilmen mittlerweile Gang und Gebe.
Einer der wenigen DVD-Vertreter in den letzten Jahren war "Bartok, der Grossartige", ein Spin-Off zu "Anastasia", welches mit Bartok eine Nebenfigur des Films in den Mittelpunkt rückte und eine eigene Geschichte spendierte. Besonders dabei war jedoch, dass sich mit Don Bluth und Gary Goldman die beiden Regisseure des Originals die Ehre gaben um auch hier Regie zu führen.
Dadurch ist auch halbwegs sichergestellt worden, dass der Film animationsmäßig nicht ganz so stark gegenüber dem Original abfällt und man dadurch ein paar Pluspunkte sammeln konnte. Auch inhaltlich konnte man dank der Idee eines Spin-Offs mehr neue Figuren entwerfen als es sonst üblich ist. Fraglich ist jedoch, wieso man ausgerechnet Bartok einen eigenen Film spendieren wollte, wo er doch einer der Negativpunkte von "Astasia" war.
Die Story an sich steht auf soliden Beinen. Es geht um eine Intrige um den Thron zu besteigen, was mittlerweile natürlich etwas ausgeleiert wirkt, aber manchmal trotzdem noch funktioniert. Bei "Barthok, der Grossartige" ist die Zeit etwas zu kurz um wirklich Potential aus der Idee zu schöpfen. Allgemein tröpfelt der Film ein bisschen zu sehr vor sich hin, so dass Spannung nur bedingt vorhanden ist und auch die Figuren bleiben etwas blaß. Es gibt zwar nie wirklich ärgerliche Szenen, aber auch nichts, was wirklich länger in Erinnerung bleibt.
Animationsmäßig ist der Film für eine DtD-Fortsetzung dann aber doch recht ordentlich geworden. Es fehlen zwar wirklich beeindruckende Szenen wie man sie noch von "Anastasia" kannte, aber allgemein ist das Niveau doch ganz ok. Ähnliches lässt sich dann auch über die Musik sagen. Auch in diesem Film gibt es wieder den ein oder anderen Song, doch auch hier muss man gegenüber dem großen Kinofilm Abstriche machen. Die Songs sind nicht schlecht, aber komplett belanglos und lassen den Film letztendlich vor sich hindümpeln.
Das ist wohl auch das, was sich über den Film als Gesamtwerk sagen lässt. Der Film ist sicherlich komplett überflüssig und für einen Mann wie Don Bluth eigentlich viel zu schade. Trotzdem ist der Film zu keinem Moment wirklich ärgerlich und animationsmäßig ok. Ein solider Familienfilm also und vielleicht können zumindest Kinder der Figur des Bartok irgendetwas abgewinnen.

TV-Tipps der Woche

2012-01-20T20:00:00.007+01:00

Arnold Schwarzenegger in Running Man

Samstag, 21.01.2012

Die Muppets aus dem All 06.35 Uhr Tele 5

Bin kein großer Muppets-Fan. Von daher kenne ich den Film auch nicht.

Ladykillers 13.45 Uhr Eins Fest.

Das Original mit Alec Guiness. Ist ganz ok, aber ein großer Fan der Geschichte bin ich dann doch nicht.

Der Teufel trägt Prada 15.00 Uhr Vox

Wiederholung vom Donnerstal. Unterhaltsame Komödie mit einer grandiosen Meryl Streep.

Jackie Chan ist Nobody 16.00 Uhr RTL 2

Action mit Jackie Chan. Kenne ich aber nicht.

Mission: Impossible III 20.15 Uhr (Wiederholung 00.40 Uhr) Sat. 1

Nach der großen Enttäuschung von Teil 2 eine einzige Wohltat und auch so ein verdammt unterhaltsamer Agententhriller mit einigen der coolsten Actionszenen der letzten Jahre. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Disaster Movie 20.15 Uhr (Wiederholung 01.05 Uhr) Pro 7

Nie gesehen, aber der Film soll tatsächlich ein Disaster sein.

Untreu 20.15 Uhr (Wiederholung 00.00 Uhr) Sixx

Spannender Psychothriller mit Richard Gere und Diane Lane. Läuft allerdings erst in der Wiederholung ungekürzt.

Vielleicht, vielleicht auch nicht 20.15 Uhr (Wiederholung 02.05 Uhr) Vox

Liebeskomödie mit Ryan Reynolds und Isla Fisher. Kenne ich aber nicht.

Fantastic Movie 21.40 Uhr Pro 7

Vermutlich genauso fantasievoll wie Disaster Movie.

Internal Affairs - Trau ihm, er ist ein Cop 22.15 Uhr (Wiederholung 01.55 Uhr) Sixx

Thriller mit Richard Gere. Kenne ich aber nicht.

Alarmstufe: Rot 22.45 Uhr (Wiederholung 02.45 Uhr) Sat. 1

Unterhaltsame Actionfilm mit Steven Seagal. Vermutlich sein bester Film überhaupt.

Defendor 23.15 Uhr Pro 7

Tragikkomödie mit Woody Harrelson. Soll ziemlich gut sein, kenne ich aber leider noch nicht.

Der Spion, der mich liebte 23.15 Uhr ARD

Gehört für mich zu einen der besten Bond-Filme überhaupt und insbesondere die Eröffnungssequenz ist ganz großes Actionkino.

Dawn of the dead 23.35 Uhr (Wiederholung 02.35 Uhr) RTL 2

Horrorfilm von Zack Snyder. Habe ich aber noch nicht gesehen und werde ich wegen Snyder wohl auch meiden.

Ronin 00.45 Uhr RBB

Action mit Robert DeNiro und Jean Reno. Ist durchaus sehenswert, wenn auch kein ganz großes Highlight.

Agenten sterben einsam 01.20 Uhr ARD

Agenten-Thriller mit Richard Burton. Kenne ich aber nicht

Antikörper 01.40 Uhr ZDF

Mäßiger Psychothriller aus Deutschland, der die meiste Zeit über nur unglaublich öde ist.

Sonntag, 22.01.2012

Ladykillers 10.45 Uhr Eins Fest.

Wiederholung von gestern.

Defendor 11.35 Uhr Pro 7

Ebenfalls Wiederholung von gestern.

Anastasia 12.00 Uhr Super RTL

Wiederholung vom Freitag. Wunderbarer Animationsfilm von Don Bluth, der nur kleinere Mängel besitzt. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Happy Gilmore - Ein Champ zum Verlieben 12.05 Uhr RTL

Sportkomödie mit Adam Sandler. Kenne ich aber nicht.

Stiefbrüder 13.10 Uhr Pro 7

Komödie mit Will Ferrell und John C. Reilly. Habe ich allerdings noch nicht gesehen.

Die Muppets aus dem All 13.50 Uhr Tele 5

Wiederholung von gestern.

Big Mamas Haus 14.35 Uhr Sat. 1

Komödie mit Martin Lawrence. Kenne ich nicht, aber ist sicherlich ganz großes Kino (Achtung, Ironie).

Ein Zwiling kommt selten allein 15.00 Uhr ZDF

Familienkomödie mit Lindsay Lohan in jungen Jahren. Kenne ich aber nicht.

Mean Machine 15.10 Uhr (Wiederholung 01.35 Uhr) Kabel Eins

Sportkomödie mit Vinnie Jones. Ist solide, mehr aber nicht.

Mein Vater, seine Frauen und ich 16.15 Uhr Sat. 1

Familienkomödie mit Tim Allen. Kenne ich aber nicht.

Fantastic Movie 16.30 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Taxi 3 17.10 Uhr Kabel Eins

Wiederholung vom letzten Montag. Unterhaltsame Actionkomödie mit einem coolen Gastauftritt am Anfang des Films.

Der Kindergarten Daddy 2 18.40 Uhr Kabel Eins

Wiederholung vom Donnerstag. Nie gesehen, aber wirklich tiefer kann Cuba Gooding Jr. wohl gar nicht mehr fallen.

Earthsea - Die Saga von Erdsee 20.15 Uhr (Wiederholung 00.50 Uhr) Sixx

Fantasy, die fürs TV produziert wurde. Kann man sich ansehen, aber wirklich hängen bleibt nichts.

Haben sie das von den Morgans gehört? 20.15 Uhr Pro 7

Liebeskomödie mit Sarah Jessica Parker und Hugh Grant. Glaub aber nicht, dass das was taugt.

Der Tag an dem die Erde stillstand 20.15 Uhr (Wiederholung 01.35 Uhr) RTL

Mäßiger Science-Fiction-Film, der größtenteils öde ist, holzhammermäßig präsentiert wird und auch visuell nicht wirklich viel bieten kann. Enttäuschend.

Der Pate 3 20.15 Uhr Arte

Solider Abschluss der Trilogie. An die Klasse der ersten beiden Teil kommt er zwar zu keinem Moment heran, aber trotzdem finde ich den Film trotzdem sehenswert. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Ein heißer Coup 20.15 Uhr Tele 5

Gaunerkomödie mit Paul Newman. Kenne ich aber nicht.

Die Dolmetscherin 20.15 Uhr RTL 2

Solider Politthriller mit Sean Penn und Nicole Kidman. Kann man sich sicherlich angucken.

Black Moon 22.00 Uhr Tele 5

Fantasydrama mit Tommy Lee Jones, Linda Hamilton und Robert Vaughn aus den 80-ern. Kenne ich aber nicht.

Schrei nach Freiheit 22.30 Uhr ZDF Neo

Drama von Richard Attenborough mit Kevin Kline und Denzel Washington. Habe ich aber noch nie gesehen.

The Happening 22.20 Uhr (Wiederholung 02.00 Uhr) Pro 7

Mysterythriller von M. Night Shyamalan. Da sollte man nicht zu viel erwarten. Ich habe den Film noch gar nicht gesehen.

A History of Violence 22.40 Uhr RTL 2

Erstklassiger Thriller von David Cronenberg mit Viggo Mortensen in der Hauptrolle. Sollte man sich nicht entgehen lassen. Läuft aber leider nur gekürzt.

24 Stunden in seiner Gewalt 23.30 Uhr NDR

Thriller mit Mickey Rourke und Anthony Hopkins. Habe ich aber nicht gesehen.

Der Obrist und die Tänzerin 01.15 Uhr ARD

Politdrama von John Malkovich. Fand ich aber eher schwach.

Montag, 23.01.2012

Stiefbrüder 07.20 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Haben sie das von den Morgans gehört? 15.00 Uhr Pro 7

Ebenfalls Wiederholung von gestern.

Taxi 4 20.15 Uhr (Wiederholung 23.35 Uhr) Kabel Eins

Ich mag die Reihe, aber hier war die Luft dann doch raus.

Hackers - Im Netz des FBI 20.15 Uhr (Wiederholung 02.00 Uhr) Tele 5

Thriller mit Angelina Jolie. Kenne ich aber nicht.

The One 22.10 Uhr (Wiederholung 01.25 Uhr) Kabel Eins

Action mit Jet Li. Ist aber eher öde.

Am wilden Fluss 22.15 Uhr ZDF

Actionthriller mit Meryl Streep und Kevin Bacon. Habe ich aber leider noch nicht sehen können.

The good girl 23.30 Uhr SWR

Tragikkomödie mit Jennifer Aniston und Jake Gyllenhaal. Kenne ich aber nicht.

Django 00.30 Uhr HR

Westernklassiker, der bald von Quentin Tarantino ein Remake erhält. Kenne ihn aber nicht.

Der Pate 3 01.50 Uhr Arte

Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Dienstag, 25.01.2012

Conan, der Barbar 20.15 Uhr Tele 5

Fantasyabenteuer mit Arnold Schwarzenegger. Habe ich allerdings noch nie gesehen und heute läuft der Film eh nur gekürzt.

Agent 00 - Mit der Lizenz zum Totlachen 20.15 Uhr Super RTL

Agentenkomödie mit Leslie Nielsen. Kenne ich aber nicht.

Die Promoterin 21.00 Uhr ZDF Neo

Drama mit Meg Ryan, welches ich auch noch nicht gesehen habe.

P.S. - Liebe auf Anfang 00.20 Uhr ARD

Romanze mit Laura Linney und Topher Grace. Kenne ich auch nicht.

Am wilden Fluss 00.20 Uhr ZDF

Wiederholung von gestern.

Ein heißer Coup 02.25 Uhr Tele 5

Wiederholung von Sonntag.

Mittwoch, 25.01.2012

Persepolis 20.15 Uhr Arte

Erstklassiger Animationsfilm aus Frankreich, den man umbedingt angucken sollte.

Der Staatsfeind Nr. 1 20.15 Uhr (Wiederholung 00.00 Uhr) Sat.1

Unterhaltsamer Actionthriller von Tony Scott mit Will Smith und Gene Hackman.

Die Legende des Zorro 20.15 Uhr Kabel Eins

Fortsetzung mit Antonio Banderas und Catherine Zeta-Jones. Muss ich aber erst noch gucken.

Waltz with Bashir 21.50 Uhr Arte

Ein weiterer Animationsfilm aus Frankreich, der ebenfalls ziemlich gut sein soll. Leider kenne ich den Film aber noch nicht.

Femme Fatale 22.35 Uhr (Wiederholung 02.40 Uhr) Kabel Eins

Erotikthriller von Brian De Palma mit Antonio Banderas. Ist ganz ok, wenngleich mir einmal gucken gereicht hat.
Donnerstag, 26.01.2012

Mein Braut, ihr Vater und ich 20.15 Uhr (Wiederholung 00.40 Uhr) Kabel Eins

Unterhaltsame Familienkomödie mit einem großartigen Robert De Niro, der sich hier auch mal von einer komödiantischen Seite zeigen kann.

Jurassic Park 20.15 Uhr (Wiederholung 00.50 Uhr) Vox

Bildgewaltiges Popcornkino, welches auch 20 Jahre nach seiner Entstehung nichts von seiner Faszination verloren hat und auch inhaltlich immer noch eine Menge zu bieten hat. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Die Legende des Zorro 22.20 Uhr Kabel Eins

Wiederholung von gestern.

Operation: Broken Arrow 22.35 Uhr (Wiederholung 02.50 Uhr) Vox

Action von John Woo mit John Travolta und Christian Slater. Ist immer noch ganz unterhaltsam.

Freitag, 27.01.2012

Persepolis 14.50 Uhr Arte

Wiederholung vom Mittwoch.

Die Insel 20.15 Uhr (Wiederholung 00.25 Uhr) Pro 7

Erstklassiger Science-Fiction-Streifen von Michael Bay, der actionmäßig überzeugt und auch inhaltlich etwas zu bieten hat. Läuft leider nur in der Wiederholung ungekürzt, aber hier ist meine Kritik zum Popcornstreifen der Extraklasse (Klick).

X-Men 2 20.15 Uhr RTL 2

Erstklassige Comicverfilmung von Bryan Singer, die konsequent die Geschichte des ersten Films fortführt und ohne Zweifel zu den besten Comicverfilmungen überhaupt gehört. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Asterix erobert Rom 20.15 Uhr Super RTL

Ein weiterer sehr unterhaltsamer Film mit den Galliern. Irgendwie laufen heute nur gute Sachen.

The Contract 22.40 Uhr Pro 7

Solider Thriller mit John Cusack und Morgan Freeman. Mehr dann aber auch nicht.

Conan - Der Barbar 00.10 Uhr Tele 5

Wiederholung vom Dienstag.

Ali 02.10 Uhr RTL 2

Erstklassige Biographie über den größten Boxer aller Zeiten mit einem herausragenden Will Smith und der unverwechselbaren und tollen Regiearbeit von Michael Mann.

Filmkritik: Anastasia

2012-01-20T12:00:00.001+01:00

Regie: Don Bluth, Gary Goldman
Drehbuch: Susan Gauthier, Bruce Graham, Bob Tzudiker, Noni White
Musik: David Newman
Laufzeit: 94 Minuten
freigegeben ab: 0 Jahre
Trailer: hier

Als Don Bluth 1979 während der Produktion von "Cap und Capper" bei Disney das Handtuch warf und sein eigenes Zeichentrickstudio gründete, gab es einen großen Aufruhr. Sein Vorwurf an die Disney-Leitung war damals, dass man sich zu sehr auf die Erfolge vergangener Tage ausruhen würde und die neuesten Filme nur noch Kopien jener wären. Ein Vorwurf, der in der damaligen Zeit sicherlich nicht ganz unberechtigt war. Mit "Feivel, der Mauswanderer" und "In einem Land vor unserer Zeit" feierte er auch dank der Mithilfe von Produzent Steven Spielberg schnelle Erfolge.
Nach einigen eher schwächereren Filmen anfangs der 90-er musste aber auch er sich dem Druck beugen und sprang auf den Disney-Erfolgszug der Prinzessinen-Filme auf. In "Anastasia" geht es um eine junge Frau, die in ihrer Kindheit einen schrecklichen Unfall erlebte und seitdem nicht mehr genau weiß, wer sie eigentlich ist. Dies versucht der Küchenjunge Dimitri auszunutzen um sie als verlorene Zarentochter wieder mit ihrer Großmutter zusammenzubringen, die schon seit Jahren nach ihr sucht.
Don Bluth ist zweifellos einer der wohl bedeutsamsten Animatoren aller Zeiten. Als Regisseur ist er hingegen nicht unumstritten. Die Storys sind selten komplett ausgereift, fühlen sich manchmal sogar etwas generisch an und dann gibt es auch immer wieder die ein oder andere Nebenfigur in seinen Filmen zu entdecken, die einem etwas den Spaß an dem Film nimmt.
Auch Anastasia ist nicht gänzlich frei davon und bietet inhaltlich vielleicht nicht allzu viel. Die Geschichte ist vorhersehbar und sowohl Bösewicht, als auch dessen Gehilfe, eine Fledermaus, sind etwas verbaselt. Hinzu kommt, dass man dem Film jederzeit anmerkt, dass er auf den Erfolgszug anderer Zeichentrickfilme jener Zeit aufspringen möchte.
Zum Glück fällt dies jedoch nicht allzu sehr ins Gewicht, denn der Film macht auch trotz dieser Punkte unheimlich viel Spaß. Das Opening in Russland ist super und animationsmäßig ist der Film auch gelungen. Auch die beiden Hauptfiguren funktionieren ziemlich gut und man kann wunderbar mit ihnen mitfühlen.
Ein großes Lob geht auch an Komponist David Newman, der neben einem schönen und teilweise auch düster angehauchten Score auch noch einige tolle Songs beisteuerte. Es sind zwar nicht alle Songs gelungen, aber das war bei der hohen Anzahl auch nicht zu erwarten. "Once upon a Dezember" ist aber zweifellos einer der stärksten Songs, die je für einen Animationsfilm geschrieben wurden.
Damit ist Anastasia sicherlich nicht das innovativste Animationsmärchen, welches je die Leinwand erobert hat, und auch inhaltlich gibt es vielleicht nicht so viel zu entdecken, doch schafft es Regisseur Don Bluth einen animationsmäßig ansprechenden Film auf die Leinwand zu bringen, der mit einem gelungenen Hauptdarstellerduo, sowie unterhaltsamer Musik für 90 Minuten sehr gute Unterhaltung.

Filmkritik: Das Boot

2012-01-19T12:00:00.000+01:00

Regie: Wolfgang Petersen
Darsteller: Jürgen Prochnow, Herbert Grönemeyer, Martin Semmelrogge
Drehbuch: Wolfgang Petersen
Musik: Klaus Doldinger
Laufzeit: 209 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Der deutsche Film wird gegenüber dem großen Vorbild Hollywood oftmals etwas belächelt. Während Hollywood für bildgewaltige Epen steht, beschränkt sich der deutsche Film oftmals auf kleine Dramen, da auch finanziell nicht mehr möglich ist. In den 80-ern war dies durchaus anders, als der damals noch junge Filmemacher Wolfgang Petersen mit "Die unendliche Geschichte" und "Das Boot" gleich zweifach bewies, dass der deutsche Film für Größeres geschaffen sein kann. Sein absolutes Meisterwerk war sicherlich Letztere, da diesem die seltene Ehre zu Teil kam, als ausländische Produktion für 6 Oscars nominiert worden zu sein.
Der Film selbst handelt von einer U-Boot-Besetzung während des zweiten Weltkriegs, die in den Krieg gegen die alliierten Mächte zieht. Besonders bemerkenswert ist dabei, dass sich die Handlung dabei fast die ganze Zeit über nur innerhalb des Bootes abspielt und man sich praktisch den ganzen Film über nur auf die Geschichte der Crew beschränkt. Es stehen dadurch die menschlichen Schicksale der Crewmitglieder im Mittelpunkt und nicht die große Kriegsaction. Außerdem schafft es der Film dadurch, Deutschland in dieser Zeit auch mal von einer anderen Seite zu zeigen, die nicht nur den Nationalsozialismus wiederspiegelt. Dies bestärkt dann insbesondere auch die Tragödie, die sich in der zweiten Hälfte des Films abspielt und macht den Film zu einem fast epischen Film.
Durch die Beschränkung des Handlungsspielraums wird sicherlich auch nicht jeder sofort warm werden mit dem Film, denn bei einer Laufzeit von über 200 Minuten kann sich schon die ein oder andere Länge einstellen. Umso bemerkenswerter ist hier die Regie von Wolfgang Petersen, der es tatsächlich schafft, dass der Film nie wirklich in ein Loch fällt und insbesondere kameramäßig ganz großes Kino bietet. Es ist keine einfache Aufgabe, ein U-Boot wirklich interessant erscheinen zu lassen, doch Petersen schafft das ganz wunderbar.
Wunderbar unterstützt wird er dabei auch von der Musik von Klaus Doldinger, der hier einen grandiosen Score ablieferte, die Stimmung des Films perfekt unterstützt und ohne Zweifel eine der größten Filmmelodien überhaupt geschaffen hat.
Bemerkenswert ist aber auch noch, wieviele Topschauspieler Petersen für den Film verpflichten konnte. Zugegebenermaßen standen damals die meisten dieser Schauspieler noch am Anfang ihrer Karriere, doch insbesondere Leute wie Jürgen Prochnocw, Uwe Ochsenknecht, Heinz Hoenig oder Herbert Grönemeyer (der tatsächlich ein recht passabler Schauspieler ist) kennt heute jeder Mensch.
"Das Boot" ist ohne Zweifel eines der größten Vermächtnisse, die der deutsche Film je besaß. Der Film ist regiemäßig eine Wucht, die Darsteller sind großartig und der Film trotz seiner immensen Laufzeit nie wirklich langweilig. Man muss natürlich etwas Interesse für die U-Boot-Thematik aufbringen um mit den Film warm zu werden, doch dann ist es einer der besten Antikriegsfilme überhaupt.

Filmkritik: Das Parfum – Die Geschichte eines Mörders

2012-01-18T12:00:00.000+01:00

Regie: Tom Tykwer
Darsteller: Ben Whishaw, Dustin Hoffman, Rachel Hurd-Wood, Alan Rickman
Drehbuch: Andrew Birkin, Bernd Eichinger, Tom Tykwer
Musik: Reinhold Heil, Johnny Klimek, Tom Tykwer
Laufzeit: 147 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Bernd Eichinger war zu Lebzeiten sicherlich keine unumstrittene Figur in der deutschen Filmlandschaft. Trotzdem schaffte er etwas, was ihm keiner so leicht nachmachen konnte. Während sich die meisten Leute mit kleinen Dramen und Komödien zufrieden gaben, versuchte Eichinger immer etwas mehr aus seinen Filmen zu machen. So war er es, der in den 80-ern "Die unendliche Geschichte" und "Im Namen der Rose" verfilmte oder auch mutig genug war, mit "Der Untergang" einen Film über die letzten Stunden Hitlers zu drehen, der ohne Zweifel zu den besten Kriegsfilmen der letzten Jahre gehört.
So war es auch Eichinger, der es schaffte, Patrick Süskind nach Jahren des Weigerns dazu zu bewegen, doch noch dessen Roman "Das Parfum - Die Geschichte eines Mörders" für die große Leinwand zu adaptieren. Nachdem dieser die Zusage gab, überließ Eichinger nichts dem Zufall und verpflichtete mehrere internationale Topdarsteller (unter anderem Dustin Hoffman und Alan Rickman) für Rollen in dem Film. Für die Regie verpflichtete er mit Tom Tykwer gleichzeitig einen der virtuosesten Regisseure Deutschlands und herausgekommen ist einer der beeindruckensten europäischen Produktionen der letzten Jahre.
Wie schon der Roman erzählt der Film die Geschichte des Waisenkinds Jean Baptiste Grenouille, der einen außergewöhnlichen Sinn für Gerüche hat und versucht, den Duft von mehreren jungen Frauen einzufangen um damit das perfekte Parfum zu kreieren. Dabei schreckt dieser auch nicht vor Morden zurück, die eine ganze Stadt in Angst und Schrecken versetzt.
"Das Parfum" nun als Horrorthriller zu bezeichnen, würde dem Film aber nicht wirklich gerecht werden. Viel mehr gleicht der Film einem großen Geschichtsepos ohne dabei große Schlachten auszuliefern. Stattdessen steht die Tragödie einer Figur im Mittelpunkt, die nie gelernt hat, was Liebe ist und dadurch Dinge begeht, die unter keinen Umständen entschuldbar wären. Gleichzeitig zeigt man aber auch eine Gesellschaft auf, die solche Schicksale ignoriert und dadurch zum Opfer wird.
Es ist nicht gerade einfach, eine solche Geschichte über 2 Stunden zu erzählen, doch Regisseur Tom Tykwer schafft dies ohne Längen aufkommen zu lassen. Man kann ihm zwar vorwerfen, dass er manchmal etwas zu verspielt mit der Darstellung von Düften umgeht, aber ansonsten beweist sich Tykwer als einer der virtuosesten Regisseure Deutschlands.
Perfekt kombiniert wird dies mit einem exzellenten Cast, der mit einigen Jungstars, deutschen Schauspielern und auch Hollywoodstars kombiniert wurde. Ben Whishaw als Hauptdarsteller ist klasse und auch Dustin Hoffman in seiner Nebenrolle köstlich. Ebenso toll ist Alan Rickman mit seiner Filmtochter Rachel Hurd Wood, die in der zweiten Hälfte des Films auftauchen.
Sehr gelungen ist auch noch der Score, den Regisseur Tom Tykwer zusammen mit Reinhold Heil und Johnny Klimek schrieb. Dieser ist stets perfekt und unterstützt die Stimmung des Films ungemein.
"Das Parfum" ist ohne Zweifel einer der gelungensten europäischen Produktionen der letzten Jahre, die sich auch vor den Vorbildern in Hollywood nicht zu verstecken braucht. Der Film sieht visuell schick aus, ist darstellerisch gelungen und man fühlt sich über die 140 Minuten hinweg nie gelangweilt.

Golden Globe Awards 2012 - Die Gewinner

2012-01-16T07:30:00.003+01:00

Bester Film (Drama): The Descendants
Beste Hauptdarstellerin (Drama): Meryl Streep - The Iron Lady
Bester Hauptdarsteller: George Clooney - The Descendants
Bester Film (Komödie/Musical): The Artist
Beste Hauptdarstellerin (Komödie/Musical): Michelle Williams - My Week with Marilyn
Bester Hauptdarsteller (Komödie/Musical): Jean Dujardin - The Artist
Bester Animationsfilm: Die Abenteuer von Tim und Struppi - Das Geheimnis der Einhorn
Bester fremdsprachiger Film: A Separation
Beste Nebendarstellerin: Octavia Spencer - The Help
Bester Nebendarsteller: Christopher Plummer - Beginners
Bester Regisseur: Martin Scorsese - Hugo
Bestes Drehbuch: Woody Allen - Midnight in Paris
Bester Score: Ludovic Bource - The Artist
Bester Song: Masterpiece," Music & Lyrics by Madonna, Julie Frost, Jimmy Harry - W.E.
Beste Fernsehserie (Drama): Homeland" (Showtime)
Beste Darstellerin in einer TV-Serie (Drama): Claire Danes - "Homeland"
Bester Darsteller in einer TV-Serie (Drama): Kelsey Grammer - "Boss"
Beste Fernsehserie (Komödie/Musical): Modern Family" (ABC)
Beste Darstellerin in einer TV-Serie (Komödie/Musical): Laura Dern - "Enlightened"
Bester Darsteller in einer TV-Serie (Komödie/Musical): Matt LeBlanc - "Episodes"
Beste Miniserie bzw. TV-Film: Downton Abbey (Masterpiece)" (PBS)
Beste Darstellerin in einer Miniserie oder TV-Film: Kate Winslet - "Mildred Pierce"
Bester Darsteller in einer Miniserie oder TV-Film: Idris Elba - "Luther"
Beste Nebendarstellerin in TV-Serie, Miniserie oder TV-Film: Jessica Lange - "American Horror Story"
Beste Nebendarstellerin in TV-Serie, Miniserie oder TV-Film: Peter Dinklage - "Game of Thrones"
Paul Giamatti - "Too Big to Fail"
Guy Pearce - "Mildred Pierce"
Tim Robbins - "Cinema Verite"
Eric Stonestreet - "Modern Family"

Diese Nacht war es wieder soweit. Die Golden Globes wurden verliehen. Das Fazit ist, dass es weiterhin spannend bleibt, wenn es um die Frage geht, wer denn nun die besten Chancen bei der diesjährigen Oscarverleihung hat. "Descendants" und "The Artist" gewinnen die "Bester Film"-Preise, doch Scorsese triumphiert bei der Regie. Da kann in den kommenden Wochen noch einiges passieren. "The Artist" bleibt zwar mein Favorit und mit "The Descendants" rechne ich immer noch nicht, doch "Hugo" darf man mittlerweile nicht mehr abschreiben.
Aber auch bei den Schauspielern ist weiterhin alles offen. Clooney dürfte mittlerweile zwar in die Favoritenrolle rücken, da die Konkurrenz nicht wirklich gut ist, aber bei den restlichen drei Kategorien kann immer noch viel passieren. Mit Christopher Plummer als bester Nebendarsteller rechne ich mittlerweile auch, aber ob Streep tatsächlich ihren dritten Oscar gewinnt oder doch Viola Davis mit der Schmonzette "The Help", kann man im Moment noch nicht genau sagen.
Ansonsten freute es mich aber noch sehr, dass "Die Abenteuer von Tim und Struppi - Das Geheimnis der Einhorn" doch nicht komplett leer aus der Animationssaison geht. Es wird sich zwar nur auf die Globes beschränken, da der Film halt nur außerhalb Amerikas ein großer Erfolg war und dort auch von den Kritiken her deutlich besser abschnitt, aber dieser Hype um Rango ist einfach nur lachhaft. Der Film ist vom Konzept zwar klasse, aber die Umsetzung war nur nett und eines Gewinns einfach nicht würdig. Aber bei solch einem schwachen Jahr wird es wohl passieren.
Ansonsten bin ich noch froh, dass Verblendung nicht den Score-Award gewann und Claire Danes mal wieder im TV erfolgreich war. Ansonsten warte ich jetzt aber auf die Oscar-Nominierungen, die bereits nächsten Dienstag bekannt gegeben werden. Bis dahin verabschiede ich mich aber nun.

Filmkritik: Braveheart

2012-01-14T12:00:00.000+01:00

Regie: Mel Gibson
Darsteller: Mel Gibson, Catherine McCormack, Brendan Gleeson
Drehbuch: Randall Wallace
Musik: James Horner
Laufzeit: 177 Minuten
freigegeben ab: 16 Jahren
Trailer: hier

Das Schauspieler im Laufe ihrer Karriere auch mal den Weg hinter die Kamera wagen, ist keine Seltenheit. Meist geben sich diese dann jedoch mit eher kleineren Filmen zufrieden, die das menschliche Drama beleuchten. Nicht so Mel Gibson, der mit seiner zweiten Regiearbeit den Sprung zu einem großen Geschichtsepos wagte um die Geschichte des schottischen Freiheitskämpfers William Wallace zu erzählen.
Der Film ist im 13. Jahrhundert angesiedelt und spielt in einer Zeit, in der Schottland durch die Engländer regiert wird. So gibt es immer wieder englische Besatzungsmächte in schottischen Dörfern, die sich nehmen, was ihnen gefällt. In dieser Zeit wächst auch William Wallace heran, dessen Vater bereits in jungen Jahren starb, und sich in eine junge Frau verliebt. Ein harter Schicksalsschlag sorgt jedoch dafür, dass Wallace mit einer Gruppe von Wiederständlern in den Krieg zieht.
Ohne Zweifel hat Mel Gibson mit Braveheart eine absolute Mammutaufgabe angenommen und hat diese erstaunlich gut gemeistert. Statt sich nämlich nur mit dem Regie führen zufrieden zu geben, übernahm er zusätzlich auch noch die Hauptrolle, was bei kleineren Filmen vielleicht noch praktikabel ist, bei solch einem Epos aber kaum zu stämmen ist. Doch Gibson schafft das überraschend locker und bringt ein bildgewaltiges Epos auf die Leinwand, welches inszenatorisch toll aussieht und auch inhaltlich einiges zu bieten hat. Die etwas märchenhafte Erzählung bei einem Historienepos ist zwar gewöhnungsbedürftig und auch der Humor wirkt an der ein oder anderen Stelle etwas unpassend, aber ansonsten steht Gibson visuell älteren Epen in nichts nach und auch die Schlachten sehen stets toll aus. Was allerdings etwas fehlt, ist die ganz große Emotionalität in der ein oder anderen Szene. Dies betrifft sowohl eine tragische Szene, die in der Mitte des Films stattfindet, als auch das Finale. Die Szenen sind zwar alles andere als schlecht, aber doch etwas zu gelackt und es hätte letztendlich noch emotionaler sein können.
Ansonsten versammelte Gibson aber auch einen exellenten Cast um sich herum, der hier durchweg gute Leistungen abliefert. Es sind zwar abgesehen von Gibson nicht die ganz großen Stars dabei, doch das ist auch nicht wirklich nötig und hätte dem Film wohl eher geschadet. Jeder leistet hier gute Arbeit und durchfallen tut kein Einziger.
Erwähnenswert ist dann auch noch die Musik von James Horner, der hier einen Score geschaffen hat, der großen Ohrwurmcharakter besitzt. Es ist typisch Horner und in diesem Fall passt das perfekt zusammen, insbesondere da sich dieser durchaus von schottischen Klängen hat leiten lassen.
"Braveheart" ist alles in allem ein sehenswertes Historienepos, welches kameramäßig toll aussieht und sich inhaltlich durchweg auf hohem Niveau bewegt. An der ein oder anderen Stelle hätte Gibson dabei zwar noch etwas mehr an Emotionen hervorholen können, doch für einen Regieneuling, der gleichzeitig auch die Hauptrolle übernahm, ist das schon eine ziemlich tolle Leistung.

TV-Tipps der Woche

2012-01-13T20:00:00.004+01:00

Arnold Schwarzenegger in Running Man

Samstag, 14.01.2012

Arac Attack 16.30 Uhr RTL 2

Horrorkomödie aus Amerika. Fand ich aber nicht sonderlich gut.

Die Welt ist nicht genug 20.15 Uhr ARD

Guter Bond-Film mit einigen netten Actionszenen.

Mission: Impossible 2 20.15 Uhr (Wiederholung 00.45 Uhr) Sat. 1

Schneller, höher, weiter. Das war wohl das Motto des zweiten Films der Reihe. Leider hat man darüber hinaus all das vergessen, was Teil 1 noch besonders gemacht hat. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Braveheart 20.15 Uhr (Wiederholung 01.15 Uhr) Vox

Solides Geschichts-Epos mit Mel Gibson. Ich konnte aber nie verstehen, wieso er einer der besten Filme aller Zeiten sein sollte. Dafür ist mir der Film in manchen Szenen doch zu albern und zu kitschig. Läuft aber erst in der Wiederholung ungekürzt.

Date Movie 20.15 Uhr Pro 7

Komödie mit Alyson Hannigan, die aber richtig schlecht sein soll.

Diabolisch 21.45 Uhr Sixx

Psychothriller mit Sharon Stone. Kenne ihn aber nicht.

Die Affäre 21.45 Uhr (Wiederholung 03.25 Uhr) 3Sat

Liebesdrama aus Frankreich mit Kristin Scott Thomas. Auch noch nicht gesehen.

Im Körper des Feindes 22.25 Uhr (Wiederholung 02.40 Uhr) Sat. 1

Grandios gespielter Actionthriller, der von Anfang bis Ende unterhalten kann.

La Boum 00.05 Uhr RBB

Komödie mit Sophie Marceau. Nie gesehen. Im Anschluss läuft auch noch Teil 2 (01.50 Uhr).

Out of sight 00.05 Uhr ZDF

Krimiromanze mit George Clooney und Jennifer Lopez. Ist doch ganz unterhaltsam geworden.

Syriana 00.10 Uhr MDR

Politthriller mit George Clooney. Einmal gucken hat mir aber gereicht und Clooney fand ich hier auch nicht so gut als das er einen Oscar hätte gewinnen müssen.

Das Geheimnis des Waldes 01.55 Uhr ZDF

Psychothriller mit Gary Oldman. Ist ok, mehr aber auch nicht, so dass mir einmal Gucken auch gereicht hat.

Sonntag, 15.01.2012

Der Herr des Hauses 11.30 Uhr (Wiederholung 05.55 Uhr) Pro 7

Actionkomödie mit Tommy Lee Jones. Toll soll sie aber nicht sein.

Asterix und Kleopatra 12.00 Uhr Super RTL

Wiederholung vom Freitag. Für mich der vielleicht beste Teil der Reihe.

American Pie 13.20 Uhr Pro 7

Unterhaltsame Teenie-Komödie, die wirklich witzig ist und auch sympatische Charaktere hervorbringt.

Dirty Dancing 2 16.10 uhr Sat. 1

Fortsetzung des Klassikers aus den 80-ern. Soll aber nichtmal ansatzweise an dessen Klasse anschließen können.

Date Movie 16.40 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Der Kindergarten Daddy 18.30 Uhr Kabel Eins

Wiederholung vom Donnerstag. Kenne ich aber nicht und will ich eigentlich auch nicht, selbst wenn es in den letzten Jahren wohl schlimmere Murphy-Filme gab. Das sagt aber auch nicht wirklich was aus.

Unbeugsam - Defiance 20.15 Uhr Pro 7

Kriegsdrama mit Daniel Craig. Fand es aber ziemlich schleppend und auch überzogen kitschig. Da gibt es besseres.

Honey 20.15 Uhr RTL 2

Tanzfilm mit Jessica Alba. Nie gesehen.

1984 20.15 Uhr Tele 5

Literaturverfilmung mit John Hurt. Habe ich aber nie gesehen.

Der Pate 2 20.15 Uhr Arte

Erstklassiges Gangster-Epos, welches nahtlos an den ersten Teil anknüpft und diesen sogar übertrumpft. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Chuck und Larry 20.15 Uhr (Wiederholung 01.45 Uhr) RTL

Unwitzige Komödie, die sämtliche Schwulenklischees bedient und zu keinem Moment wirklich witzig ist.

8 Mile 22.00 Uhr RTL 2

Solides Rapdrama mit Eminem. Mehrfach muss ich es aber nicht umbedingt sehen.

Rollerball 22.20 Uhr Tele 5

Actionthriler aus den 70-ern, welches auch schonmal geremaked wurde. Habe ich aber nie gesehen.

War 22.55 Uhr Pro 7

Action mit Jason Statham und Jet Li. Kenne ich aber nicht und läuft nur gekürzt.

Two Lovers 23.30 Uhr ARD

Liebesdrama mit Joaquin Phoenix und Gwyneth Paltrow. Noch nie gesehen.

Cleaner - Sein Geschäft ist der Tod 00.00 Uhr NDR

Mittelmäßiger Thriller mit Samuel L. Jackson und Ed Harris, der wenig Überraschendes bietet. Da ist man von solch einem Cast besseres gewohnt.

Sweet November 00.55 Uhr MDR

Romantikdrama mit Charlize Theron. Habe ich aber noch nie gesehen.

Alpha Dog 01.05 Uhr RTL 2

Mittelmäßiges Jugend-Drama, welches man relativ schnell vergisst.

Montag, 16.01.2012

American Pie 07.35 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Schule 15.05 Uhr Pro 7

Komödie aus Deutschland mit Daniel Brühl. Habe ich aber nie gesehen.

Die Lady von Shanghai 20.15 Uhr Arte

Thriller von und mit Orson Welles. Kenne ich aber nicht.

Taxi, Taxi 20.15 Uhr Kabel Eins

Unterhaltsame Action-Komödie aus Frankreich, die man sich ruhig angucken kann.

Vergebung 22.15 Uhr ZDF

Letzter Teil der schwedischen Verfilmung von Stieg Larsson's Millenium-Trilogie. War aber ein eher schwacher Abschluss. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Taxi 3 22.00 Uhr Kabel Eins

Ebenso wie Teil 2 sehr unterhaltsam, wenngleich die Story wenig Überraschungen bietet. Dafür gibt es einen tollen Gastauftritt am Anfang des Films.

Die Zeit ohne Grace 23.30 Uhr SWR

Familien-Drama mit John Cusack. Kenne ich aber nicht.

RoboCop 2 23.30 uhr Kabel Eins

Zweiter Teil zur Reihe mit Peter Weller. Kenne aber nur Teil 1 und ein riesengroßer Fan war ich nicht.

Under Fire 00.15 Uhr HR

Thriller mit Nick Nolte und Gene Hackman. Kenne ihn aber nicht.

Düstere Legenden 03.15 Uhr Das Vierte

Horrorfilm, den ich nie gesehen habe.

Dienstag, 17.01.2012

Mission Adler - Der starke Arm der Götter 20.15 Uhr Tele 5

Actionkomödie von und mit Jackie Chan. Habe ich aber nie gesehen.

Space Cowboys 20.15 Uhr Super RTL

Schöner Astronautenfilm mit gut aufgelegten Alt-Stars, die eindrucksvoll zeigen, dass nicht nur Effekte einen Film interessant machen können.

Mad City 21.00 Uhr ZDF Neo

Medien-Satire mit John Travolta und Dustin Hoffman. Leider noch nie gesehen.

Brothers Bloom 23.15 Uhr WDR

Krimikomödie mit Rachel Weisz und Adrien Brody. Leider noch nicht gesehen, ist dank der Schauspieler aber sicher interessant.

Mosquito Coast 00.20 Uhr ARD

Drama von Peter Weir mit Harrison Ford und Helen Mirren. Ebenfalls noch nicht gesehen.

Vergebung 00.20 Uhr ZDF

Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Mittwoch, 18.01.2012

Ein ungleiches Paar 20.15 Uhr (Wiederholung 01.10 Uhr) Sixx

Komödie mit Michael Douglas und Ryan Reynolds. Muss man nicht umbedingt gesehen haben.

Das Parfum - Die Geschichte eines Mörders 20.15 Uhr (Wiederholung 00.15 Uhr) Sat. 1

Starke Verfilmung des Klassikers von Patrick Süskind, die man sich auf keinen Fall entgehen lassen sollte.

Die Maske des Zorro 20.15 Uhr Kabel Eins

Abenteuerfilm über den klassischen Helden mit Antonio Banderas und Catherine Zeta-Jones. Habe sie aber nur noch schwach in Erinnerung.

Good Vibrations 20.15 Uhr Tele 5

Komödie von Mike Nichols mit Annette Bening. Kenne ich aber nicht.

Die Geschichte vom Brandner Kaspar 21.45 Uhr BR

Verfilmung des populären Volksstücks mit Michael "Bully" Herbig. Nie gesehen.

American Pie präsentiert: Die College-Clique 22.00 Uhr (Wiederholung 02.45 Uhr) RTL 2

Dies ist wohl die American-Pie-DtD-Fortsetzung, wo ich mich endgültig davon verabschiedet habe, diese weiter zu verfolgen.

Desperado 22.50 Uhr (Wiederholung 02.10 Uhr) Kabel Eins

Kultiger Actionthriller von Robert Rodriguez mit Antonio Banderas. Läuft allerdings erst in der Wiederholung ungekürzt.

Zack and Miri mak a porno 00.40 Uhr ARD

Komödie von Kevin Smith. Kenne ich aber nicht.

Donnerstag, 19.01.2012

Der Kindergarten Daddy 2 20.15 Uhr Kabel Eins

Ich habe mir das Ding zwar nie gegeben, aber tiefer als Cuba Gooding Jr. kann man als Oscarpreisträger wohl gar nicht fallen.

Der Teufel trägt Prada 20.15 Uhr Vox

Wunderbare Komödie mit einer erstklassigen Meryl Streep als Mode-Chefin und einer wie immer sehr charmanten Anne Hathaway. Umbedingt gucken.

Die Maske des Zorro 22.00 Uhr Kabel Eins

Wiederholung von gestern.

Eine Nacht in Rom 22.25 Uhr 3Sat

Erotikdrama aus Spanien. Ist ganz ok.

Being John Malkovich 00.10 Uhr Arte

Erstklassige Tragikkomödie von Spike Jonze mit John Cusack, Cameron Diaz und John Malkovich. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Good Vibrations 03.30 Uhr Tele 5

Wiederholung von gestern.

Freitag, 20.01.2012

Ocean's 13 20.15 Uhr (Wiederholung 00.30 Uhr) Pro 7

Unterhaltsame Komödie mit reichlich Starpower, die zwar nur den ersten Teil kopiert, aber dadurch viel mehr richtig macht als mit dem wirren zweiten Teil.

Pitch Black 20.15 Uhr (Wiederholung 23.40 Uhr) RTL 2

Solider Science-Fiction-Film. Den Kultstatus des Films finde ich aber etwas übertrieben. Läuft erst in der Wiederholung ungekürzt.

Anastasia 20.15 Uhr Super RTL

Wunderbarer Zeichentrickfilm von Don Bluth, den ich mir immer wieder angucken könnte.

A Crime - Späte Rache 22.25 Uhr 3Sat

Thriller mit Harvey Keitel. Kenne ich aber nicht.

Assault on Precinct 13 22.30 Uhr (Wiederholung 02.50 Uhr) Pro 7

Actionthriller mit Ethan Hawke und Laurence Fishburne. Nie gesehen.

Filmkritik: Cast Away - Verschollen

2012-01-11T20:30:00.001+01:00

Regie: Robert Zemeckis
Darsteller: Tom Hanks, Hellen Hunt
Drehbuch: William Broyles Jr.
Musik: Alan Silvestri
Laufzeit: 143 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Tom Hanks gelang 1994 etwas, was vor ihm lediglich Spencer Tracy erreichte. Er gewann innerhalb von zwei aufeinanderfolgenden Jahren den Oscar für den besten Hauptdarsteller. Zweiteren gewann er für die Darstellung des geistig behinderten Forrest Gump. Regisseur des Streifens war Robert Zemeckis, der bereits in den 80-ern mit der "Zurück in die Zukunft"-Trilogie Kultstatus erreichte. Es sollte jedoch ganze 8 Jahre dauern bis sich Zemeckis und Hanks wieder an ein gemeinsames Projekt machten und die Wahl dabei auf eine moderne Version der Robinson Crusoe - Geschichte fiel.
Dabei geht es diesesmal um einen Angestellten einer Logistikfirma (im Film wird auch 1000-fach erwähnt, dass es sich dabei um FedEx handelt), der an Weihnachten in einen Flieger steigt um internationale Geschäfte zu tätigen, dabei aber einen Flugzeugabsturz erlebt und danach auf einer einsamen Insel strandet, wo er von nun an alleine sein Leben meistern muss.
Es ist sicherlich keine einfache Aufgabe, einen Film ganz allein zu tragen. Es gibt zwar in jedem Film die Unterteilung in Hauptdarsteller und Nebendarsteller, doch Hanks ist in dem Film fast die ganze Zeit über ganz allein auf der Leinwand zu sehen und zeigt eindrucksvoll, wieso er zu den größten Schauspielern aller Zeiten zählt. Er ist in nahezu jeder Szene perfekt und gibt perfekt wieder wie er langsam aber sicher an der Situation verzweifelt.
Profitieren kann er dabei aber auch von einer erstklassigen Regie. Zemeckis spielt hier all sein Können aus um den Film auch in den ruhigen Momenten interessant zu halten. Das Leben auf der Insel nimmt zwar fast die gesamte Laufzeit ein, doch langweilig wird es nie. Dabei schreckt der Film auch vor ein paar ekligen Szenen nicht zurück, wo man lieber nicht hingucken will. An anderen Stellen ist der Film aber auch fast schon witzig, wenn Hanks erstmalig Feuer erzeugt. Ebenso genial ist auch die Einbindung eines Volleyballs (der zufällig wie eine große Produktionsfirma heißt), der Hanks auf der Insel Gesellschaft leistet und den Hanks später immer mehr als Gesprächspartner benutzt. Es ist schon interessant wie sehr man Gefühle für einen Volleyball entwickeln kann.
Auch verzichtet der Film fast die ganze Zeit über auf Musik, so dass man die Stille auf der Insel perfekt miterleben kann. Stattdessen gibt es meist nur Meeresrauschen zu hören, welches die Einsamkeit noch mehr verdeutlicht.
Wirklich streitbar ist in dem Film eigentlich nur die Handlung, die abseits der Insel passiert. Diese ist nur schmückendes Beiwerk und bietet wenig Überraschendes. Das Ende wird möglicherweise sogar etwas zu sehr hinausgezögert und man hätte es ruhig etwas knapper fassen können. Doch dies ist etwas, was jeder unterschiedlich sehen wird.
Zemeckis Stammkomponist Alan Silvestri hat diesesmal nur wenig zu tun. Dessen Musik kommt allerdings erst am Ende des Films zum Einsatz. Auch wenn diese durchaus nett ist, so bleibt sie in diesem Fall nicht wirklich in Erinnerung. Ist aber auch nicht weiter schlimm, da der Film halt keine Musik benötigt.
Alles in allem ist "Cast Away - Verschollen" ein wirklich toller Film geworden, der die klassische Robinson Crusoe Geschichte wunderbar modernisiert und einen Tom Hanks aufbietet, der hier ganz großes Kino zeigt. Da ist es auch nicht weiter tragisch, dass Anfang und Ende des Films etwas zu rührseelig ausfallen.

Filmkritik: Being John Malkovich

2012-01-09T18:00:00.000+01:00

Regie: Spike Jonze
Darsteller: John Cusack, Cameron Diaz, John Malkovich, Catherine Keener
Drehbuch: Charlie Kaufman
Musik: Carter Burwell
Laufzeit: 112 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Wer hat nicht schon mal davon geträumt, jemand komplett anderes zu sein und durch dessen Augen das Leben zu erleben. Das hat sich wohl auch Drehbuchautor Charlie Kaufman gedacht, als ihm die Idee dazu kam, einen Film darüber zu erzählen, wie andere Leute in den Kopf einer Person gelangen und deren Kontrolle übernehmen. Noch um einiges witziger wird es jedoch erst dann, wenn es sich dabei noch um eine prominente Persönlichkeit handelt, die Opfer der ganzen Sache wird. Die Wahl fiel dabei auf den amerikanischen Schauspieler John Malkovich.
Der Film selbst konzentriert sich dabei in erster Linie auf den Puppenspieler Craig Schwartz, der ständig Probleme mit seinem Job hat und deshalb eine neue Aufgabe sucht. Bei seinem neuen Arbeitgeber findet er jedoch eine Tür, die ihn in das Gedächtnis von John Malkovich treten und das Leben aus dessen Sicht erleben lässt.
Solch eine Idee wirklich gut zu händeln ist natürlich keine allzu einfache Aufgabe und kann leicht albern wirken. Charlie Kaufman und Regisseur Spike Jonze schaffen es jedoch, genau den richtigen Mix und Humor zu finden. Die Geschichte nimmt sich durchaus seriös, doch erzählt wird diese auch immer wieder mit einem Augenzwinkern. Dies liegt auch damit zusammen, dass man eine Dreiecks-Liebesgeschichte einbaut, die überraschend eigen ist und nicht dem gewöhnlichen Hollywood-Standard entspricht.
Hinzu kommt aber auch, dass die Regie von Spike Jonze in diesem Film einfach großartig ist. Durch viele Nahaufnahmen und auch viele ruhige Szenen schafft er es, die Beklemmtheit des Films perfekt wiederzugeben und sorgt visuell für ein außergewöhnliches Erlebnis, obwohl der Film eine Low-Budget-Produktion ist. Dabei sollte es nicht unerwähnt bleiben, dass sowohl Spike Jonze, als auch Charlie Kaufman mit diesem Film ihr Spielfilmdebut gaben und vorher eher für Video-Clips bzw. fürs Fernsehen aktiv waren. Auffallen tut dies aber zu keiner Sekunde und sorgt für einen der innovativsten Filme überhaupt.
Dabei profitiert man auch von einem exellent aufspielenden Cast. An erster Stelle ist dabei sicherlich John Malkovich zu nennen, der es perfekt steht, die verschiedenen Persöhnlichkeiten in seinem Körper exellent wiederzugeben und der Rolle auch den nötigen Ernst entgegenbringt. Aber auch sonst ist der Film durchweg klasse besetzt. John Cusack ist mit seinem langen Haar und der Brille zwar nur schwer zu erkennen, überzeugt schauspielerisch aber wie in seinen anderen Rollen und auch Cameron Diaz zeigt, dass sie eine doch recht ansehnliche Schauspielerin ist, die öfter mal in solchen Rollen auftreten sollte. "Being John Malkovich" ist ein durchweg geglücktes Filmexperiment, welches es wunderbar versteht, eine eigentlich dämliche Idee mit einem guten Mix aus Ernst und Humor zu erzählen. Dabei profitiert der Film aber auch von einer erstklassigen Regieleistung und einem erstklassig aufspielenden Schauspielcast.

Filmkritik: Chinatown

2012-01-09T12:00:00.001+01:00

Regie: Roman Polanski
Darsteller: Jack Nicholson, Faye Dunaway, John Huston
Drehbuch: Robert Towne
Musik: Jerry Goldsmith
Laufzeit: 130 Minuten
freigegeben ab: 16 Jahren
Trailer: hier

Film Noire ist ein Filmgenre, welches heute kaum noch Anwendung findet. Ähnliches galt auch in den 70-ern, als Roman Polanski mit dem damals noch jungen Jack Nicholson "Chinatown" drehte, welcher das Genre wiederbeleben sollte.
Im Mittelpunkt steht der Detektiv Jake Gittes, der zunächst einen vermeintlichen Ehebruch aufdecken muss, jedoch später in einen Mordfall verwickelt wird und mit einer unbekannten Frau eine Romanze beginnt, die jedoch noch ein ganz anderes Geheimnis besitzt.
Wie es bei "Film Noire"-Filmen oftmals der Fall ist, stehen nicht sonderlich große Actionszenen im Vordergrund, sondern viel mehr die Aufdeckung eines Kriminalfalls, der in der Regel recht dialoglastig ausfällt. Die Story erschließt sich einem erst nach und nach bis es dann zu einem großen Finale kommt. Ähnlich verläuft auch Chinatown, der die Detektivgeschichte aber noch gekonnt mit einer geheimnisvollen Liebesgeschichte verbindet und damit auch ohne große Actionszenen für ordentlich Spannung und auch einige überraschende Wendungen sorgt. Sehr lobenswert ist in diesem Zusammenhang auch das Finale zu erwähnen, welches nicht das typische Happy End offenbart, wie man es sonst aus Hollywood-Produktionen kennt, sondern durchaus düster ausfällt und dem Film auch am Ende nochmal das gewisse Etwas gibt.
Aber auch regiemäßig ist der Film erstklassig. Es ist sicherlich keine allzu einfache Aufgabe, einen Film, der nur aus Dialog besteht, wirklich interessant erscheinen zu lassen, doch Romanski gelingt es mit einer einzigartigen Kameraarbeit, perfekt die damalige Zeit wiederzugeben und auch dem Genre gerecht zu werden und diesem sogar ein paar neue Dinge abzugewinnen, so dass es nicht allzu altbacken wirkt. In diesem Zusammenhang sei auch die tolle Musik von Jerry Goldsmith zu erwähnen, die ebenfalls perfekt im Einklang mit anderen Filmen des Film Noire's steht. Dadurch fehlt ihr vielleicht eine eigene Note, aber diese wäre in diesem Fall eher störend gewesen.
Ebenso grandios ist aber auch die Wahl der Schauspieler. Hier sind insbesondere die beiden Hauptdarsteller Jack Nicholson und Faye Dunaway zu nennen, die hier ganz großes Kino abliefern. Nicholson, der hier noch am Anfang seiner Karriere stand, gibt eine tolle Leistung als Detektiv ab, wo er zeigt, dass er nicht nur als Bösewicht in solchen Filmen auftauchen muss, aber auch Faye Dunaway als geheimnisvolle Femme Fatale ist schlichtweg grandios. Ebenso erwähnenswert ist aber auch noch John Huston, der insbesondere am Ende des Films noch einige starke Momente hat.
"Chinatown" ist somit eine erstklassig erzählte Detektivgeschichte, die auf nahezu allen Ebenen überzeugen kann. Der Film ist erklassig besetzt, die Atmosphäre des Films dicht und es gibt einige Überraschungen, die zeigen, dass nicht immer nur Action der Weg zum Ziel sein muss.

TV-Tipps der Woche

2012-01-06T20:00:00.008+01:00

Arnold Schwarzenegger in Running Man

Samstag, 07.01.2012

Erkan und Stefan gegen die Mächte der Finsternis 14.40 Uhr (Wiederholung 23.40 Uhr) RTL 2

Für Fans des Duos sicherlich ok, aber mich interessiert das überhaupt nicht.

Lucky Luke 16.15 Uhr (Wiederholung 01.05 Uhr) RTL 2

Verfilmung mit Terence Hill in der Hauptrolle. Muss ich aber nicht umbedingt gesehen haben.

Der Geist und die Dunkelheit 20.15 Uhr (Wiederholung 00.00 Uhr) Sixx

Abenteuerfilm mit Val Kilmer und Michael Douglas. Kenne ich aber nicht.

Harry Potter und der Halbblutprinz 20.15 Uhr Sat. 1

Gelungener 6. Teil der Harry Potter - Reihe, obwohl es für David Yates der schwächste Potter-Film ist. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Hauptsache verliebt 20.15 Uhr (Wiederholung 01.45 Uhr) Vox

Romantikkomödie mit Michelle Pfeiffer. Kenne ich aber nicht und will ich vermutlich auch nicht.

Michael Clayton 20.15 Uhr MDR

Guter Thriller mit einem hervorragenden Tom Wilkinson und einem wie immer guten George Clooney. Der letzte Kick hat mir dann aber doch gefehlt.

Ballermann 6 20.15 Uhr RTL 2

Blödelkomödie aus Deutschland. Entweder man mag es oder man mag es nicht.

Armageddon 20.15 Uhr Pro 7

Unterhaltsamer Science-Fiction-Film von Michael Bay, der sich aber leicht in die Länge zieht. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Voll Normaaal 21.55 Uhr RTL 2

Hier kann man eigentlich das Gleiche schreiben wie zu Ballermann 6.

Wall Street 22.00 Uhr Sixx

Guter Börsenthriller mit einem hervorragenden Michael Douglas, der zurecht einen Oscar gewann. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Man lebt nur zweimal 22.45 Uhr WDR

Für mich einer der stärksten Bond-Filme überhaupt, den man umbedingt mal gesehen haben sollte.

Sky Captain and the world of tomorrow 23.00 Uhr (Wiederholung 02.45 Uhr) Pro 7

Interessantes Science-Fiction-Projekt, welches visuell durchaus gelungen ist, aber inhaltlich nicht wirklich heraussticht.

Der Mann mit dem goldenen Colt 23.15 Uhr ARD

Noch ein Bond-Film, der ebenfalls recht interessant ist. "Man lebt nur zweimal" gefällt mir im direkten Vergleich aber besser.

Casino Royale 23.15 Uhr RBB

Nicht der Craig-Film, sondern eine Parodie aus den 60-ern. Habe diese allerdings noch nie gesehen.

Bruce Allmächtig 23.15 Uhr Sat. 1

Wiederholung vom Donnerstag. Für mich die beste Carrey-Komödie der letzten Jahre.

Mary & Max - Oder schrumpfen Schafe, wenn es regnet? 23.15 Uhr Eins Fest.

Wunderbarer Animationsfilm aus Australien, den man sich nicht entgehen lassen sollte. Kritik gibt es hier (Klick).

Ein Fressen für die Geier 00.05 Uhr ZDF

Western mit Clint Eastwood und Shirley MacLaine. Kenne ich aber nicht.

Lucky Number Slevin 00.50 Uhr Pro 7

Wiederholung vom Freitag. Ein solider Gangster-Thriller, mehr aber nicht.

Ong-Bak 02.30 Uhr RTL 2

Action aus Thailand. Kenne ich aber nicht.

Die heiße Spur 03.00 Uhr AR

Psychothriller mit Gene Hackman. Nie gesehen.

Sonntag, 08.01.2012

Mission to Mars 09.15 Uhr Pro 7

Science-Fiction mit Tim Robbins. Habe ich aber nie gesehen.

Doktor Schiwago 09.15 Uhr SWR

Hab den Film mittlerweile zwar aufgenommen, aber leider noch nicht gesehen. Menno.

Armageddon 11.05 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Asterix, der Gallier 12.00 Uhr Super RTL

Wiederholung vom Freitag. Immer wieder aufs Neue unterhaltsam.

Mein Freund, der Wasserdrache 12.55 Uhr Sat. 1

Fantasyabenteuer, welches Kinder durchaus ansprechen könnte.

Der Sturm 13.35 Uhr (Wiederholung 04.20 Uhr) Pro 7

Starkes Bootsabenteuer von Wolfgang Petersen, welches effektmäßig toll aussieht und auch inhaltlich zu überzeugen weiß.

Der Mann in der eisernen Maske 14.55 Uhr ZDF

Unterhaltsame Verfilmung mit Leonardo DiCaprio. Mehr sollte man aber nicht erwarten.

Harry Potter und der Halbblutprinz 15.05 Uhr Sat. 1

Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

The Core 15.45 Uhr (Wiederholung 00.00 Uhr) Pro 7

Mittelmäßiger Science-Fiction-Film, der auch von seinem eigentlich guten Cast (unter anderem Hillary Swank und Aaron Eckhart) nicht gerettet werden kann.

Karate Kid 3 - Die letzte Entscheidung 16.10 Uhr Kabel Eins

Dritter Teil der Kultreihe aus den 80-ern. Im Anschluss folgt auch noch Teil 4 (18.15 Uhr), aber ich kenne die ganze Reihe nicht.

2012 20.15 Uhr Pro 7

Schrecklich verkitschter Katastrophenfilm, der visuell eine Katastrophe ist, inhaltlich Klischee über Klischee häuft und auch so ein absolut lächerlicher Film ist, der zu keiner einzigen Sekunde unterhalten kann. Meine Kritik zu dieser Totalkatastrophe gibt es hier (Klick).

1984 20.15 Uhr Tele 5

Literaturverfilmung mit John Hurt. Habe ich aber nie gesehen.

Der Pate 20.15 Uhr Arte

Erstklassiges Gangster-Epos, welches jeder Filmfan in seiner DVD-Sammlung stehen haben sollte. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Der Herr der Ringe - Die zwei Türme 20.15 Uhr (Wiederholung 01.00 Uhr) RTL

Für mich der perfekteste Film einer sowie grandiosen Reihe, der einen guten Mittelweg zwischen Epik und menschlichen Drama findet und damit zutiefst berührt. Meine Kritik zu diesem Meisterwerk gibt es hier (Klick).

Der Guru 22.25 Uhr (Wiederholung 03.35 Uhr) ZDF Neo

Satire mit Eddie Murphy. Kenne ich aber nicht.

Rollerball 22.30 Uhr Tele 5

Das Original aus den 70-ern, welches ich aber nicht kenne.

Das Wunder von Bern 22.25 Uhr (Wiederholung 01.45 Uhr) SWR

Guter Film über einen der größten deutschen Sporterfolge überhaupt. Mehr kann man da auch nicht erwarten.

Flawless - Ein tadelloses Verbrechen 22.45 Uhr BR

Thriller mit Demi Moore und Michael Caine. Kenne ich aber nicht.

Zerrissene Umarmungen 23.30 Uhr ARD

Drama aus Spanien mit Penélope Cruz. Habe ich aber noch nicht gesehen.

Leben und Sterben in L.A. 01.15 Uhr Tele 5

Actionthriller mit Willem Dafoe. Kenne ich auch noch nicht.

Das Gesetz der Begierde 01.35 Uhr ARD

Erotikdrama mit Antonio Banderas. Nie gesehen.

21 02.20 Uhr Pro 7

Wiederholung vom Freitag. Leider auch noch nicht gesehen.

Montag, 09.01.2012

Teuflisch 08.40 Uhr Pro 7

Fantasykomödie mit Brendan Fraser und Elizabeth Hurley. Habe ich aber nie gesehen.

Apollo 13 14.15 Uhr Arte

Wiederholung vom letzten Mittwoch. Starkes Astronautendrama, welches man umbedingt mal gesehen haben sollte.

2012 14.30 Uhr Pro 7

Einmal Vergewaltigung des Menschenverstands scheint wohl nicht genug, von daher kommt er heute nochmal. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Chinatown 20.15 Uhr Arte

Thriller von Roman Polanski mit Jack Nicholson. Leider noch nie gesehen.

2 Tage Paris 20.15 Uhr Eins Fest.

Beziehungskomödie von und mit Julia Delpy. Habe ich aber nie gesehen.

Die Thomas Crown Affäre 20.15 Uhr (Wiederholung 00.05 Uhr) Kabel Eins

Solider Gaunerkomödie. Für mehr reicht es bei mir aber nicht.

Die Hölle von Oklahoma 20.15 Uhr (Wiederholung 00.05 Uhr) Das Vierte

Western mit John Wayne. Habe ich aber nie gesehen.

Verdamnis 22.15 Uhr ZDF

zweiter Teil der schwedischen Verfilmung von Stieg Larsson's "Millenium"-Trilogie. Ist aber nicht mehr ganz so gut. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Being John Malkovich 22.20 Uhr Arte

Groteske von Spike Jonze. Leider auch noch nicht gesehen.

1984 01.40 Uhr Tele 5

Wiederholung von gestern.

Dienstag, 10.01.2012

Rocky 2 20.15 Uhr Tele 5

Unterhaltsamer zweiter Film der Rocky-Reihe, welcher dem ersten Teil in nichts nachsteht.

Die drei Musketiere 20.15 Uhr Super RTL

Verfilmung der klassischen Geschichte mit Kiefer Sutherland aus dem Jahre 1993. Diese Variante kenne ich aber nicht.

Hero - Ein ganz normaler Held 21.00 Uhr ZDF Neo

Tragikkomödie mit Dustin Hoffman und Andy Garcia. Kenne ich aber nicht.

Walking Tall - Auf eigene Faust 22.40 Uhr Tele 5

Unterhaltsamer Action-Thriller mit Dwayne "The Rock" Johnson. Ist allerdings etwas kurz und auch wenig überraschend.

Michael Clayton 23.15 Uhr WDR

Lief Samstag auch schon im MDR.

Verdammnis 00.20 Uhr ZDF

Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Chinatown 02.10 Uhr Arte

Wiederholung von gestern.

Rollerball 02.50 Uhr Tele 5

Wiederholung vom Sonntag.

Mittwoch, 11.01.2012

Cast Away - Verschollen 20.15 Uhr (Wiederholung 00.15 Uhr) Sat. 1

Ganz starkes Abenteuerdrama von Robert Zemeckis mit einem übermenschlichen Tom Hanks in der Hauptrolle. Umbedingt angucken.

The Sixth Sense 20.15 Uhr (Wiederholung 00.00 Uhr) Kabel Eins

Solides Mysterydrama mit Bruce Willis, dessen Hype ich aber nie ganz nachvollziehen konnte. Läuft allerdings erst in der Wiederholung ungekürzt.

American Pie präsentiert: Das Buch der Liebe 22.00 Uhr (Wiederholung 03.05 Uhr) RTL 2

Ein weiterers DtD-Sequel, welches ich aber nicht mehr kenne. Irgendwann wurde es doch ziemlich dämlich.

The Others 22.10 Uhr (Wiederholung 02.05 Uhr) Kabel Eins

Horrorthriller mit Nicole Kidman. Kenne ich aber nicht.

Liebesgrüße aus Moskau 22.45 Uhr HR

Der läuft mittlerweile auch jede Woche. Finde den Film ganz gut, aber er gehört nicht zu meinen ganz großen Lieblingen der Reihe.

Grasgeflüster 23.00 Uhr (Wiederholung 01.30 Uhr) SWR

Komödie aus Großbritannien, die ich aber noch nie gesehen habe.

Walking Tall 00.00 Uhr Tele 5

Wiederholung von gestern.

Brothers Bloom 00.20 Uhr ARD

Komödie mit Rachel Weisz und Adrien Brody. Wenn es allein nach den Schauspielern geht, könnte das witzig werden.

Rocky 2 01.30 Uhr Tele 5

Wiederholung von gestern.

Metropolis 02.05 Uhr Arte

Science-Fiction aus Deutschland. Leider noch nie gesehen.

Donnerstag, 12.01.2012

Unser Star für Baku 20.15 Uhr Pro 7

Erste Folge der einzig wahren Casting-Show im deutschen Fernsehen.

Der Kindergarten Daddy 20.15 Uhr Kabel Eins

Komödie mit Eddie Murphy. Wird vielleicht nicht total schlecht sein, aber ich glaub trotzdem nicht, dass ich mir den geben muss.

Pearl Harbor 20.15 Uhr (Wiederholung 01.50 Uhr) Vox

Schönes Liebesepos vor dem Hintergrund des zweiten Weltkrieges. Meine Kritik gibt es hier (Klick). Läuft aber leider nur in der Kinofassung.

Grasgeflüster 22.45 Uhr Eins Fest.

Lief gestern auch schon im SWR.

U-571 - Mission im Atlantik 23.25 Uhr Vox

Mittelmäßiger U-Boot-Film, wo mir einmal gucken gereicht hat. Ist nicht schlecht, aber einfach nicht mein Genre.

Poltergeist 23.55 Uhr Kabel Eins

Horrorklassiker aus den 80-ern. Hab ihn allerdings noch nie gesehen.

Freitag, 13.01.2012

Déjà Vu - Wettlauf gegen die Zeit 20.15 Uhr (Wiederholung 00.25 Uhr) Pro 7

Mittelmäßiger Science-Fiction-Film, der nie wirklich schlecht ist, aber auch wenig neues bringt.

Asterix und Kleopatra 20.15 Uhr Super RTL

Der vielleicht beste Zeichentrickfilm der Reihe. Ich gucke den immer wieder sehr gerne.

Der Pakt der Wölfe 20.15 Uhr RTL 2

Fantasyaction aus Frankreich. Ist ganz ok, aber nichts, was ich mehrfach sehen müsste. Läuft allerdings nur gekürzt.

Lolita 22.25 Uhr 3Sat

Drama mit Jeremy Irons. Kenne ich aber nicht.

Vier Brüder 22.30 Uhr Pro 7

Actionthriller mit Walk Wahlberg. Kenne ihn aber noch nicht.

Saw 22.55 Uhr (Wiederholung 00.40 Uhr) RTL 2

Einziger Teil der Reihe, den ich kenne. Der ist sogar ganz gut, aber deshalb will ich mir mit den Sequels auch nichts kaputtmachen.

Being John Malkovich 01.20 Uhr Arte

Wiederholung vom Montag.

Alone in the dark 2 02.20 Uhr RTL 2

Billig produzierte Fortsetzung, die zu keinem Zeitpunkt auch nur ansatzweise gut ist.

Most Wanted 2012

2012-01-02T12:00:00.010+01:00

Das Kinojahr 2012 ist angebrochen und scheint eines der vielversprechensten Jahre aller Zeiten zu werden. So erwarten uns unter anderem neue Filme von Christopher Nolan, Alfonso Cuaron, Peter Jackson, Andrew Stanton und Bryan Singer. Außerdem erwarten uns neue Animationsfilme von Pixar und Disney und ein neuer Bond steht auch vor der Tür. Grund genug also auch dieses Jahr meine alljährliche "Most Wanted"-Liste zu veröffentlichen. Dabei sei gleichzeitig hinzugefügt, dass diese Liste sich während des Jahres sicherlich stark verändert, wenn mehr Informationen über einzelne Projekte veröffentlicht werden und manche Filme auch nur deshalb weiter hinten in der Liste wiederzufinden sind, weil ich meine Erwartungen bei den entsprechenden Filmen nicht zu hoch schrauben möchte. Ich wünsche jedenfalls allen viel Spaß mit der Liste.

20. The Descendants - Familie und andere Angelegenheiten (voraussichtlicher Kinostart: 26.01)

George Clooney hat sich in den letzten Jahren komplett vom Mainstream abgewendet und sich kleineren Dramen gewidmet. Dabei sind schon viele gute Filme entstanden und auch "The Descendants - Familie und andere Angelegenheiten" verspricht ein richtig guter Film zu werden. Clooney wird für einen Oscar als bester Hauptdarsteller gehandelt und auch der Film scheint bei der Königskategorie des besten Films nicht chancenlos zu sein. Zum Glück müssen wir nicht mehr allzu lange darauf warten.

19. American Pie - Das Klassentreffen (voraussichtlicher Kinostart: 05.04.)

Mittlerweile sind 9 Jahre vergangen seit wir den letzten "American Pie"-Film in den Kinos gesehen haben. Seitdem mussten wir mehrere DtD-Sequels über uns ergehen lassen und auch die Darsteller der damaligen Kinoreihe sind größtenteils in der Versenkung verschwunden. Umso skeptischer kann man nun sein, wenn man jetzt einen neuen Kinofilm der Reihe mit den Originaldarstellern ankündigt. Aber irgendwie macht es den Film auch interessant und so befindet er sich auch auf meiner "Most Wanted"-Liste.

18. John Carter - Zwischen zwei Welten (voraussichtlicher Kinostart: 08.03.)

Brad Bird hat es letztes Jahr bereits vorgemacht und mit "Mission Impossible - Phantom Protokoll" ein exzellentes Live-Action-Debut abgeliefert. Umso größer ist nun der Druck auf Pixar-Kollege Andrew Stanton ihm dies mit "John Carter" nachzumachen. Die Voraussetzungen sind eigentlich exzellent, immerhin durfte Stanton ein absolutes Traumprojekt realisieren während Bird nur eine (wenn auch interessante) Auftragsarbeit erledigen durfte. Die Trailer sind bislang aber noch etwas schwankend und ich will deshalb meine Erwartungen auch nicht zu hoch schrauben. Deshalb kommt der Film auch schon jetzt in der Liste und nicht erst später. Das Potential liegt bei einem Filmemacher wie Stanton natürlich extrem hoch und deshalb hoffe ich mal, dass er am Ende des Jahres noch etwas höher in meiner Gunst liegen wird.

17. Snow White and the Huntsman (voraussichtlicher Kinostart: 31.05.)

Nächste Jahr gibt es eine große Schneewittchen-Offensive, denn dann starten mit "Snow White and the Huntsman" und "Spieglein Spieglein - Die wirklich wahre Geschichte von Schneewittchen" gleich zwei Filme über die schönste Frau im ganzen Land. Für mich interessanter wirkt im Moment die Version von Rupert Sanders mit "Twilight"-Star Kristen Stewart in der Rolle des Schneewittchens. An die Zeichentrickversion von Disney wird der Film zwar sicherlich nicht heranreichen, aber trotzdem kann der Film auch dank Charlize Theron in der Rolle der bösen Königin durchaus interessant werden.

16. The Amazing Spider-Man (voraussichtlicher Kinostart: 03.07.)

Eigentlich hätte alles so toll werden können. Nach dem semitollen dritten Teil der Raimi-Reihe waren alle darum bemüht mit dem vierten Film Wiedergutmachung zu betreiben. Doch nachdem sich das Filmstudio immer wieder in die Arbeit Raimi's einmischten, strichen Raimi, Maguire und Dunst letztendlich die Segel und man muss nun mit einem Reboot leben, der die gleiche Story in ähnlicher Form neu erzählen wird. Mit "(500) Days of Summer"-Regisseur Marc Webb, sowie den beiden Hauptdarstellern Andrew Garfield und Emma Stone hat man zwar gute Entscheidungen getroffen, doch es bleibt die Frage, ob sich Sony wie schon im dritten Teil der Raimi-Reihe zu sehr in die tägliche Arbeit einmischt und somit den Regisseur keine freie Hand lässt. Interesse an dem Film ist zwar trotzdem vorhanden, da ich endlich mal wieder einen neuen Spider-Man-Film sehen möchte, aber Skepsis ist auch angebracht.

15. The Expendables 2 (voraussichtlicher Kinostart: 30.08.)

Teil 1 war ein unterhaltsamer Actionfilm, der inhaltlich zwar etwas altbacken wirkte, aber durch seinen exellenten Cast schon ein gewisses Kultpotential besaß. Ähnliches kann man jetzt auch von Teil 2 erhoffen, immerhin hat man hier den eh schon guten Cast noch mit Leuten wie Chuck Norris und Jean-Claude van Damme ergänzt und auch Arnie und Bruce werden nochmal in etwas größeren Rollen in dem Film auftauchen. Für Action-Fans wird das sicherlich ein Fest werden und ich werde es mir nicht entgehen lassen.

14. Asterix & Obelix - Im Auftrag ihrer Majestät (voraussichtlicher Kinostart: 18.10.)

Zugegebenermaßen war der dritte Realfilm der Asterix-Reihe ziemlich großer Mist und allgemein blieben die Realfilme bislang immer hinter den entsprechenden Zeichentrickfilmen zurück. Trotzdem wird nun mit "Im Auftrag ihrer Majestät" einer meiner absoluten Lieblinge der Zeichentrickreihe in einen Realfilm umgewandelt und es bleibt durchaus die Hoffnung, dass man aus den Fehlern des Vorgängers gelernt hat. Ich bin jedenfalls gespannt und werde mir den Film im Kino nicht entgehen lassen.

13. Madagascar 3: Flucht durch Europa (voraussichtlicher Kinostart: 02.10.)

Hier braucht man eigentlich nicht viel zu sagen. Ich will die Pinguine erneut in einem Kinofilm sehen, die Story drumherum sollte nicht allzu dämlich sein und dann bin ich eigentlich schon zufrieden. Vielleicht wird es in diesem Fall aber auch etwas mehr, immerhin hat Noah Baumbach das Drehbuch verfasst.

12. Frankenweenie (voraussichtlicher Kinostart: 11.10.)

Nächstes Jahr gibt es ein wahres Fest für "Tim Burton"-Fans. Zum einen kann man im Mai den Horrorfilm "Dark Shadows" mit Johnny Depp erleben, zum anderen aber auch im Oktober den Stop-Motion-Film "Frankenweenie", dessen Story auf einem eigenen Kurzfilm aus den 80-ern basiert, der wiederrum die Geschichte von Frankenstein mit einem Hund erzählte. Da ich mir von "Frankenweenie" somit schon ein besseres Bild machen kann, ist es für mich bislang auch das interessantere Projekt. Bei "Dark Shadows" gibt es im Moment hingegen noch zu viele Unbekannten.

11. Django Unchained (voraussichtlicher Kinostart: 27.12)

Quentin Tarantino lieferte vor zwei Jahren mit "Inglorious Basterds" ein absolutes Meisterwerk ab, welches deutlich mehr Awards verdient hätte als es letztendlich bekam. Umso gespannter bin ich nun auf sein neuestes Werk, welches mit Leonardo DiCaprio und Christoph Waltz schonmal exzellent besetzt ist und ein Western kann in den Händen von Tarantino richtig toll werden. Leider dauert es aber noch fast ein Jahr bis wir den Film letztendlich zu Gesicht bekommen.

10. Skyfall (voraussichtlicher Kinostart: 01.11)

Der letzte Bond-Film war eine ziemliche Katastrophe und wir mussten nun ganze vier Jahre warten bis Daniel Craig endlich sein drittes Abenteuer als James Bond erlebt. Mit Sam Mendes hat man jedenfalls einen fähigen Mann auf dem Regiestuhl und auch die Ankündigung, dass einige altbekannte Figuren wie Moneypenny und Q in die Reihe zurückkehren werden, sehe ich nicht umbedingt als schlechtes Zeichen, da diese mit einem modernen Anstrich den Film durchaus bereichern können.

9. Bourne Legacy (voraussichtlicher Kinostart: 13.09.)

Die drei Bourne-Filme mit Matt Damon schafften es tatsächlich, eine neue Agentenreihe neben der von James Bond zu etablieren. Im mittlerweile vierten Film muss man nun erstmals ohne Damon auskommen und auch Regisseur Paul Greengrass verabschiedete sich von der Reihe. Storymäßig weiß man auch nicht so wirklich, wo der Film sich hinentwickeln wird, aber mit Jeremy Renner und Rachel Weisz gibt es immerhin einige gute Schauspieler, die sich dem Projekt angeschlossen haben und bislang fand ich die Bourne-Reihe richtig gut. Von daher kann auch das neueste Abenteuer ruhig in der Top 10 auftauchen.

8. The Dark Knight Rises (voraussichtlicher Kinostart: 26.07.)

"The Dark Knight Rises" dürfte der meistgehypte Film des Jahres sein. Bei mir reicht es aber nicht ganz um in der Top 5 zu landen. Christopher Nolan ist mit dem mittlerweile dritten Batman-Film zwar durchaus zuzutrauen, dass ihm etwas ganz Großes gelingen kann. Im Moment befürchte ich nur, dass sich der Film mehr an den zweiten Film orientieren wird und weniger an den für mich besseren ersten Film. Ich bin mir zwar sicher, dass der Film richtig gut wird, aber nicht, ob er mich komplett umhauen wird. Aber oftmals ist es ja auch besser so, wenn man seine Erwartungen etwas dämpft.

7. Jack the Giant Killer (voraussichtlicher Kinostart: 21.06.)

Fast vier Jahre ist es mittlerweile her seit man den letzten Film von Bryan Singer in den Kinos erleben durfte. Seitdem produzierte er jedoch nur den letztjährigen "X-Men: Erste Entscheidung", der das Franchise zurück zu alter Größe führte. Umso gespannter bin ich nun, was Singer aus dem Märchen rund um die Kletterbohne machen kann, insbesondere da der Cast mit Ewan McGregor, Bill Nighy, Nicholas Hoult und Stanley Tucci sehr vielversprechend ist.

6. Gefährten (voraussichtlicher Kinostart: 16.02)

Nach drei Jahren Abstinenz meldete sich Steven Spielberg diesen Herbst mit "Die Abenteuer von Tim und Struppi - Das Geheimnis der Einhorn" eindrucksvoll zurück und bereits im Februar steht mit "Gefährten" Nachschub ins Haus. Dieser handelt von einem Pferd, welches den ersten Weltkrieg miterlebt. Natürlich kann solch eine Geschichte schnell kitschig geraten, doch die Vorlage zu dem Film gefiel mir ausgesprochen gut und der Stoff eignet sich eigentlich perfekt für Spielberg.

5. Hugo Cabret (voraussichtlicher Kinostart: 09.02.)

Auf den ersten Blick ist es etwas eigenartig, dass sich Mr. Gangsterfilm Martin Scorsese an einer Kindergeschichte versucht, doch Kritiker in Amerika feiern den Film in den Himmel und auch mich hat der Film spätestens mit dem zweiten Trailer überzeugt. Hier könnte etwas ganz großes auf uns warten, was ich mir im Kino auf keinen Fall entgehen lassen möchte und es wird interessant sein zu sehen, was ein Regisseur wie Scorsese mit 3D anfangen kann. Zum Glück dauert es bis zum Kinostart nicht mehr allzu lang.

4. Merida - Legende der Highlands (voraussichtlicher Kinostart: 02.08.)

Dieses Jahr hat sich Pixar mit "Cars 2" zum ersten Mal einen schlechten Film geleistet. Umso wichtiger wird es nächstes Jahr sein, dass sie mit ihrem ersten Märchen "Merida - Legende der Highlands" zu alter Stärke zurückfinden. Der erste große Trailer ist dabei noch etwas unschlüssig. Merida als Hauptfigur ist auf alle Fälle toll, animationsmäßig muss man sich bei Pixar auch keine Sorgen machen, doch zumindest der Humor war in dem Trailer etwas unvorteilhaft. Was unvorteilhafter Humor bewirken kann, hat man dieses Jahr mit "Cars 2" ja gesehen. Hoffentlich hat Regiedebütant Mark Andrews damit mehr Glück und bringt die Magie zurück, welche Pixar eigentlich ausmacht.

3. Gravity (voraussichtlicher Kinostart: unbekannt)

Wenn "Gravity" im November 2012 in Amerika startet sind ganze 6 Jahre vergangen seit Alfonso Cuaron sein letztes Werk "Children of Men" veröffentlicht hat, ein Film, der Kritiker auf der ganzen Welt begeisterte, finanziell aber deutlich hinter den Erwartungen zurückblieb. Umso wichtiger wird es sein, dass er uns mit seinem neuesten Werk völlig begeistern wird. Sein Freund Guilermo del Toro sprach bereits von einem visuell einzigartigen Film, den man in dieser Form noch nie gesehen hat und uns völlig umhauen wird. Hoffentlich behält del Toro damit recht, denn Cuaron ist ein viel zu guter Regisseur um nach so langer Pause mit einem mittelmäßigen Streifen zurückzukehren.

2. Wreck-It Ralph (voraussichtlicher Kinostart: unbekannt)

Viel ist über das neueste Werk der "Walt Disney Animation Studios" zwar noch nicht bekannt, doch allein die Grundidee, dass eine Arcade-Spielfigur durch verschiedene Computerwelten reist, klingt verrückt genug um mein Interesse zu wecken. Ich habe zwar keine Ahnung, ob die Idee gut umgesetzt wird oder nicht, aber nach den letzten Filmen des Studios gehe ich mal stark davon aus, dass dies der Fall sein wird und auch animationsmäßig kann man sich hier einiges versprechen.

1. Der Hobbit - Eine unerwartete Reise (voraussichtlicher Kinostart: 13.12.)

Mittlerweile sind 10 Jahre vergangen seit der erste "Herr der Ringe"-Film in den Kinos lief und seit vielen Jahren wurde gerätselt wann denn deren Vorgeschichte "Der Hobbit" den Weg in die Kinos finden würde und ob Peter Jackson erneut die Regie übernehmen würde. Zweiteres ist nun seit längerer Zeit bekannt und diesen Winter startet dann auch endlich der erste Teil des zweigeteilten Hobbits in den deutschen Kinos. Ich bin mir nicht sicher wie hoch ich meine Erwartungen schrauben soll, denn die Vorgeschichte zum "Herr der Ringe" kann in Sachen Epik sicherlich nicht mit diesem konkurrieren, doch ich will die Vorgeschichte umbedingt auf der großen Leinwand erleben und das allein ist schon Grund genug ihn als mein "Most Wanted 2012" zu bezeichnen.

Damit bin ich mit der Liste auch schon am Ende angelangt. Diese dient lediglich dazu zu zeigen, welche Filme mich im Moment am meisten interessieren und auf welche ich mich am meisten freue. Wie nun die Qualität der einzelnen Filme ist, werden wir jedoch am Ende des Jahres wissen.

Tops & Flops 2011

2012-01-01T12:00:00.003+01:00

2012 hat begonnen und so wird es höchste Zeit, dass ich meine Tops und Flops des vergangenen Jahres präsentiere. Diese Liste ist natürlich immer nur auf den momentanen Stand bezogen, da es mir unmöglich war jeden Film im Kino zu gucken und so mir möglicherweise der ein oder andere tolle Film entgangen ist und ich auch viele wirklich schlechte Filme verpasst habe, die es möglicherweise viel mehr verdient haben auf meiner Flop-Liste zu stehen als die, welche hier nun aufgelistet werden. Allgemein kann ich mich glücklich schätzen, dass ich dieses Jahr von wirklich schlechten Filmen größtenteils verschont geblieben bin und selbst einige der Filme auf der Flop-Liste durchaus ok sind (von Platz 1 und 2 mal abgesehen) und man diese durchaus angucken kann. Ich wünsche jedenfalls viel Spaß beim Lesen.

Top:

15. Winnie Puuh

In den letzten beiden Jahren waren die "Disney Animation"-Filme stets in der Spitzenregion meiner Top-Liste wiederzufinden. Dies ist dieses Jahr zwar nicht ganz der Fall, doch ist auch ihr neuester Streich "Winnie Puuh" ein wunderbar animierter Film, der die Magie des ersten Puuh-Films perfekt zurückbringt und eigentlich nur die etwas zu spannungsarme Story und die relativ kurze Laufzeit von 63 Minuten verhindert, dass der Film noch höher in der Rangliste plaziert ist.

14. Fast and Furious Five

Zu Zeiten von "The Fast and the Furious: Tokyo Drift" hätte wohl kaum einer für möglich gehalten, dass die Reihe nochmal Potential hätte 600 Millionen Dollar weltweit einzuspielen oder das Regisseur Justin Lin doch das Potential zu einem guten Actionregisseur hätte. Doch einige kluge Entscheidungen in den letzten beiden Filmen und die Rückkehr von Vin Diesel sorgten dafür, dass die Reihe neue Impulse bekam und Fans auf der ganzen Welt zurück in die Kinos gingen. "Fast and Furious Five" ist nun ein durch und durch unterhaltsamer Actionfilm geworden, der zwar nicht die besten Actionsequenzen des Jahres beinhaltet, aber in der Gesamtheit überzeugt und mit dem Duell Diesel gegen The Rock eines der besten Actionstar-Duelle der letzten Jahre bietet. Hoffentlich führt man den Weg in den kommenden Filmen fort.

13. The Fighter

Boxdramen gibt es mittlerweile wie Sand am Meer. Umso skeptischer ist man, wenn ein weiterer Film dieser Art angekündigt wird und fragt sich, ob dieser neue Impulse setzen kann. David O. Russell ist dies mit "The Fighter" jedoch gelungen in dem er nicht das Boxen, sondern das Familiendrama in den Mittelpunkt rückt und auf einen exellenten Cast zurückgreifen kann, in dem insbesondere Christian Bale eine herausragende Leistung abgibt, die zurecht mit einem Oscar gewürdigt wurde.

12. Transformers 3

Zwei Jahre nach dem großen Durchbruch von 3D dank "Avatar" ist der Hype mittlerweile deutlich abgeflaut und viele stöhnen nur noch auf, wenn sie für einen weiteren Film mit mittelmäßigen 3D einen heftigen Aufpreis bezahlen müssen. Ein Film, der jedoch wie geschaffen für 3D war, war der dritte Film der "Transformers"-Reihe, der diese Technik wie kaum ein Film zuvor benutzte und so trotz ein paar Schwächen in der ersten Hälfte zu einem der unterhaltsamsten Popcornfilme des Jahres wurde mit einigen der großartigsten Actionszenen, die man je zu Gesicht bekam.

11. Der gestiefelte Kater

Es war kein allzu gutes Jahr für den Animationsfilm, doch an dem beliebten Kater aus dem Shrek-Universum lag dies nicht. Dieser konnte in seinem ersten eigenen Abenteuer nämlich überzeugen und präsentierte einen überaus spaßigen Westernfilm mit Märchenelementen, der zeigt, dass der Kater auf eigenen Pfoten stehen kann und sich für noch mehr Filme empfiehlt, die storymäßig ruhig noch etwas mutiger werden können als die solide, aber doch etwas altbackene Story des Erstlings.

10. The King's Speech - Die Rede des Königs

Wenn es um die Frage geht, ob "The King's Speech" oder "The Social Network" den Oscar für den besten Film mehr verdient hätten, so darf es eigentlich keine zwei Meinungen geben. Umso trauriger finde ich es da, dass tatsächlich Tom Hooper über den seit Jahren qualitativ hochwertigen David Fincher triumphieren konnte. Trotz allem ist "The King's Speech" ein wunderbar unterhaltsamer Film geworden, der auf einzigartige Art und Weise zeigte, dass Biografien nicht immer nur ernst sein müssen, sondern auch unterhalten können.

9. X-Men: Erste Entscheidung

"X-Men - Der letzte Widerstand" und "X-Men Origins: Wolverine" haben fast dazu geführt, dass ich jegliches Interesse an der Reihe verloren habe. Umso positiver wurde ich gestimmt als bekannt wurde, dass Bryan Singer, Regisseur der ersten beiden Filme für "Erste Entscheidung" zum Franchise zurückkehren würde. Aus zeitlichen Gründen war es ihm zwar nicht möglich, nochmals die Regie zu übernehmen, doch als Produzent war er immerhin Ideengeber für den neuesten Film und mit Matthew Vaughn fand man einen perfekten Mann für die Regie. Zusammen sorgten sie dafür, dass man sich wieder auf das Wichtigste konzentrierte und die Charaktere in den Mittelpunkt rückte. Durch das Fernbleiben von Wolverine war es nun auch endlich mal möglich andere Figuren in den Mittelpunkt zu rücken. So erfährt man endlich mal mehr über Mystique, Professor X und Magneto und führte gleichzeitig noch andere Figuren ein, die genug Potential für weitere Filme bieten. In dieser Qualität können diese gerne kommen.

8. Die Abenteuer von Tim und Struppi - Das Geheimnis der Einhorn

Mit "Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels" enttäuschte Steven Spielberg vor drei Jahren nicht wenige Fans. Mir persönlich gefiel der Film zwar recht gut, aber er war nicht das große Highlight, welches er hätte sein sollen. Drei Jahre später präsentiert er dieses jedoch mit "Die Abenteuer von Tim und Struppi - Das Geheimnis der Einhorn", einem Abenteuerfilm, der von Anfang bis Ende unterhält und wo sich Spielberg endlich mal wieder komplett austoben kann.

7. True Grit

Die Coen-Brüder sind für mich immer ein Fall zwischen Hit und Miss. Ihr Oscarfilm "No country for old man" fand ich beispielsweise ziemlich langweilig, andere Sachen wie "Fargo" und "The Big Lebwoski" gefallen mir hingegen ziemlich gut. In "True Grit" haben sie ihren Stil etwas zurückgeschraubt und einen klassischen Western gedreht, der dank der tollen Schauspieler zu den besten Vertretern der letzten Jahre gehört.

6. Super 8

Auch wenn ich mir nicht sicher war, ob es wirklich eine gute Idee ist, dass Abrams einen auf Spielberg macht und einen Film ganz im Stil von "E.T." und "Die Goonies" auf die Leinwand bringt, von denen ich nicht der größte Fan bin, wurde ich eines besseren belehrt. Abrams brachte mit "Super 8" ein berührendes Familiendrama auf die Leinwand, welches die Magie Spielbergs perfekt einfängt und doch einen eigenen Touch besitzt, der einmal mehr das Talent Abrams untermauert.

5. Mission Impossible - Phantom Protokoll

Groß waren meine Erwartungen an das Live-Action-Debut von Brad Bird und diese wurden nicht enttäuscht. Der Film fühlt sich wie eine Live-Action-Version von "Die Unglaublichen" an und sorgt für einige der unterhaltsamsten Actionszenen der letzten Jahre, die perfekt Action mit Humor verbinden und insbesondere in der Dubai-Szenen ganz großes Popcornkino liefern und zeigen, dass Tom Cruise immer noch einer der größten Filmstars unserer Zeit ist.

4. Biutiful

So sehr mich auch das Popcornkino fasziniert, so sehr können mich auch ruhig erzählte Dramen faszinieren. Ein Regisseur, der es immer wieder schafft, mich zu begeistern, ist der Mexikaner Alejandro González Iñárritu, der mich auch mit seinem neuesten Regiewerk "Biutiful" verzauberte. Javier Bardem ist in dem Film einfach nur unglaublich und auch wenn der Film mit knapp 150 Minuten nicht gerade kurz ist, habe ich mich zu keiner Sekunde gelangweilt.

3. Black Swan

Ich bin zwar kein Hardcore-Fan von Darren Aronofsky, doch spätestens mit "The Wrestler" und nun auch "Black Swan" hat er mich endgültig für sich gewonnen. Im Mittelteil gibt es vielleicht ein paar kleine Hänger, aber insbesondere das grandiose Schauspiel meiner absoluten Lieblingsdarstellerin Natalie Portman und die immer wieder unter die Haut gehende Musik Tschaikowskis hat mich total in den Bann gezogen und sorgt somit für eines der stärksten Psychodramen aller Zeiten, einem Genre mit dem ich sonst eher wenig verheiratet bin.

2. Der Illusionist

Ich habe bereits mehrfach erwähnt, dass dieses Jahr nicht gerade glücklich für den Animationsfilm verlief. Besonders stark fällt dies jedoch erst dann auf, wenn man bedenkt, dass sich letztes Jahr "Toy Story 3", "Drachenzähmen leicht gemacht", "Rapunzel - Neu verföhnt", "Ich - Einfach unverbesserlich" und "Der Illusionist" um gerade mal drei Plätze für den Animationspreis bei den Oscars stritten. Einer der glücklichen Nominierten war der französische Film "Der Illusionist", ein handgezeichneter Animationsfilm über einen Magier, dem immer mehr das Publikum wegrennt und eine Beziehung zu einer jungen Frau aufbaut, der er immer wieder kleine Geschenke macht. Der Film sieht animationsmäßig großartig aus, wird fast ohne Worte erzählt und dürfte kaum ein Herz unberührt lassen. Es ist schade, dass dieser tolle Film immer noch auf einen Deutschlandstart wartet. Umso wichtiger ist es also, ihn trotz dieser Tatsache in dieser Liste aufzuführen, denn für dieses Meisterwerk kann man ruhig mal über einen Import nachdenken, da der Film dieses Jahr in einigen Ländern auf DVD und Blu-Ray erschien.

1. Harry Potter und die Heiligtümer des Todes - Teil 2

Wer den Blog ab und zu verfolgt, dürfte über Platz 1 kaum überrascht sein. Doch bei jeder anderen Entscheidung hätte ich mich selbst belogen. "Harry Potter und die Heiligtümer des Todes - Teil 2" ist das Finale geworden, was alle Potter-Fans auf der ganzen Welt verdient haben und ist einfach rundum perfekt. Der Film berührt ungemein, gibt jeder Figur einen würdigen Abschied und sieht auch visuell grandios aus. Es ist zwar schade, dass es mit der Potter-Reihe nun zu Ende geht, doch wenn dies auf solch perfekte Art und Weise geschieht, dann kann man darüber kaum enttäuscht sein.

Flop:

5. Tron Legacy

Um eines vorwegzunehmen möchte ich sofort sagen, dass "Tron Legacy" kein schlechter Film ist und wenn ich mehr Enttäuschungen dieses Jahr erlebt hätte, würde er in dieser Liste auch nicht auftauchen. Doch wenn man solch eine interessante Welt mit solch einer biederen Story präsentiert, dann ist man zwangsläufig enttäuscht, denn auch Vater-Sohn-Geschichten kann man deutlich besser präsentieren als in diesem Film und auch die Entscheidung einen digitalen Jeff Bridges als Bösewicht zu installieren, sollte man nur dann treffen, wenn man sich sicher ist, dass das auch wirklich gut aussieht und nicht so amateurhaft wie in diesem Streifen.

4. Johnny English - Jetzt erst recht

"Johnny English - Jetzt erst recht" hatte eigentlich eine relativ einfach Aufgabe mich zu unterhalten, doch leider nahm sich die Story für eine Komödie viel zu ernst und verpasste es dadurch das Agentenfilmgenre aufs Korn zu nehmen. Stattdessen präsentierte man Gags, die es auch in jeder anderen Komödie hätte geben können, aber mittlerweile komplett ausgelutscht sind. Der Film geht insgesamt zwar immer noch in Ordnung, doch der erste Film löste das Ganze deutlich besser.

3.Hereafter - Das Leben danach

Clint Eastwood und Mysterydrama sind nicht umbedingt zwei Dinge, die auf den ersten Blick zusammenpassen und "Hereafter - Das Leben danach" bewies das auf eindrucksvolle Art und Weise. Der Film wusste nie wieviel Mystery er in die Story einbauen wollte und hatte auch von den Figuren her nicht das glücklichste Händchen. Eine der besten Charaktere wurden mit Bryce Dallas Howard sogar recht schnell unsanft aus der Story herausgeschrieben und so bleibt zwar kein schlechter Film übrig, aber ein Film, den man relativ schnell vergisst.

2. Cars 2

Man könnte es sich zwar einfach machen und sagen, dass es nur eine Frage der Zeit war bis auch Pixar mal einen schlechten Film abliefert, doch das es auf solch unnötige Art und Weise geschieht, ist dann doch extrem enttäuschend. Der Film liegt nicht nur meilenweilt unter Pixar-Niveau, sondern ist auch in seiner Gesamtheit ein unglaublich dämlicher Film, der storymäßig holzhammermäßig erzählt wird und eine Figur in den Mittelpunkt stellt, die dem Zuschauer jeglichen Spaß an dem Film raubt. Sorry Pixar, aber sowas möchte ich nie wieder von euch sehen.

1.Green Hornet

Michel Gondry drehte mit "Vergiss mein nicht" vor 7 Jahren einen der genialsten Science-Fiction-Filme überhaupt, der visuell großartig aussah und auch schauspielerisch ganz toll war. Umso erschreckender ist es da, dass er mit "Green Hornet" so gut wie alles vergessen zu haben scheint. Das der Film inhaltlich eine totale Luftnummer ist, ist dabei noch das kleinste Problem, doch auch actionmäßig ist der Film eine totale Katastrophe und bietet mit Seth Rogen auch noch eine der nervigsten Figuren aller Zeiten auf. Hier passte einfach gar nichts und ist somit auch meine absolute Flop-Nummer-1 des Jahres.

Damit bin ich mit der Auflistung auch am Ende. Insgesamt bin ich mit dem Kinojahr zufrieden und bis auf wenige negative Überraschungen hatte ich doch meist meinen Spaß im Kino. Hoffentlich setzt sich dies auch im kommenden Jahr fort, welches von den Projekten her sehr vielversprechend ist.

Kinovorschau: Januar 2012

2012-01-01T00:00:00.001+01:00

2012 hat heute offiziell begonnen und so sehen wir nicht nur dem Weltuntergang entgegen ( ;) ), sondern auch einem der wohl interessantesten Filmjahre aller Zeiten. Neben dem ersten Teil von der Hobbit erwartet uns nicht nur die Fortsetzung zu "The Dark Knight" oder die alljährlichen Pixar und Disney Animationsfilme, sondern auch neue Filme von Alfonso Cuaron und Andrew Stanton. Bis es jedoch soweit ist, dauert es noch ein wenig und wir widmen uns erstmal den im Januar startenden Filmen, die ich nun in der Kinovorschau chronologisch vorstellen möchte.

Der 05.01 beginnt dabei noch relativ unspektakulär, denn da startet mit "New Kids Nitro" nur die Fortsetzung einer eher zweifelhaft guten holländischen Komödie und mit "Jonas" ein neuer Film mit Christian Ulmen, der diesesmal auch das Drehbuch mitverfasste. Sind aber beides keine Filme, die mich direkt nach Neujahr sofort wieder ins Kino locken würden.

Interessanter wird es da am 12.01., denn dann startet mit "Verblendung" der erste Oscarkandidat des Jahres in den deutschen Kinos, etwas was uns in den nächsten Wochen des Öfteren über den Weg laufen wird. Dabei ist "Verblendung" einer jener Filme, denen ich eher mit gemischten Gefühlen entgegenblicke. Obwohl ich es immer noch sehr schade finde, dass David Fincher bei der letztjährigen Oscarverleihung mit "The Social Network" leer ausging, finde ich es immer noch unnötig, dass er einem der größten europäischen Erfolge der letzten Jahre ein US-Remake verpasst, insbesondere da die Trailer relativ wenig neues Material offenbaren. Man sieht zwar andere Darsteller in den Hauptrollen, aber ansonsten sehe ich einfach wenig Sinn in dem Film und wozu man hier plötzlich 90 Millionen Dollar verpulvern muss, erkenne ich erst recht nicht. Die US-Kritiken zu dem Film waren zugegebenermaßen recht passabel, aber ich glaube trotzdem, dass ich hier erstmal passen werde bis die Blu-Ray in den "Nice Price"-Sektor fallen wird. Mehr ist mir das Remake bislang einfach nicht wert.

Eine Woche später am 19.01 startet dann mit "J.Edgar" bereits die nächste Oscarhoffnung. Mit Clint Eastwood auf dem Regiestuhl, sowie Leonardo DiCaprio als Hauptdarsteller gilt dies eigentlich wie eine sichere Nummer, doch bereits die Trailer überzeugten kaum und das größte Gesprächsthema war das recht alberne Alters-Make-Up, welches DiCaprio im Laufe des Films auftragen musste. Das sahen die Kritiker in Amerika recht ähnlich und so fand der Film kein sonderlich positives Echo. Umso überraschender war es dann auch, dass Hauptdarsteller DiCaprio, sowie Nebendarsteller Armie Hammer Golden Globe - Nominierungen erhielten. Ich persönlich kann mir den Film aber problemlos noch einige Zeit offen halten und werde mich wohl erstmal anderen Filmen zuwenden.

Es sind jedoch nicht nur Oscarhoffnungen, die im Januar ihren deutschen Kinostart feiern. So gibt es am 19.01. nämlich auch ein Wiedersehen mit den Muppets, die nach jahrelanger Kinoabstinenz ein neues Abenteuer mit Jason Segel und Amy Adams erleben. Auch wenn die Kritiken zu dem Film sehr gut sind und die Marketingkampagne für den Film grandios, werde ich mit den Muppets nicht so ganz warm, so dass ich wohl eher auf DVD und Blu-Ray warten werde.

Der letzte interessante Film des Wochenendes ist dann der Horrorfilm "Intruders" mit Clive Owen, Carice van Houten und Daniel Brühl. Für mich persönlich ist das aber nicht wirklich was, obwohl ich Clive Owen in der Regel immer sehr gerne sehe.

Wirklich interessant wird es dann am 26.01., denn dann starten gleich drei heiße Oscarkandidaten des Jahres. Der wohl große Favorit ist der Stummfilm "The Artist", der von dem bis dahin unbekannten französischen Regisseur Michel Hazanavicius gedreht wurde. Es wird sicherlich nicht jedermann ansprechen und auch ich bin noch nicht so ganz sicher, ob der Film nur deshalb so gehypet wird, weil er mal wieder einen Film in klassischer Form präsentiert, aber im Kino werde ich mir dann eh ein eigenes Bild machen.

Der andere ganz heiße Oscarkandidat ist dann "The Descendants - Familie und andere Angelegenheiten", das erste Regiewerk von Alexander Payne seit "Sideways", der außerdem George Clooney in der Hauptrolle aufbietet. Über den Film habe ich mich noch relativ wenig informiert, aber auch hier ist ein Kinobesuch fast unabdingbar.

Ebenfalls vormerken sollte man sich auch noch das Actiondrama "Drive" mit Ryan Gosling und Carey Mulligan, der ebenfalls in mehreren Top-Listen des Jahres auftauchte. Ich bin mir zwar nicht ganz sicher, ob der Film tatsächlich Oscarstoff ist, aber über einen Kinobesuch brauche ich hier nicht zweimal nachzudenken. Als Alternative sei aber auch erwähnt, dass der Film bereits Ende Januar in Großbritannien auf DVD und Blu-Ray veröffentlicht wird. Wer also auf deutschen Ton verzichten kann, wird hier sicherlich fündig.

Ein Film, der hingegen eher bei der goldenen Himbeere groß auftrumpfen wird ist die sogenannte Komödie "Jack und Jill" mit Adam Sandler, der die männliche und weibliche(!!!) Hauptrolle übernahm. Mehr will ich über den Film auch nicht schreiben. Da reicht es eigentlich, wenn man sich mal den Trailer gibt. Unglaublich, dass Sandler so tief fallen konnte.

Einen recht soliden Eindruck macht dann noch der Thriller "Ein riskanter Plan" mit "Avatar"-Star Sam Worthington, in dem es um einen angeblichen Selbstmordversuch geht. Zu einem Kinobesuch wird es hier aber nicht reichen.

Damit sind wir mit der Vorschau auch schon am Ende angelangt. Der Januar fängt zwar verhalten an, bringt dann aber doch recht schnell die ersten Highlights eines vielversprechenden Kinojahres in die Kinos, von denen ich hier im Blog natürlich ausführlich berichten werde.

Jahrersrückblick: 2. Kinohalbjahr 2011

2011-12-31T20:00:00.001+01:00

In wenigen Stunden endet das Jahr 2011 und so wird es Zeit, dass ich meinen zweiten Teil des Jahresrückblicks für das Kino schreibe, welches wieder einige hervorragende Filme und einige wenige schlechte Filme hervorbrachte. Um die Übersicht zu wahren, werden diese wie immer in drei Kategorien unterteilt.

1. Highlights und gute Filme

Es ist sicherlich kein Geheimnis, dass ich dieses Jahr keinen Film so sehr herbeigesehnt habe wie den letzten Film der "Harry Potter"-Reihe. Jedoch hätte ich mir in den kühnsten Träumen nicht erhofft einen solch grandiosen Abschluss der Reihe miterleben zu dürfen. Regisseur David Yates hatte zwar schon mit den vorhergehenden Filmen bewiesen, dass er das Universum perfekt versteht und insbesondere mit dem ersten Teil von "Die Heiligtümer des Todes" angedeutet, dass das Finale wirklich groß werden könnte, doch das er das etwas überhastet wirkende Finale der Buchvorlage auf solch grandiose Weise auf die große Leinwand projezierte, hätte ich kaum für möglich gehalten. Der Film war unglaublich bewegend, sah visuell schick aus und bot nochmal einen einzigartigen Schauspielcast auf, der den Film zu einem der gelungensten Franchise-Finals aller Zeiten macht. Da kann man sich nur noch verneigen.
Aber auch neben dem "Harry Potter"-Finale gab es einige Filme, die mich in den letzten 6 Monaten interessierten. Einer davon war sicherlich das Live-Action-Debut von Brad Bird, der im Animationsbereich wundervolle Filme wie "Ratatouille", "Die Unglaublichen" und "Der Gigant aus dem All" schuf. Da wäre es eigentlich verdient gewesen, wenn Bird sein ganz eigenes Projekt im Live-Action-Bereich hätte realisieren dürfen. Dies ist zwar nicht eingetreten, aber dafür durfte er den vierten Film der "Mission: Impossible" inszenieren, eine Reihe, die dank verschiedener Regie- und Stilwechsel qualitativ mal besser und mal schlechter waren. Auch Bird brachte letztendlich seinen ganz eigenen Stil in die Reihe ein, so dass auch dieser Film trotz einiger Verbindungen zu Teil 3 wieder einen neuen Stil in die Reihe reinbrachte, der diesesmal älteren "James Bond"-Filmen ähnelte. In den Händen vieler Regisseure hätte dies durchaus albern enden können, doch Bird schaffte es perfekt, Gadgets mit tollen Actionszenen zu kombinieren und somit einen der besten Agentenfilme der letzten Jahre zu inszenieren, der insbesondere in der Dubai-Szene ganz großes Popcornkino bietet.
Aber auch neben den üblichen Verdächtigen gab es einige Filme, die mich verzaubert haben. Einer dieser Filme ist ohne Zweifel J.J. Abrams Verneigung vor dem Filmschaffen Steven Spielbergs mit "Super 8", in der er die Geschichte einer Gruppe von Kindern erzählt, die während eines privaten Filmdrehs auf mysteriöse Dinge stoßen. Ich war mir nicht gänzlich sicher, ob dieses Konzept für mich wirklich aufgeht, denn den von Spielberg produzierten "Die Goonies" fand ich immer ziemlich langweilig und auch "E.T." ist in meinen Augen "nur" gut. Deshalb war ich nicht sicher, ob ich noch einen Film in dieser Form brauchte, doch Abrams erschuf tolle Charaktere für die Kinder, die Story war auch sehr solide und hinzu kommt dann noch ein fantastischer Score von Michael Giacchino, der den Film zu einem einzigartigen Filmerlebnis machen lässt.
Aber auch Spielberg selbst meldete sich dieses Jahr nach langer Abstinenz zurück und brachte mit "Die Abenteuer von Tim und Struppi - Das Geheimnis der Einhorn" seinen ersten komplett digitalen Film in die Kinos. Die Verwendung der Motion-Capture-Technik war dabei anfangs durchaus umstritten, doch Spielberg zeigte dank der Mithilfe von Peter Jackson's Effektfirma "Weta", dass dieses Konzept durchaus funktionieren kann und Spielberg somit einen der unterhaltsamsten Abenteuerfilme der letzten Jahre auf die Leinwand brachte, der die Welt von Hergé perfekt auf die Leinwand projezierte.
Ebenfalls sehr sehenswert ist aber auch "Der gestiefelte Kater". In einem eigentlich ziemlich schwachen Animationsjahr sorgte der Kater zwar nicht für ein Animationsmeisterwerk, welches auch Jahre später in Erinnerung bleiben wird, doch gibt er einem der beliebtesten Figuren des Shrek-Universums endlich seinen ersten eigenen Film, der ihm auch würdig ist. Insbesondere das Westernsetting, sowie einige interessante neue Charaktere wie Humpty Dumpty und der tolle Score von Henry Jackman machen den Film höchst sehenswert. Er ist zwar nicht gut genug um ein für den Animationsfilm schwaches Kinojahr zu retten, aber das muss er letztendlich auch nicht.
Ein letzter in dieser Kategorie durchaus erwähnenswerter Film ist dann die Literaturverfilmung "Jane Eyre". Diese ist höchst klassisch inszeniert, kann aber insbesondere durch das Schauspiel von Michael Fassbender und Mia Wasikowska überzeugen, so dass man den Film umbedingt mal gesehen haben sollte.

2. Solide Unterhaltung

Damit sind wir nun in der Kategorie angelangt, wo Filme einen durchaus guten Eindruck hinterlassen, aber auch ein paar nicht zu vernachlässigende Schwächen offenbaren.
Als erstes ist hier für mich "Dame, König, As, Spion" zu nennen, ein Thriller aus Großbritannien, der von nicht wenigen Leuten als Oscarkandidat angesehen wird. Die bisherigen Awards sind sich diesbezüglich aber noch nicht so ganz im Klaren und auch ich muss sagen, dass mir der Film zwar größtenteils wirklich gefallen hat, ich ihn aber nicht als absolutes Meisterwerk bezeichnen würde. Die Darsteller sind alle gut, die ruhige Atmosphäre gefällt mir grundsätzlich auch, aber manchmal war der Film dann all zu trantütig, so dass ich mich zuweilen etwas langweilte. Auf Blu-Ray würde ich mir diesen aber sicherlich zulegen. Ich hatte den Film dank eines Aufenthalts in Manchester bereits im September sehen können.
Ein anderer Film, der von vielen gefeiert wurde war der neueste "Planet der Affen"-Film, der bei uns den Namen "Planet der Affen - Prevolution" trug. Auch mich hat der Film über weite Strecken angesprochen, doch der ganz große Funke wollte dann nicht rüberspringen. Die Story war zwar solide erzählt, aber teilweise auch ziemlich spannungsarm. Richtig ärgerlich fand ich dann den Part im Affenheim, der leider allzu klischeehaft verlief, insbesondere bei der Auswahl der Bösewichter. Dies hätte man besser lösen müssen um mich wirklich voll und ganz zu begeistern. So ist es ein guter Film geworden, den man sich problemlos ein weiteres Mal angucken kann, mehr dann aber irgendwie auch nicht.
Ähnliches lässt sich auch über das Sequel "Sherlock Holmes - Spiel im Schatten" sagen, welches zwar extrem stark beginnt, dann aber allzu selbstverliebt wird und man merkt, dass die neuen Charaktere nicht mit jenen des Originals konkurrieren können und insbesondere der neue Bösewicht einen deutlichen Negativpunkt darstellt. Aber immerhin gab es viele Robert-Downey-Jr.-ist-die-most-awesome-person-on-the-planet-Momente, so dass ich doch meinen Spaß an dem Film hatte.

3. Enttäuschungen und schlechte Filme

Damit sind wir nun bei den Enttäuschungen angelangt. Da möchte ich zunächst mit zwei Filmen anfangen, die nicht wirklich schlecht sind, aber an die ich deutlich höhere Erwartungen hatte. Der erste Film hier ist sicherlich das neueste Regiewerk von Lone Scherfig, die vor zwei Jahren mit "An Education" einen tollen Film über das Erwachsen werden schuf, diesesmal mit "Zwei an einem Tag" jedoch nicht so wirklich wusste, wo die Reise eigentlich hingehen sollte und nicht wirklich zwischen klassischer Liebesgeschichte und Drama entscheiden konnte. Darüber hinaus ist es ihr nicht wirklich gelungen, die Story, welche sich über mehrere Jahre erstreckt, so einzufangen, dass man sich mit den Charakteren komplett identifizieren kann. Der Film hat zwar mehrere gute Momente, aber im Endeffekt bleibt ein mittelmäßiger Film übrig, der einfach deutlich besser hätte sein können.
Eine andere Enttäuschung war dann auch das Sequel "Johnny English - Jetzt erst recht". Natürlich war in diesem Film nicht umbedingt subtiler Humor zu erwarten, doch insbesondere humormäßig hatte der Film einige Problem. Er fängt zwar noch recht cool an, aber insbesondere in der zweiten Hälfte wurde der Humor immer primitiver und man fühlte sich immer mehr in einer gewöhnlichen Komödie als in einer gelungenen Agentenpersiflage. Zugegebenermaßen hatte auch der erste Film seinen nicht allzu tollen Momente, aber insgesamt wirkte dieser auch dank des deutlich besseren Bösewichts und der sich nicht allzu ernst nehmenden Story ausgewogener und damit auch besser als nun der zweite Film.
Letztendlich kann ich aber von beiden Filmen behaupten, dass man sie trotzdem problemlos aushalten konnte. Allerdings gab es auch einen Film, der mir überhaupt nicht gefallen wollte. Ich will jetzt nicht behaupten, dass es mir das Herz zerbrach, doch es ist trotzdem schade, dass Pixar mit "Cars 2" ihren ersten wirklich schlechten Film hervorbrachten. Alle Welt behauptete bereits im Vorfeld, dass "Cars 2" eine Schnappsidee sei. Ich habe mich dagegen jedoch stets gesträubt, da mir der Erstling eigentlich ziemlich gut gefiel und ich immer noch der Meinung bin, dass auch der zweite Film gut hätte werden können, wenn man all das beibehalten hätte, was schon im ersten Film funktionierte. Stattdessen machte man jedoch eine Nebenfigur zum neuen Hauptakteur, der im Nervfaktor Jar Jar Binks Konkurrenz machen könnte und ließ ihn in einer Agentengeschichte agieren, wo er die ganze Zeit nur rumblödelt und sich daneben benehmen darf um dann in einem holzhammermäßig präsentierten Finale doch noch als Held darzustehen. Dies mag der Qualität mancher Disney-Sequels entsprechen, aber sicherlich nicht einem fürs Kino geplanten Film von Pixar. Das ist unnötig und lässt eigentlich nur hoffen, dass "Merida - Legende der Highlands" nächstes Jahr wieder einiges gut macht.

Damit bin ich mit der Vorschau auch am Ende angelangt. Insgesamt kann ich ein positives Fazit unter das Jahr ziehen. Selbst einige der schlechten Filme sind immer noch gut genug, so dass ich einen Kinobesuch nicht bereue und bei "Cars 2" habe ich nach den ersten Kritiken aus Amerika eh direkt auf den Blu-Ray-Release gewartet, so dass ich den Film zwar in meine Pixar-Sammlung aufnehme, aber es dabei auch belassen werde und über den Film in Zukunft lieber schweige.

Star Wars - Originaltrilogie vs. Neue Trilogie

2011-12-31T12:00:00.001+01:00

Nachdem ich in den letzten Tagen meine Meinung zu den einzelnen "Star Wars"-Filmen preisgegeben hatte, möchte ich nun die Chance nutzen und nochmal allgemein etwas über die zwei Trilogien zu schreiben und wie sie im direkten Vergleich miteinander ausfallen.
Dabei möchte ich es vermeiden, den typischen Die-Originaltrilogie-ist-besser-Artikel zu schreiben, denn allein schon von filmhistorischen Gesichtspunkten aus gesehen sollte klar sein, dass die neue Trilogie damit nicht mithalten kann. Leute, die sich glücklich schätzen konnten, den ersten Film im Kino zu sehen, haben etwas zu Gesicht bekommen, was man in dieser Hinsicht noch nie zuvor gesehen hatte. Insbesondere effektmäßig stellte die Originaltrilogie einen deutlich größeren Meilenstein dar als was man in der neuen Trilogie zu Gesicht bekommen hat. Das kann man der neuen Trilogie natürlich ankreiden, doch wenn man fair ist, erkennt man auch an, dass dies kaum möglich war.
Ich persönlich kann mich über die neue Trilogie auch nicht wirklich beschweren, immerhin war Episode II der erste Film der Reihe, den ich je gesehen habe und letztendlich dafür gesorgt hat, dass ich Interesse an der Reihe fand. Episode III war dann sogar eines der aufregensten Kinoerlebnisse, die ich je erlebt hatte. Ich habe bis zum Schluss mitgefiebert obwohl eigentlich klar war wie die ganze Sache ausgehen würde.
Deshalb will ich jetzt auch gar nicht schreiben, was die alte Trilogie alles richtig gemacht hatte und was die neue Trilogie falsch machte, sondern einfach meine allgemeinen Gedanken zur Ur-Trilogie aufschreiben und in Ansätzen die Faszination dieser alten Filme zu erklären, sowie das Gleiche über die neue Trilogie zu schreiben und vielleicht auf ein paar Dinge eingehen, die man besser hätte machen können.
Zunächst möchte ich mich aber der Originaltrilogie widmen. Ich kann natürlich nur in Ansätzen nachvollziehen wie es gewesen sein muss, den ersten "Star Wars"-Film auf der großen Leinwand gesehen zu haben oder die Offenbarung Darth Vaders in Episode V mitzuerleben. Hätte ich eine Zeitmaschine, so wäre dies einer der Zeitpunkte, die ich gern besuchen würde. Dies sind große Momente in der Geschichte des Films und machen irgendwo auch die Faszination aus. Man bekommt etwas zu sehen, was es in dieser Form noch nie gab und gleichzeitig wird dies auch noch in einer soliden bis guten Story verpackt. Die Story ist es letztendlich auch, dass die Filme auch über 30 Jahre nach ihrer Entstehung nichts von der Faszination eingebüßt haben. Die Effekte sind mittlerweile natürlich etwas veraltet und einige später mittels CGI eingefügte kosmetische Korrekturen sind eher störend, aber es ist immer noch die faszinierende Geschichte eines Jungen auf einem kleinen, unbedeutenen Planeten, der plötzlich zu einem großen Jedi-Meister heranwächst, der die Zuschauer begeistert. Die Original-Trilogie bietet für mich all das, was ich mir von einem guten Fantasy-Film erhoffe. Hinzu kommt, dass Lucas den Film immer als Dreiteiler geplant hatte und die Trilogie eine zusammenhängende Geschichte über drei Filme hinweg erzählt, die immer wieder neue Dinge offenbaren konnten und somit nie langweilig erschienen. Natürlich enthält jede einzelne Episode für mich etwas zu viel Füllmaterial, so dass keiner der Filme in meiner persönlichen Top 10 auftauchen würde, aber es ist schon toll mal eine Filmreihe erleben zu dürfen, die sich nicht immer komplett neue Geschichten aus den Fingern saugt, sondern wirklich zusammenhängend wirkt und dadurch auch eine gewisse epische Breite besitzt, die für Filme dieser Art unabdingbar ist.
Aber nicht nur die Story ist letztendlich das, was die originaltrilogie so besonders macht. Sie war gleichzeitig auch der Startschuss für mehrere Weltkarrieren. Wo würden Leute wie Ben Burtt, Dennis Murren oder auch John Williams (wobei dieser vorher schon "Der weiße Hai" vertonte) heute stehen, wenn sie nicht alle an den "Star Wars"-Filmen mitgearbeitet hätten, zumal sie kurze Zeit später diese Zusammenarbeit in der nicht minder kultigen "Indiana Jones"-Trilogie fortgesetzt haben. Allgemein ist der Einfluss der "Indiana Jones"-Trilogie nicht zu unterschätzen, denn es ist eine Sache, eine erfolgreiche Trilogie ins Leben zu rufen, aber erst mit einer zweiten erfolgreichen Reihe macht man sich unsterblich. Lucas hat hiermit etwas geschaffen, was ihm kein anderer nachmachen konnte und somit ist er für mich neben Steven Spielberg die wohl schillernste Figur der 80-er.

Es ist wohl kein Geheimnis, dass er dies im neuen Jahrtausend nicht fortsetzen konnte. Mittlerweile gilt er in den Augen vieler Fans als Hassfigur, der mit den drei neuen Episoden und dem vierten "Indiana Jones" nicht nur schlechte neue Filme seiner 80-er-Jahre-Hits auflegte, sondern darüber hinaus mit digitalen Überarbeitungen auch immer mehr die Original-Star-Wars-Trilogie zur Unkendlichkeit zerstückelt. Während ich den Unmut über die andauernden Veränderungen vergangener Filme durchaus nachvollziehen kann, finde ich den Hass in anderen Belangen etwas überzogen. Ich bin zwar auch der Meinung, dass Lucas Filme im neuen Jahrtausend nicht ganz das sind, was sie in den 70-ern und 80-ern waren, doch finde ich den andauernden Vorwurf, dass Lucas nur noch grüne Dollarscheine in den Augen hat, etwas überzogen. Auch der Vorwurf, dass er sich zu sehr auf CGI spezialisiert hat, finde ich etwas überzogen. Natürlich kann man sich über die letztendliche Qualität dieser Effekte beschweren, doch ich finde es nicht wirklich schlimm, dass sich Lucas nun vermehrt dieser Technik widmete. Immerhin wollte er uns mit den neuen Filmen auf Welten führen, die in den alten Filmen aus mehreren Gründen nicht möglich waren. Außerdem sind gute CGI-Effekte nicht weniger leicht zu bewerkstelligen als es praktische Effekte sind. Allerdings muss auch ich erkennen, dass die Effekte zuweilen etwas schwankend waren. Dies mag teilweise daran liegen, dass sich CGI damals noch im Anfangsstudium befand, doch andere Filme wie die "Herr der Ringe"-Trilogie konnten diese Technik schon deutlich besser für sich nutzen. So ist es auch durchaus nachvollziehbar, dass keiner der drei neuen "Star Wars"-Episoden je einen Technik-Oscar gewinnen konnten.
Aber auch inhaltlich muss man anerkennen, dass die neue Trilogie nicht mit der der ersten Trilogie konkurieren kann. Dabei hat die neue Trilogie natürlich unter den üblichen Prequel-Problemen zu leiden, andererseits aber auch unter Lucas Drang, viele Storyelemente der alten Trilogie in die neue Trilogie zu übernehmen um verschiedene Parallelen zwischen Luke und Anakin herzustellen. Dies passiert oftmals zu primitiv und sorgt dafür, dass man sich inhaltlich oftmals etwas langweilt.
Am schlimmsten fällt dies in Episode 1 auf, in der fast exakt die gleichen Geschehnisse passieren wie damals in Episode 4. Allerdings wird hier alles kindlicher dargestellt und bietet mit Jar Jar Binks eine der nervigsten Nebenfiguren aller Zeiten auf. Es sind letztendlich die Geschehnisse in Episode 1, die später auch Episode 2 und 3 negativ beeinflussen sollten. Insbesondere in Episode 2 sind diese Probleme noch deutlich zu erkennen, da insbesondere die Liebesgeschichte trotz der epischen Musik von John Williams nur halbwegs berührt.
Das bedeutet aber nicht, dass ich die neuen Episoden hasse. Episode 1 finde ich trotz des tollen Pod-Race-Rennens nicht wirklich gut, doch schon Episode 2 bot viele Momente, die mir wirklich positiv in Erinnerung blieben und insbesondere Episode 3 gehört trotz einiger eher nervigen Szenen in der ersten Hälfte zu meinen absoluten Lieblingen der ganzen Reihe. Episode 2 und 3 zeigen für mich insbesondere auch, dass Lucas die Meinung der Fans nicht gänzlich egal war und immer wieder bemüht darum war, Dinge innerhalb der Trilogie zu verbessern.
Dies hat sich meiner Meinung nach auch deutlich bemerkbar gemacht und so bin ich um die neue Trilogie nicht wirklich traurig. Sie macht die alte Trilogie nicht wirklich schlechter und sorgt sogar dazu, dass ich die Geschichte um Darth Vader tragischer sehe als wenn ich nur die alte Trilogie kennen würde. Dies sorgt zwar nicht dafür, dass die drei Episoden zu den besten Blockbustern der letzten Jahre gehört (wobei Episode nah dran ist), aber doch zu den ulterhaltsameren gehören und sie bei jedem "Star Wars"-Maraton für mich dazugehören.
So bleibt eigentlich nur noch eine Frage offen. In welcher Reihenfolge sollte man sich die "Star Wars"-Filme angucken? Lucas Wunschvorstellung ist jene, dass man diese einfach gemäß der Episodenreihenfolge macht, d.h. man beginnt mit Episode 1 und endet mit Teil 6. Ich würde da jedoch etwas anders vorgehen. Denn zumindest beim ersten Kontakt mit "Star Wars" sollte man darauf achten, mit den alten Episoden zu beginnen, immerhin war es Episode IV, wo man das erste Mal mit Jedis und der Macht in Kontakt trat, erstmalig die zwei Sonnen von Tatooine sah und man Darth Vader noch als unbekanntes Böses ansah. Episode 1-3 setzen hingegen verschiedene Dinge voraus und funktionieren deshalb als Einstiegsfilme nur bedingt. Hinzu kommt, dass es für Neuankömmlinge sicherlich beeindruckender ist, die große Offenbarung in Episode 5 ohne Vorkenntnisse mitzuerleben als wenn man diese in Episode 1-3 bereits vorweggenommen hätte. Ich finde es persönlich sehr schade, dass ich dies leider nie miterleben konnte, sondern immer wusste, wie sich alles in den alten Filmen zusammensetzen würde. Letztendlich bin ich aber auch so froh, dass die "Star Wars"-Reihe mittlerweile ein fester Bestandteil meiner Filmsammlung ist und ich immer wieder Spaß daran habe, diese aus dem Regal zu holen und in den Blu-Ray-Player zu werfen. Deshalb sage ich trotz einiger Kritikpunkte Danke George Lucas.

TV-Tipps der Woche

2011-12-30T20:00:00.007+01:00

Arnold Schwarzenegger in Running Man

Samstag, 31.12.2011

Flipper 06.30 Uhr RBB

Familienfilm aus den 60-ern über einen Delfin. Habe ihn aber nie gesehen.

Superman 08.05 Uhr RTL 2

Einer der ganz großen Comicverfilmungen. Die Effekte sind zwar nicht mehr Up-to-Date, aber trotzdem hat der Film kaum etwas von seiner Faszination verloren. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Asterix & Obelix gegen Cäsar 11.35 Uhr Sat. 1

Wiederholung vom letzten Sonntag.

Fussballfieber 11.45 Uhr Vox

Sportkomödie mit Will Ferrell und Robert Duvall. Kenne ich aber nicht.

Balduin, der Heiratsmuffel 12.25 Uhr ZDF Neo

Komödie mit Louis de Funès. Nie gesehen.

Asterix & Obelix - Mission Kleopatra 13.30 Uhr Sat. 1

Wiederholung vom Montag.

Otto - Der Film 13.50 Uhr Kabel Eins

Wiederholung vom Montag. Im Anschluss folgt auch noch die Wiederholung von "Otto - Der neue Film" (15.15 Uhr).

Balduin, der Geldschrankknacker 14.35 Uhr Tele 5

Noch eine Komödie mit Louis de Funès.

Mars Attacks 14.45 Uhr Vox

Witzige Science-Fiction-Parodie von Tim Burton, die einen der beeindruckensten Schauspiel-Casts aller Zeiten aufbietet. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Johnny English 16.05 Uhr ZDF

Amüante Agentenparodie mit einem herrlichen Rowan Atkinson. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Balduin, das Nachtgespenst 16.20 Uhr Tele 5

Die nächste Komödie mit Louis de Funès.

Pluto Nash 16.25 Uhr Vox

Einer der größten Boxoffice-Katastrophen aller Zeiten. Der Film ist aber auch echt ziemlich dämlich.

Otto - Der Liebesfilm 16.50 Uhr Kabel Eins

Noch ein Otto-Film. Diesen hier kenne ich allerdings nicht.

Meuterei auf der Bounty 17.10 Uhr Eins Fest.

Seeabenteuer mit Marlon Brando. Kenne ich aber leider nicht.

Spanglish 18.00 Uhr Vox

Wiederholung vom Freitag.

Rat Race 18.25 Uhr Kabel Eins

Ebenfalls Wiederholung vom Freitag. Ist ganz nett, bleibt aber nicht wirklich in Erinnerung.

Die tollkühne Hexe in ihrem fliegenden bett 20.15 Uhr Super RTL

Fantasyabenteuer aus den Disney-Studios. Läuft in Deutschland aber leider nur stark gekürzt.

Can-Can 20.15 Uhr Das Vierte

Musikfilm mit Frank Sinatra. Kenne ich aber nicht.

Scary Movie 4 20.15 Uhr Pro 7

Unwitziger vierter Film der Scary Movie - Reihe. Der witzigere dritte Film folgt im Anschluss (21.35 Uhr).

Louis, das Schlitzohr 20.15 Uhr Tele 5

Louis de Funès zum Vierten.

Der Partyschreck 22.35 Uhr Tele 5

Komödie mit Peter Sellers aus den 60-ern. Nie gesehen.

Tequilla Sunrise 23.45 Uhr Vox

Thriller mit Mel Gibson und Michelle Pfeiffer. Habe ich allerdings noch nicht gesehen.

Ladykillers 03.50 Uhr ARD

Das Original aus den 50-ern. Ist sehenswert, aber einmal gucken hat mir gereicht.

Wächter des Tages 03.00 Uhr Vox

Wiederholung vom Donnerstag.

Sonntag, 01.01.2012

Mars Attacks 09.00 Uhr Vox

Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Peter Pan 09.30 Uhr Sat. 1

Ziemlich gute Verfilmung über den Jungen, der nicht erwachsen werden möchte. Schade, dass er am Boxoffice eher unbeachtet blieb.

Superman 2 - Allein gegen alle 09.40 Uhr RTL 2

Guter zweiter Film, der aber aufgrund all der Probleme bei der Produktion längst nicht an den Erstling anschließen kann, zumal man ihn nur in der Kinofassung zeigt. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Pluto Nash 10.45 Uhr Vox

Wiederholung von gestern.

Ein Kater macht Theater 11.25 Uhr Sat. 1

Verfilmung der Geschichte von Dr. Seuss. Soll aber nicht wirklich gut sein.

Samba in Mettmann 11.55 Uhr RTL

Komödie mit Hape Kerkeling. Ist ok, aber bei Kerkeling kann man mehr erwarten.

Heartbreakers 12.25 Uhr Vox

Komödie mit Jennifer Love Hewitt, Gene Hackman und Sigourney Weaver. Hat mir überraschend gut gefallen.

Dieter - Der Film 13.30 Uhr RTL

Zeichentrickfilm über das Leben von Dieter Bohlen. Das sagt eigentlich auch schon alles.

Die Schöne und das Biest 14.10 Uhr Sat. 1

Disneymagie in Perfektion. Wer hier nicht einschaltet, sollte gesteinigt werden. Meine Kritik zu diesem wunderschönen Meisterwerk gibt es hier (Klick).

Legende 14.30 Uhr Kabel Eins

Schöner Fantasyfilm von Ridley Scott mit einem damals noch sehr jungen Tom Cruise in der Hauptrolle.

Balduin, der Heiratsmuffel 15.15 Uhr ZDF Neo

Wiederholung von gestern. Im Anschluss folgt auch noch die Wiederholung zu "Balduin, der Schrecken von St. Tropez" (16.45 Uhr).

Mulan 15.45 Uhr Sat. 1

Gegen die Brillianz von "Die Schöne und das Biest" fällt dieser Film natürlich etwas ab, aber trotzdem ist auch dieser Disney-Streifen höchst sehenswer. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Karate Kid 16.15 Uhr (Wiederholung 01.10 Uhr) Kabel Eins

Das Original aus den 80-ern. Habe ihn aber noch nicht gesehen. Im Anschluss folgt auch noch Teil 2 (18.20 Uhr).

Ey Mann, Wo is' mein Auto? 16.30 Uhr Pro 7

Komödie mit Sean William Scott. Ist ganz ok, aber ich muss ihn wohl nicht noch einmal sehen.

Kung Fu Panda 16.40 Uhr ARD

Sehr beliebter Animationsfilm, den ich persönlich aber richtig schlecht fand, da der Film sich zu oft auf primitiven Humor ausruht und nichtmal im Ansatz das Potential ausnutzt, welches die Story eigentlich bieten würde.

Die Jagd zum magischen Berg 17.25 Uhr Sat. 1

Wiederholung vom Freitag. Ich gucke mir da aber lieber andere Filme mit Dwayne "The Rock" Johnson an.

Soloalbum 18.20 Uhr

Wiederholung vom Dienstag. Fand ihn aber eher langweilig.

7 Zwerge - Der Wald ist nicht genug 20.15 Uhr (Wiederholung 00.00 Uhr) RTL

Mittelmäßige Fortsetzung, die diesesmal das Humorlevel noch weiter runterschraubt als im Vorgänger und damit auch bei mir nicht mehr landen kann.

Der Poseidon-Anschlag 20.15 Uhr Sixx

Solide Neuverfilmung der Poseidon-Verfilmung, die mir trotz der geringeren Mittel besser als der Petersen-Film gefallen hat.

Winnetou und Shatterhand im Tal der Toten 20.15 Uhr ZDF Neo

Für Western-Fans vielleicht ganz interessant.

Der seltsame Fall des Benjamin Button 20.15 Uhr Pro 7

Ein insgesamt solider Film, der aber zu rührselig sein will um wirklich zu berühren. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Die Reise zum Mittelpunkt der Erde 20.15 Uhr Sat. 1

Familienabenteuer mit Brendan Fraser, der insbesondere in Amerika dank des damals neuwertigen 3D sehr erfolgreich war. Keine Ahnung, ob der in 2D genauso wirken kann.

Die Feuerzangenbowle 20.15 Uhr Kabel Eins

Für viele einer der großen deutschen Klassiker. Ich habe ihn allerdings noch nie gesehen.

Merlin 1+2 20.15 Uhr RTL 2

Solider Fantasystreifen, dem man aber seine geringen Mittel anmerkt und etwas überlang wirkt.

Syriana 21.45 Uhr BR

Solider Politthriller, für den George Clooney etwas schmeichelhaft den Oscar für den besten Nebendarsteller gewann.

Con Air 22.00 Uhr (Wiederholung 01.50 Uhr) Sat. 1

Für mich einer der stärksten Actionfilme überhaupt mit einem grandiosen John Malkovich in der Rolle des Bösewichts. Umbedingt einschalten.

Babylon A.D. 22.10 Uhr RTL

Solider Science-Fiction-Film mit Vin Diessel, den man aber auch recht schnell wieder vergisst.

My bloody Valentine 23.15 Uhr Pro 7

Horror-Remake, welches in 3D gedreht wurde. Keine Ahnung, wie hier die 2D-Variante wirkt. Der Film interessiert mich aber auch nicht wirklich.

Happy-go-Lucky: Gute Laune ist ansteckend 23.30 Uhr ARD

Komödie mit Sally Hawkins. Soll ziemlich gut sein, habe ihn aber leider noch nicht gesehen.

Good Night and good Luck 23.40 Uhr BR

Starkes Regiedebut von George Clooney, welches man umbedingt mal gesehen haben sollte.

Hitler - Aufstieg des Bösen 23.40 Uhr RTL 2

Wiederholung vom Freitag. Etwas zu amerikanisch, aber ansonsten ein ganz interessanter Film über den Aufstieg von Adolf Hitler.

Otto - Der Liebesfilm 23.40 Uhr Kabel Eins

Wiederholung von gestern.

Der Liebhaber 23.45 Uhr MDR

Erotikdrama aus Frankreich. Kenne ich aber nicht.

Rocky 5 23.55 Uhr (Wiederholung 03.30 Uhr) Sat. 1

Enttäuschender 5. Teil der Rocky-Reihe.

Apocalypto 01.05 Uhr Pro 7

Wiederholung vom Freitag. Ich finde ihn aber ziemlich langweilig.

Atemlos 01.05 Uhr RBB

Thriller mit Richard Gere aus den 80-ern. Nie gesehen.

Johnny English 01.29 Uhr ZDF

Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Montag, 02.01.2012

Ey,Mann - Wo is' mein Auto? 08.00 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Der seltsame Fall des Benjamin Button 13.55 Uhr Pro 7

Ebenfalls Wiederholung von gestern. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Nur noch 60 Sekunden 20.15 Uhr (Wiederholung 23.55 Uhr) Kabel Eins

Solider Actionfilm produziert von Jerry Bruckheimer, der allerdings keine ganz großen Highlights bietet.

Good bye Lenin 22.00 Uhr WDR

Tragikkomödie aus Deutschland, die damals megaerfolgreich war. Mir persönlich gefiel der Film allerdings nicht.

Verblendung 22.15 Uhr ZDF

Erster Teil der Millenium Trilogie und gleichzeitig auch der beste Teil einer soliden, aber nie außergewöhnlichen Reihe. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

Kiss of the dragon 22.15 Uhr Kabel Eins

Action mit Jet Li. Kenne ich aber nicht.

James Bond jagt Dr. No 22.45 Uhr BR

Erster Auftritt von James Bond und zweifellos einer der sehenswerteren Filme der Reihe.

Liebesgrüße aus Moskau 22.55 Uhr SWR

Zweiter Bond-Auftritt. Nicht ganz so gut, aber kann man sich auch angucken.

Brügge sehen... und sterben? 23.45 Uhr RBB

Erstklassige Gangsterkomödie, die man sich keinesfalls entgehen lassen sollte. Meine Kritik gibt es hier (Klick).

My bloody Valentine 00.30 Uhr Pro 7

Wiederholung von gestern.

Dienstag, 03.01.2012

Vorstadtkrokodile 20.15 Uhr Sat. 1

Abenteuerfilm aus Deutschland, der sich aber eher an jüngere Zuschauer richtet.

Apollo 13 20.15 Uhr Arte

Erstklassiges Astronautendrama, welches effektfmäßig toll ist und auch storymäßig überzeugen kann.

Der Feuerteufel 20.15 Uhr Tele 5

Horror mit Martin Sheen und einer jungen Drew Barrymore. Kenne ich aber nicht und läuft heute nur gekürzt.

Das Haus am Meer 21.00 Uhr ZDF Neo

Solides Drama mit Kevin Kline und Hayden Christensen, aber mehr dann auch nicht.

Liebesgrüße aus Moskau 22.45 Uhr BR

Lief gestern auch schon im SWR, der dort heute auch noch 04.05 Uhr wiederholt wird.

Die Brücke 00.00 Uhr SWR

Antikriegsdrama aus Deutschland. Habe ich aber leider noch nicht gesehen.

Verblendung 00.45 Uhr ZDF

Wiederholung von gestern. Kritik gibt es hier (Klick).

Nach eigenen Regeln 00.50 Uhr ARD

Copthriller mit Nick Nolte. Kenne ich aber nicht.

Citizen Kane 01.20 Uhr BR

Für viele der beste Film aller Zeiten. Ich finde ihn allerdings nur ok.

Der Untergang 01.40 Uhr SWR

Starkes Kriegsdrama aus Deutschland mit einem fantastischen Bruno Ganz als Adolf Hitler.

Mittwoch, 04.01.2012

Apollo 13 14.45 Uhr Arte

Wiederholung von gestern.

Crazy 20.15 Uhr (Wiederholung 01.10 Uhr) Sixx

Jugenddrama aus Deutschland. War ganz ok, wirklich erinnern kann ich mich daran aber nicht mehr.

Hitch - Der Date Doktor 20.15 Uhr Sat. 1

Solide Liebeskomödie mit Will Smith und Kevin Smith, die aber nach Schema F verläuft.

Die neun Pforten 20.15 Uhr Kabel Eins

Horrorthriller von Roman Polanski mit Johnny Depp. Toll fand ich ihn aber nicht.

Was vom Tage übrigblieb 20.15 Uhr Tele 5

Gesellschaftsdrama mit Anthony Hopkins und Emma Thompson. Ist ganz ok, aber mehrfach muss ich ihn nicht sehen.

Sophie Scholl - Die letzten Tage 21.34 Uhr Arte

Starkes Drama aus Deutschland, dass man umbedingt mal gesehen haben muss.

Rumble in the Bronx 22.00 Uhr (Wiederholung 02.45 Uhr) RTL 2

Actionkomödie mit Jackie Chan. Nie gesehen.

Tödliche Versprechen 22.25 Uhr 3Sat

Einer der stärksten Gangsterthriller der letzten Jahre, den man sich nicht entgehen lassen sollte.

Shaft - noch Fragen? 22.30 Uhr (Wiederholung 00.10 Uhr) Sat. 1

Remake mit Samuel L. Jackson, welches aber nur mäßig unterhaltsam ist.

Gegen die Zeit 22.30 Uhr Kabel Eins

Thriller mit Johnny Depp und Christopher Walken. Fand ihn aber nur solide.

James Bond jagt Dr. No 22.30 Uhr SWR

Lief am Montag auch schon im BR.

Super Size Me 01.00 Uhr ARD

Dokumentation über Fast-Food. Ist ganz ok.

Donnerstag, 05.01.2012

Bruce Allmächtig 20.15 Uhr Sat. 1

Die wohl unterhaltsamste Jim Carrey Komödie der letzten Jahre.

Die Firma 20.15 Uhr Arte

Mafiathriller mit Gene Hackman und Tom Cruise.

Metro 20.15 Uhr (Wiederholung 00.05 Uhr) Kabel Eins

Action mit Eddie Murphy. Kenne ich aber nicht.

Auf der Jagd 20.15 Uhr (Wiederholung 00.40 Uhr) Vox

Fortsetzung zu "Auf der Flucht" mit Tommy Lee Jones und Robert Downey Jr. Ist ok, aber nicht ganz so gut wie noch Teil 1.

Der Blender 20.15 Uhr RTL

Komödie mit Axel Stein und Tom Gerhardt. Wird aber sicherlich nichts besonderes sein

Hitch - Der Datedoktor 22.05 Uhr Sat. 1

Wiederholung von gestern.

Ronin 23.30 Uhr BR

Solider Thriller mit Robert De Niro und Jean Reno. Hatte mir aber trotzdem etwas mehr davon versprochen.

James Bond jagt Dr. No 04.15 Uhr SWR

Wiederholung von gestern.

Freitag, 06.01.2012

Wächter der Wüste 07.20 Uhr SWR

Dokumentation über Erdmännchen. Kann sicherlich ganz interessant sein

Shine a light 14.45 Uhr Arte

Dokumentation von Martin Scorsese über die Rolling Stones. Für Fans sicherlich nicht uninteressant.

21 20.15 Uhr Pro 7

Poker-Drama mit Kevin Spacey. Soll ganz ok sein, sofern man nicht zu viel erwartet.

Der letzte Scharfschütze 20.15 Uhr 3Sat

Western mit John Wayne und James Stewart. Kenne ich allerdings nicht.

Asterix, der Gallier 20.15 Uhr Super RTL

Witziger Zeichentrickfilm, der animationsmäßig nicht mehr ganz zeitgemäß ist, den ich ansonsten aber immer noch ganz gerne gucke.

Lucky Number Slevin 22.30 Uhr Pro 7

Mittelmäßiger Gangsterthriller mit Josh Hartnett, wo mir einmal gucken eigentlich reicht.

Django 23.30 Uhr 3Sat

Westernklassiker, der nächstes Jahr von Quentin Tarantino geremaked wird. Das Original kenne ich aber nicht.

Todesmelodie 00.55 Uhr 3Sat

Western von Sergio Leone. Leider noch nie gesehen.

Die Firma 01.20 Uhr Arte

Wiederholung von gestern.

Traffic 01.45 Uhr Kabel Eins

Oscarprämiertes Drogendrama, welches mir persönlich aber eher wenig gefiel.

Filmkrtik: Star Wars: Episode VI - Die Rückkehr der Jedi-Ritter

2011-12-30T12:00:00.000+01:00

Regie: Richard Marquand
Darsteller: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Billy Dee Williams, Ian McDiarmid
Drehbuch: Lawrence Kasdan, George Lucas
Musik: John Williams
Laufzeit: 135 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Nachdem es Lucas mit "Das Imperium schlägt zurück" gelungen ist, den eigenen Vorgänger nochmal deutlich zu schlagen, war es fast unmöglich, dies noch ein drittes Mal zu bewerkstelligen. "Die Rückkehr der Jedi-Ritter" hat heutzutage vermutlich nicht den hohen Stellenwert wie die ersten beiden Film, doch trotzdem ist Lucas mit dem Abschluss der ursprünglichen "Star Wars"-Trilogie ein toller Film gelungen, der in manchen Szenen sogar richtig groß erscheint.
Was dem dritten Teil wohl am meisten anhängt, ist die Tatsache, dass er all die Handlungsstränge zusammenführen muss, die in dem Vorgänger aufgeworfen wurde. So muss man sich beispielsweise der Befreiungsaktion Han Solos widmen, der am Ende von "Das Imperium schlägt zurück" gefangen genommen wurde und dann wird auch die Story von Anakin Skywalker genauer unter die Lupe genommen. So fehlt es "Die Rückkehr der Jedi-Ritter" dann auch an wirklich neuen Themen, die den Zuschauer interessieren könnten. Es wird zwar noch ein Geheimnis zwischen Luke und Leila offenbart, doch konnte man dies auch schon im Vorgänger erahnen. So ist dann auch das Zusammentreffen von Luke und Darth Vader bzw. dem Imperator das ganz große Highlight des Films, da dies dem Finale eine epische Breite gibt.
Doch bis es soweit ist, muss man sich auch durch einiges an Füllmaterial schlagen. Dies trifft insbesondere auf die Befreiungsaktion von Han Solo zu, die fast 40 Minuten andauert und fast komplett losgelöst vom restlichen Film wirkt. Hier hätte man die Handlung etwas straffen können um schneller auf den eigentlichen Hauptfilm zuzusteuern, denn dieser hat durchaus einiges zu bieten. Die Szenen mit Yoda und Obi-Wan sind abermals sehr sehenswert, wobei sie diesesmal etwas kürzer gehalten wurden um sich mehr auf die Geschichte mit Vader zu konzentrieren. Insbesondere die Szenen, welche sich mit der Macht und deren dunklen Seiten auseinandersetzen gehören zum besten, was die alte Trilogie zu bieten hatte und man spürt die Größe des Finales.
Dies trifft allerdings nicht auf die Geschichte von Leia und Han zu, die diesesmal etwas zur Seite geschoben werden und sich mit niedlichen Ewoks herumschlagen können. Diese ist zwar nicht umbedingt schlecht, steht aber im kompletten Gegensatz zu Luke's Geschichte und soll das Ganze wohl einfach etwas aufheitern.
Effektmäßig ist der Film natürlich wieder erstklassig, wenngleich er sich nicht so revolutionär anfühlt wie noch Teil 2, der eine gewaltige Steigerung gegenüber dem Erstling darstellte. "Die Rückkehr der Jedi-Ritter" ist diesbezüglich hingegen nur eine qualitativ hochwertige Fortsetzung, die aber auf wirklich Neues verzichtet.
Dafür kann der Film schauspielerisch wieder aus dem Vollen schöpfen. Carrie Fisher und Han Solo bleiben in ihren Rollen zwar etwas eindimensional, aber Mark Hamill wird in diesem Film deutlich mehr abverlangt und er erfüllt dies mit Bravour. Profitieren kann er dabei natürlich auch von einem starken Gegenspieler wie Ian McDiarmind, der hier bereits in jungen Jahren die Rolle des Imperators übernahm und dank des Make-Up's deutlich älter wirkt.
John Williams liefert dann auch wieder einen gewohnt guten Score ab, der vielleicht nicht mehr ganz so revolutionär wie Teil 1 und 2 wirkt, aber doch einige Highlights zu bieten hat.
"Die Rückkehr der Jedi-Ritter" hatte die schwierige Bürde zu tragen, dass zu vollenden, was die ersten beiden Filme aufgebaut haben. Dies gelingt zwar nicht überall, ist insgesamt aber doch sehr zufriedenstellend und insbesondere die finale Auseinandersetzung zwischen Jedi und Sith eine der großen Filmmomente überhaupt.

Filmkritik: Star Wars: Episode V - Das Imperium schlägt zurück

2011-12-29T12:00:00.000+01:00

Regie: Irvin Kershner
Darsteller: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Billy Dee Williams
Drehbuch: Leigh Brackett, Lawrence Kasdan
Musik: John Williams
Laufzeit: 127 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Wird ein Film zu einem Kulturphänomen, dann sind Sequels nicht weit entfernt. Doch wie die Vergangenheit immer wieder zeigte, können diese mit der Klasse des Erstlings nur selten mithalten. Einem Film, dem dies ohne Zweifel gelang, "Das Imperium schlägt zurück", der drei Jahre nach "Eine neue Hoffnung" in den Kinos anlief.
In diesem wird erzählt, wie Luke seine Ausbildung als Jedi fortsetzt und dabei von einem alten Jedimeister namens Yoda unterrichtet wird. Bedroht wird diese Ausbildung jedoch von Darth Vader, dem dunklen Lord, der Luke umbedingt an seiner Seite wissen möchte.
Was "Das Imperium schlägt zurück" zu einem deutlich besseren Sequel macht als viele andere Filme ist die Tatsache, dass Lucas hier nicht einfach eine neue Geschichte mit den bekannten Figuren entwarf, sondern das Sequel als zweiten Teil einer größeren Geschichte anlegte. So widmet er sich hier insbesondere der weiteren Ausbildung von Luke zum Jedi-Ritter und versucht dies nicht durch besonders große Actionsequenzen kaputt zu machen. So legt er die große Schlacht auf einem Eisplanet ganz an den Anfang des Films und widmet sich danach lieber den persönlicheren Geschichten. Sei es die aufkommende Liebe zwischen Prinzessin Leia und Han Solo, die Jediausbildung durch Yoda oder auch die Geschichte zwischen Darth Vader und Luke Skywalker, die mit einer riesigen Überraschung am Ende aufwartet.
Neben all den altbekannten Charakteren schafft es Lucas gleichzeitig aber auch neue Charaktere in die Geschichte zu integrieren, die ebenfalls ihren ganz eigenen Charakter haben, sei es der Jedimeister Yoda oder auch Solos alter Freund Lando Calrissian.
Daneben gibt es aber auch wieder einige unvergessliche Actionsequenzen. Insbesondere der Kampf am Anfang sieht auch heutzutage grandios aus. Allgemein sind diesesmal die Actionsequenzen etwas größer ausgefallen und sehen dadurch auch heutzutage etwas hochwertiger aus als es bei "Eine neue Hoffnung" der Fall war.
Ebenfalls tolle Arbeit liefert auch erneut John Williams ab. Die Grundzüge des Scores wurden natürlich schon durch den Vorgänger definiert, doch wer es schafft, in einem Sequel neue Themen wie die zu Darth Vader oder Yoda zu entwickeln, die zu den wohl größten Filmmelodien aller Zeiten gehört, zeigt anderen einmal mehr seine Ausnahmestellung unter den Komponisten.
George Lucas schaffte mit seiner Fortsetzung das, was nur wenigen Sequels vorbehalten ist. Er kann damit das Original nochmal deutlich übertrumpfen und erschuf mit "Das Imperium schlägt zurück" einen der genialsten Science-Fiction-Filme überhaupt, da dieser nicht nur der Formel "Alles größer" folgt, sondern es schafft, die Geschichte als konsequente Fortführung der Geschichte aus dem ersten Film darzustellen und diese auf ein neues Level zu heben.

Filmkritik: Star Wars - Episode IV: Eine neue Hoffnung

2011-12-28T12:00:00.000+01:00

Regie: George Lucas
Darsteller: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Alec Guinness
Drehbuch: George Lucas
Musik: John Williams
Laufzeit: 125 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

In Hollywood wird oftmals nach der ultimativen Erfolgsformel gesucht. Dabei sind es meist die ungewöhnlichen Filme, die zu Kulturphänomenen werden. So auch 1977 geschehen, als der damals noch junge Regisseur George Lucas auf die Idee kam, eine Seifenoper im Weltraum mit einem Bösewicht hinter einer schwarzen Maske zu inszenieren. Eine wahrhaft dämliche Idee, die aber genau deshalb auch über 30 Jahre nach ihrer Entstehung für Begeisterungsstürme sorgt.
Dabei fängt der Film erstmal mit gelben Lauftext an und kurz danach sieht man sprechende Droiden, kostümierte Menschen und man wird mitten in einen Krieg zwischen Imperium und Rebellen gestürzt. So dauert es dann auch gut 20 Minuten bis uns die eigentliche Hauptfigur des Films Luke Skywalker, ein junger Mann aus Tatooine vorgestellt wird, der Bekannschaft mit einem ehemaligen Jedi-Ritter macht und nun selbst die Ausbildung genießen möchte. Dabei trifft er auch auf den Piloten Han Solo und Prinzessin Leia und gemeinsam treten sie gegen das Imperium an.
In den falschen Händen könnte solch eine Geschichte reichlich albern wirken, doch Lucas schafft es, den Film Charme zu verleihen und dabei eine menschliche Geschichte zu erzählen, die mit ein paar Änderungen auch in der realen Welt funktionieren könnte. Der Film nimmt sich nicht zu ernst, hat viele eher lockere Sprüche auf Lager und ein bisschen Trash-Charme ist auch dabei, doch genau dies macht den Film so weltvoll. Man wird in fremde Welten entführt, die Figuren haben einen unglaublichen Kultfaktor und man wird einfach zwei Stunden unterhalten.
Dabei profitiert er auch von einem wunderbar aufspielenden Cast, die ihre Figuren wunderbar intepretieren und auch keine Angst davor haben, mal die ein oder andere alberne Szene zu spielen. Dabei ist es auch egal ob es sich um alte Schauspielveteranen wie Alec Guiness und Peter Cushing handelt oder um Newcomer wie Mark Hamill, Carrie Fisher oder Harrison Ford, die hier erstmalig zusammen auf der großen Leinwand zu bewundern sind.
Zu all den inhaltlich positiven Dingen kommt aber auch noch, dass Episode IV damals tricktechnisch eine Revolution darstellte und auch heute noch begeistern kann, wenngleich man mittlerweile mit einer digitalen Überarbeitung etwas nachgeholfen hat. Dies funktioniert teilweise wirklich gut, in manch anderen Szenen ist es aber auch überflüssig oder sogar eine Verschlechterung.
Eine nicht zu unterschätzende Komponente des Films ist aber auch die Musik von John Williams. Williams hat zwar einige unvergessliche Filmmusiken geschrieben, doch unsterblich hat er sich zweifelsohne durch die "Star Wars"-Musik gemacht, die auch heute noch auf sämtlichen "Best Score"-Listen ganz oben wiederzufinden ist.
"Star Wars - Episode IV" hat auch heute noch nichts von seinem Charme verloren. Der Film ist actionmäßig zwar der am meisten veralteste Film der Reihe (auch wenn diese immer noch gut aussieht), doch insbesondere inhaltlich hat zwan zwei Stunden Spaß an einer Geschichte, die uns in eine weit entfernte Galaxie entführt, trotzdem aber so sehr berührt, als würde sie auf unserem Planeten spielen.

Filmkritik: Star Wars: Episode III - Die Rache der Sith

2011-12-27T12:00:00.000+01:00

Regie: George Lucas
Darsteller: Ewan McGregor, Natalie Portman, Hayden Christensen, Ian McDiarmid, Samuel L. Jackson
Drehbuch: George Lucas
Musik: John Williams
Laufzeit: 140 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

2005 fand mit "Die Rache der Sith" eine der größten Filmreihen aller Zeiten ihren Abschluss. Nachdem die letzten beiden Filme jedoch eher gemischte Gefühle hervorriefen, glaubten wohl die wenigsten an einen wirklich großen Abschluss der Saga. Doch George Lucas sollte allen Zweiflern Lügen strafen.
Episode III erzählt die Geschichte von Anakin Skywalker und wie dieser immer mehr an der Vorgehensweise der Jedi zweifelt und somit langsam, aber sicher seinen Weg zur dunklen Seite der Macht findet.
Wer die alte Trilogie kennt, wird natürlich bereits wissen, wie die ganze Sache in Episode III ausgehen wird. Trotzdem ist Episode III aber zu einem der emotional ausgereiftesten Filmen der Reihe und einer der düstersten Blockbuster der letzten Jahre geworden. Natürlich waren Lucas in dem Film storymäßig irgendwo die Hände gebunden, doch merkt man ihm an, dass er den Film nicht nur lustlos abfilmen wollte, sondern nochmal sein ganzes Herzblut in den Film gelegt hat und somit einen mehr als würdigen Abschluss seines Lebenswerkes schuf.
Dabei fängt der Film auch gleich spektakulär an. Man bekommt eine der beeindruckensten Raumschiffschlachten aller Zeiten geliefert und auch wenn hier einmal mehr die dämliche Druidenarmee nervt, so bekommt man schon hier einen Vorgeschmack auf das, was einem in den kommenden zwei Stunden erwartet. Denn so beeindruckend Episode III visuell aussehen mag, ist der Fokus stets auf Anakin fokusiert und wie dieser sich langsam von den Jedi abwendet. Auch schafft es Lucas sämtlichen Actionszenen des Films eine traurige Note zu geben, in dem er immer wieder die menschliche Tragödie in den Mittelpunkt rückt. Insbesondere ein Zusammenschnitt der Kämpfe auf verschiedenen Planeten im Mittelteil des Films zählt ohne Zweifel zu den großen Highlights der Reihe. Lucas geht hier konsequent mit dem Thema Tod um und hat keine Probleme damit, ein paar Hauptfiguren des Films sterben zu lassen und auch vor jüngeren Personen macht er nicht halt.
Dabei kann Lucas abermals auch auf einen hervorragenden Cast zurückgreifen, der von Hayden Christensen, Ian McDiarmid und Ewan McGregor angeführt wird. Über McGregor braucht man dabei nicht viele Worte verlieren, da dieser in eigentlich jeder Rolle großartig ist, doch auch Hayden Christensen zeigt hier eindrucksvoll die verschiedenen Facetten seines Charakters und auch Ian McDiarmid kann hier endlich mal all seine Schauspielkunst zeigen, die er aufgrund der begrenzten Zeit in den ersten beiden Episoden nur andeuten konnte. Etwas abfallen tut einzig Natalie Portman, die diesesmal nicht wirklich im Mittelpunkt steht und dadurch etwas untergeht. Zumindest hat sie am Ende des Films aber nochmal eine wirklich tolle Szene.
Perfekt zum Abschluss wird der Film dann durch den Score von John Williams gebracht, der hier ein wunderbares neues Thema einführte, welches all die Tragik perfekt zum Ausdruck bringt und wirklich in jeder Szene passend wirkt.
Somit ist aus Episode III doch noch ein mehr als versöhnlicher Abschluss der neuen Trilogie geworden. Diese wird filmhistorisch zwar nie die Tragweite der alten Trilogie erreichen, doch wenn man dies mal außen vorlässt, so sind es doch drei durchaus unterhaltsame Filme geworden und mit Episode III hat man sogar einen Film hervorgebracht, der sich vor keinem Film der alten Reihe verstecken braucht.

Filmkritik: Star Wars: Episode II - Angriff der Klonkrieger

2011-12-26T12:00:00.000+01:00

Regie: George Lucas
Darsteller: Ewan McGregor, Natalie Portman, Hayden Christensen, Samuel L. Jackson, Ian McDiarmid
Drehbuch: George Lucas, Jonathan Hales
Musik: John Williams
Laufzeit: 142 Minuten
freigegeben ab: 12 Jahren
Trailer: hier

Die Kritiken zu "Episode I" waren teilweise vernichtend und so war es auch wenig überraschend, dass "Episode II" längst nicht mehr so heiß erwartet wurde wie noch der Vorgänger. Dabei hat sich George Lucas einige der Kritikpunkte der ersten Episode durchaus zu Herzen genommen.
Diesesmal steht die Entwicklung von Anakin im Mittelpunkt, der einerseits seinen Jedi-Pflichten nachgeht, gleichzeitig aber immer noch Gefühle für die Senatorin von Naboo Padmé hegt, was einem Jedi eigentlich verboten ist. Außerdem wird er immer wieder von Albträumen bezüglich seiner Mutter geplagt. Gleichzeitig befindet sich aber auch die Republik in der Krise und ist auf die Gründung einer Armee angewiesen.
Die Geschichte steht diesesmal deutlich mehr auf seriösen Beinen und es macht größtenteils wirklich Spaß dieser zu folgen. Insbesondere der Komplott rund um die Klon-Armee hat einige wirklich gute Momente. Auch wurden die lustigen Momente der Side-Kicks etwas zurückgedreht. Jar-Jar Binks hat zwar auch hier seine nervigen Momente und insbesondere eine Szene in der Mitte des Films ist ärgerlich, doch zum Glück ist er diesesmal kein Teil der Haupthandlung. Die Sache an der "Episode II" vielleicht am meisten krankt, ist die Liebesgeschichte zwischen Anakin und Padmé. Anakins Zuneigung zu Padmé war zwar schon in Episode I recht gut nachvollziehbar, doch umgekehrt war dies nicht umbedingt der Fall. So wirkt Padmé's Zuneigung im zweiten Film auch etwas konstruiert und man hat vielleicht auch etwas damit zu kämpfen, dass Anakin durch den Schauspielwechsel zu Hayden Christensen wirklich um 10 Jahre gealtert ist, während Padmé immer noch von Natalie Portman gespielt wird, die den Part auch schon im ersten Film verkörperte. Dadurch wirkt insbesondere der "vor 10 Jahren"-Part nicht wirklich glaubhaft. Aber zum Glück gibt es in diesem Fall noch die hervorragende Musik von John Williams, der hier ein großartiges Liebes-Theme schuf, welches der Liebe doch noch eine epische Note geben kann.
Ein anderer positiver Part ist aber auch die wundervolle Kameraarbeit und auch das Set-Design der einzelnen Welten. Naboo sieht einfach nur wunderschön aus und auch Tatooine sieht einmal mehr großartig aus, zumal man nun erstmalig auch das spätere Zuhause von Luke in den alten Episoden sieht. Lucas zeigt damit auch wunderbar, was mit digitalen Welten alles möglich ist. Leider ließ er sich dann aber im Finale dazu hinreißen, dies zu sehr mit einzubinden. Dadurch wirkt das Finale eher wie ein Computerspiel und leidet somit etwas an Spannung.
Schauspielerisch gibt es hingegen wenig zu meckern. Hayden Christensen macht einen guten Job, Natalie Portman ist bezaubernd wie immer und auch Ewan McGregor ist einmal mehr großartig. Außerdem kann man sich darüber freuen, dass diesesmal die Parts von Samuel L. Jackson und Ian McDiarmid ausgebaut wurden. Außerdem gibt es ein schönes Wiedersehen mit Christopher Lee.
Allgemein braucht sich "Episode II" nicht vor den alten Filmen zu verstecken. Er erreicht zwar nie dessen große Klasse, sorgt aber für tolle Popcorn-Unterhaltung und enthält visuell und musikalisch einige wirklich grandiose Momente, die einem in Erinnerung bleiben.

Filmkritik: 96 Hours

2011-12-25T18:00:00.000+01:00

Regie: Pierre Morel
Darsteller: Liam Neeson, Maggie Grace, Leland Orser
Drehbuch: Luc Besson, Robert Mark Kamen
Musik: Nathaniel Méchaly
Laufzeit: 93 Minuten
freigegeben ab: 16 Jahren
Trailer: hier

Einer der wohl überraschensten Megaerfolge der letzten Jahre war 2009 der Actionthriller "96 Hours", eine 25 Millionen Dollar Produktion von Luc Besson, die bis auf Liam Neeson keinerlei Starpower zu bieten hatte und auch als Rachethriller nicht besonders innovativ wirkte. Doch in Amerika waren die Kinogänger verrückt danach und sorgte für 145 Millionen Dollar Einspielergebnis an den US-Kinokassen.
Inhaltlich ist der Film dabei eher Durchschnitt. Es geht um eine zerbrochene Familie, wo die mittlerweile fast erwachsene Tochter mit einer Freundin einen Trip nach Paris unternehmen möchte und der überbesorgte Vater zunächst gegen die Reise ist. Als sie dann jedoch doch nach Paris reist, wird sie dort entführt und der Vater, ein ehemaliger Geheimagent, macht sich auf diese zu retten.
Actionthriller haben in den letzten Jahren selten eine wirklich tolle Geschichte gehabt und da macht auch "96 Hours" keine Ausnahme. Aber auch sonst gibt es kaum einen Grund wieso der Film plötzlich zu solch einem Megaerfolg wurde. Die Inszenierung des Films ist durchaus solide, doch keinesfalls wirklich erinnerungswürdig. Auch die Action ist zwar nett, aber nichts, was man nicht auch in anderen Besson-Produktionen sehen könnte. Selbst die Story ist manchmal derartig konstruiert, dass man fast schon schmunzeln muss. Insbesondere die Entführungsszene, die zufällig während eines Telefonats von Vater und Tochter stattfindet, ist eine Paradbeispiel dafür. Aber auch so verläuft die Geschichte einfach nur nach Schema X ohne in irgendeiner Hinsicht hervorzustechen. Das bedeutet jetzt zwar nicht, dass man den ganzen Film über nur den Kopf schütteln kann, aber sie ist halt einfach nichts besonderes. Das Setting mit Paris ist dann zwar nett gewählt, aber es gibt Filme, die Paris deutlich besser für sich zu nutzen wissen als "96 Hours", der locker auch in einer anderen Stadt hätte spielen können.
Somit ist das mit Abstand beste an dem Film letztendlich, dass Liam Neeson die Hauptrolle übernommen hat. Dieser hat einfach ein unglaubliches Charisma und bereichert damit den ganzen Film. Dabei ist sein Charakter nichtmal umbedingt besonders vielfältig, aber er ist halt ein großartiger Schauspieler, der auch nicht ganz so tiefsinnige Figuren wunderbar verkörpert. Die restlichen Schauspieler fallen dagegen etwas ab und bestehen bis auf die aus den X-Men Filmen bekannte Famke Janssen in einer Nebenrolle aus eher unbekannten Darstellern. Das ist nicht weiter schlimm, aber einen Shooting-Star wird man hier nur schwer finden.
"96 Hours" ist alles in allem kein schlechter Film, aber ein vollkommen durchschnittlicher Thriller, der einzig durch seinen Hauptdarsteller ein wenig in Erinnerung bleibt.

Filmkritik: Star Wars: Episode I - Die dunkle Bedrohung

2011-12-25T12:00:00.000+01:00

Regie: George Lucas
Darsteller: Liam Neeson, Ewan McGregor, Natalie Portman, Jake Lloyd, Ian McDiarmid
Drehbuch: George Lucas
Musik: John Williams
Laufzeit: 136 Minuten
freigegeben ab: 6 Jahren
Trailer: hier

Es gab wohl nie einen Film, der so sehr herbeigesehnt wurde wie der erste "Star Wars"-Film nach 16 Jahren. Da war es fast nicht zu vermeiden, dass viele Leute von dem Film enttäuscht wurden. Immerhin versuchte Lucas die Vorgeschichte einer der größten Bösewichter der Filmgeschichte zu erzählen. Viele Fans hatten sich da schon ihre ganz eigenen Vorstellungen geschaffen wie diese aussehen könnte und wie Darth Vader den Pfad zur dunklen Seite der Macht fand. Regisseur George Lucas entschied sich jedoch dazu, einen ganzen Film lang nur Anakin's Kindheit zu widmen. Anakin wird als kleiner Junge dargestellt, der kaum einer Fliege etwas zuleide tun kann. So ist der Film dann auch wenig überraschend der wohl kinderfreundlichste "Star Wars"-Film der gesamten Reihe geworden.
Lucas stellt Anakin nämlich nicht nur als kleinen Jungen dar, sondern umgibt ihn auch mit vielen lustigen Side-Kicks. Der wohl zwiespältigste Sidekick ist dabei ganz klar Jar-Jar-Binks, ein Gungan von Naboo. Dieser übernimmt mehr oder weniger den Part von Chewbacca aus der Original-Trilogie, nur bekommt Jar-Jar zusätzlich noch eine Stimme verliehen, die ihn sprechen lässt. Dadurch wirkt er deutlich nerviger und witzig ist er eigentlich in kaum einer Szene.
Aber auch die neue Druiden-Armee, welche Vorgänger der Klonkrieger ist, muss immer wieder dämliche Sätze heraushauen, die den Film eher albern und wenig episch macht. Dies sorgt möglicherweise auch dazu, dass sich der Film nicht so episch anfühlt wie er es eigentlich sollte. Das ist schade, denn eigentlich merkt man dem Film diese Größe wirklich an und mit einer etwas seriöseren Herangehensweise wäre hier deutlich mehr möglich gewesen, wenngleich man darüber streiten kann, ob man der Kindheit Anakins wirklich einen ganzen Film widmen musste. Hinzu kommt, dass man sich von der Geschichte manchmal etwas zu sehr an die alte Trilogie erinnert fühlt. Das Finale von Episode I ist praktisch eine Kopie des Finales von Episode IV. Da ist dann schon die Frage nach Ideen-Mangel durchaus berechtigt, zumal auch hier die Geschichte Anakins ähnlich wie bei Luke auf Tatooine beginnt. Da hätte man inhaltlich mehr Neues in den Film einbringen können.
Aber es gibt auch viele gute Dinge an dem Film. Der Cast ist mit Liam Neeson, Natalie Portman und Ewan McGregor sehr gut besetzt und auch Jake Lloyd macht in seiner ersten Filmrolle eine solide Figur. Auch die Action ist durchaus sehenswert und effektmäßig sieht das oftmals richtig gut aus. Das Pod-Rennen ist sogar eine der herausragensten Action-Sequenzen der ganzen Trilogie. Wunderbar ergänzt wird dies auch von einem epischen Score von John Williams, der hier mal wieder sein ganzes Können ausspielen kann.
So ist der größte Kritikpunkt an "Episode I" wohl der, dass er zu wenig neues wagt und inhaltlich durch einige nervige Elemente nicht die epische Größe erreicht wie er eigentlich sollte. Dadurch war fast unvermeidbar, dass er einige Fans enttäuschen wird. Deshalb kann man "Episode I" zwar als Teil der Saga akzeptieren, doch letztendlich hätte man sich einen besseren Anfang für eine der großartigsten Sagen aller Zeiten gewünscht.